Quentin Tarantinos neunter Film, Es war einmal in Hollywood, ist endlich da. Seine Karriere besteht aus einer Reihe von Liebesbriefen an das Kino, die auf einem erstaunlichen Wissen über jedes Genre beruhen. Und obwohl seine Filme oft sensationell und wegen ihrer groben Sprache und nachsichtigen Gewalt umstritten sind, hat er ein treues Publikum. Seine Filme sind rohe Unterhaltung, und obwohl seine Arbeit voller Hommagen ist, sticht der witzige Dialog wirklich hervor. Er haucht ansonsten völlig unwahrscheinlichen Charakteren Leben ein. Seine Kriminellen führen Gespräche über Popkultur und scherzen über zufällige Tangenten. Am wichtigsten ist, dass der Humor mit einer unvergleichlichen Stimme funkelt. Hier sind zehn der lustigsten Zitate aus Tarantinos gesamter Filmographie.
10 Todesbeweis - „Sie mögen es besser als nichts“
Death Proof hängt ganz vom spielerischen Dialog zwischen zwei verschiedenen Frauengruppen ab, die jeweils von einem Mörder angegriffen werden. Der Großteil des Films wird auf der Straße verbracht, ohne viel Handlung. Dies ist also der Film, der beweist, dass nur Tarantino seinen Wortschreibstil schreiben kann.
Ein wunderbar kluges Gespräch nach dem anderen hilft, diesen Film bis zum atemberaubenden Finale zu tragen. Einige von ihnen diskutieren unverblümt über Sex und Beziehungen, und dieses Zitat ist das Beste aus dem Haufen. Arlenes Freunde bitten sie, genau zu beschreiben, wie weit die Dinge letzte Nacht gegangen sind. Ihre unterhaltsame Antwort gipfelt in einer Erklärung von „der Sache“.
9 Wahre Romanze - "Sizilianer wurden hervorgebracht von …"
Zu Recht hinterfragen viele Leute Tarantinos konsequente Verwendung des N-Wortes. Aber dies ist wohl immer noch einer der besten Momente in Dennis Hoppers gesamter Karriere. Er ist an einen Stuhl gefesselt und bereit zu sterben. Er wird über den Aufenthaltsort seines diebischen Sohnes befragt. Hopper beschließt trotzig, Christopher Walken unter die Haut zu gehen. Die Reaktionen der Gangster zu beobachten, während Hopper über ihre Vorfahren spricht, ist absolutes Gold. Es ist wahrscheinlich die denkwürdigste Szene von True Romance. Bei allem Respekt vor dem talentierten Tony Scott hätte Quentin den Action-Szenen wahrscheinlich mehr Schwung verleihen können. Der Dialog wird jedoch weiterhin auf allen Zylindern ausgelöst.
8 Pulp Fiction - "Ein Royale mit Käse"
Pulp Fiction ist mit Sicherheit einer der zitierfähigsten Filme aller Zeiten. Fast jeder einzelne Dialog strahlt Kreativität aus. Die gesamte Besetzung ist makellos und verleiht dem Film so viel Persönlichkeit. Und Persönlichkeit geht einen langen Weg. Es ist also fast unmöglich, einen Moment aus dem Film zu wählen, wenn man Metallstücke und Fünf-Dollar-Milchshakes betrachtet.
Aber das gesamte Gespräch über Europa ist im Kontext besonders lustig. Hier sind zwei Mörder, die auf dem Weg sind, Geschäfte zu machen, und die am Ende über McDonald's sprechen. Dann besiegelt die Pointe über Burger King wirklich den Deal für diese Auswahl.
7 Kill Bill, Vol. 2 - "… da draußen ist niemand, der abprallt"
Michael Madsen bekommt viel Arbeit, aber wir alle wünschen uns, er wäre in mehr Studiofilmen. Alle seine Rollen bei Tarantino beweisen, dass er wirklich liefern kann. Er spielt einen großartigen Jedermann, und in Kill Bill, Vol. 2 er bringt mühelos das Lachen. Tarantino erlaubt tatsächlich eine überraschende Menge an Sympathie für solch einen unwahrscheinlichen Charakter.
Sein Job ist schrecklich genug, aber das Gespräch mit seinem Chef ist fantastisch. Abgeschieden, mitten im Nirgendwo, kann sich Madsen nicht verteidigen. Sein toter Chef kann darauf hinweisen, dass Madsen dafür bezahlt wird, nichts zu tun. Es ist eine clevere Wendung der Logik, und diese Leistung ist großartig. Außerdem muss Madsen eine überfüllte Toilette aufräumen.
6 Jackie Brown - "Ich bin nicht in No God **** Trunk!"
Es ist nicht zu leugnen, dass Chris Tuckers Stimme anders ist als die anderer. Nur zwei Jahre nach Freitag beweist Tucker erneut sein unglaubliches komödiantisches Talent. Sein Cameo in Jackie Brown dauert nur einige Minuten, aber es ist eine der unterhaltsamsten Szenen im Film. Samuel L. Jackson überredet ihn langsam, das Haus zu verlassen und in einen Kofferraum zu steigen. Tuckers Abneigung gegen diese Idee ist langwierig, aber sie übersteigt nicht ihre Begrüßung. Dann ist das Ergebnis anstelle einer Pointe … unglücklich. Dieser Kontrast ist ein wichtiges Element dafür, was Jackie Brown von Tarantinos Filmografie so unterscheidbar macht.
