Riesige Monster, Killer-Aliens und massive Explosionen. Bei all dem Gerede über "das menschliche Element" und dem wahrgenommenen Bedürfnis nach zuordenbaren Erdlingen, an die sich das Publikum halten kann, sind einige Blockbuster-Filme in Ordnung, ohne dass lästige Menschen den guten Dingen im Weg stehen. Ebenso wird eine ganze Reihe ansonsten anständiger Filme ernsthaft von irritierenden Menschen heruntergezogen, die den oben genannten riesigen Monstern und Killer-Aliens Screentime stehlen.
Wir haben 14 Filme zusammengestellt, in denen die menschlichen Charaktere einfach keine Rolle spielten. Sie haben die Erzählung in keiner sinnvollen Weise ergänzt, oder der Film könnte von ihrem Ausschluss profitieren. In jedem Fall waren die Nicht-Menschen in diesen Filmen definitiv die Hauptattraktion.
Hier sind die 14 Male, in denen die Menschen in Blockbuster-Filmen keine Rolle spielten.
15 Transformatoren
Michael Bay's Transformers- Filme könnten der Goldstandard dafür sein, wie man Menschen nicht in eine Geschichte eintaucht, in der es nicht um sie geht. Viel zu viel der kollektiven Laufzeit von zehn Stunden dieser vier Filme (mit einem fünften auf dem Weg) ist den Shenanigans von Shia LeBeouf im Teenageralter / College-Alter und seinen irritierend erfolgreichen romantischen Eroberungen gewidmet, ganz zu schweigen von der großen Besetzung von abscheuliche Nebenfiguren, die aus keinem anderen Grund existieren, als die Filme dümmer oder vielmehr für das allgemeine Publikum schmackhafter zu machen, wie das Studio es sicherlich ausdrücken würde.
Während der dritte und vierte Film kleine Schritte unternahmen, um die Filme roboterorientierter zu machen und einige der dummen Mätzchen fallen zu lassen, warten wir immer noch ungeduldig auf einen echten Transformers- Film, in dem mindestens 90% aller Charaktere Roboter sind und die Menschen bleiben aus dem Rampenlicht oder, noch besser, auf der Unterseite von Optimus Primes Fuß.
14 Teenage Mutant Ninja Turtles (2014)
Obwohl nicht annähernd so ungeheuerlich wie in Transformers , wurde der Neustart der Teenage Mutant Ninja Turtles 2014 definitiv durch das übermäßige Vertrauen