5 Kill Bill, Vol. 1 - "Holen Sie sich den Sake!"
Dies ist wahrscheinlich Tarantinos blutigster Film, nur durch die Konfrontation mit Lucy Lius Bande allein. Der gesamte Film ist eine Achterbahnfahrt voller Nonstop-Stil. Es hat sogar eine ganze Anime-Sequenz. Aber irgendwie ist immer noch viel Comedy dabei. Vieles davon ist ziemlich dunkel. Mit Hattori Hanzo ist jedoch alles großartig.
Der Schauspieler, der auch von Sonny Chiba stammt, ist ein Veteran des Genres. Aber der Scherz mit seinem Angestellten ist eine lustige und absichtliche Verschnaufpause inmitten des hektischen Chaos. Nachdem die Braut um Sake gebeten hat, liefert ein Streit über das Servieren einige von Tarantinos besten Lachern. Die Leistungen sind einfach hervorragend.
4 Inglourious Basterds - "… Lass mich die Musik darin wirklich hören!"
Christoph Waltz war eine absolute Offenbarung, auch wenn er konsequent selbst spielt. Es gibt viele Schauspieler, die aufgrund ihres Talents damit durchkommen können. Walta, der sogenannte Judenjäger von Waltz, hat eine Reihe auffälliger Monologe. Und es gibt mehr als ein paar Momente, in denen Nazis in Inglorious Basterds nach Antworten suchen. Aber keiner macht es so gut wie Waltz. Er zieht Komödie aus seinen schrecklichen Verhören. In dieser Auswahl hat er Brad Pitt und seine Männer gebeten, ihre Decknamen auszusprechen. Und sie haben nicht die besten italienischen Akzente. Es ist sowohl lustig als auch nervenaufreibend.
3 Django Unchained - „Nein! Niemand hat eine zusätzliche Tasche mitgebracht! “
Django Unchained wurde vor der Gründung des KKK eingestellt, aber das hinderte Tarantino nicht daran, sich lustig zu machen. Eine Gruppe hasserfüllter weißer Männer versammelt sich als eine Art Vorläufer des KKK. Also kämpfen sie immer noch darum, die Situation der Hauben herauszufinden. Das Verspotten negativer Kräfte in der Welt hilft, ihre Macht über uns zu entfernen. Es macht also viel Spaß, dass Tarantino Jonah Hill, Don Johnson und andere dazu bringt, sich über ihre Masken zu beschweren. Bald darauf erweist sich ihre Unfähigkeit zu sehen auch für die Geschichte als nützlich. Dies war ein kontroverser Film, der die Menschen dazu zwingt, sich über eine der dunkelsten Perioden in der Geschichte dieses Landes zu unterhalten. Und irgendwie hat Tarantino genau die richtige Art von Humor hineingegossen, um ihm zu helfen, unterzugehen.
2 Pulp Fiction - "Sag 'was' nochmal"
Dies ist wohl einer der größten Momente in jedem Film von Quentin Tarantino. Samuel L. Jackson kann seine mühelose Haltung als harter Kerl zur Schau stellen, während sich ein Kind vor Angst zusammenkauert. Neben den Performances wird der Dialog mit großem Tempo geschrieben. Die organische Art und Weise, mit der es eskaliert, trägt dazu bei, die dunkle Komödie der Situation voranzutreiben.
Jacksons Charakter Jules ist in der gesamten Szene sehr unterschiedlich. Aber er hat es endlich satt, dass der Typ auf der Couch liegt, und Jules 'spöttische Witze sind von unschätzbarem Wert. In einem Film, der von Anfang bis Ende unvergessliche Momente hat, fällt dieser immer noch auf.
1 Reservoir Dogs - "Warum bin ich Mr. Pink?"
Steve Buscemi ist auch ohne seine Komödie ein brillanter Schauspieler. Aber er kann es immer mit einer absolut perfekten Einstellung liefern. Reservoir Dogs legt fast alle Elemente fest, die Tarantino im Laufe seiner Karriere einbeziehen würde. Dies schließt Kriminelle ein, die wie normale Menschen sprechen. Sie würden nicht erwarten, dass ein Streit über Codenamen abrupt in die ausgewählte Szene eingreift.
Aber wenn es so ist, ist das ganze Geschäft mit störenden Farben exquisit. Während der Planung eines Raubüberfalls kommt es zu jugendlichen Auseinandersetzungen darüber, „Mr. Pink 'oder' Mr. Braun.' Noch besser ist, dass die Logik hinter voreingestellten Codenamen komisch ist. Die Pointe, über die sich alle streiten, 'Mr. Schwarz 'ist so ein fröhlich lächerlicher und plausibler Grund. Dies ist genau die Art von Dialog, die in Tarantinos späteren Filmen am hellsten leuchtet. Es ist ein frühes Beispiel für seine unglaubliche Komödie über scheinbar triviale Themen.
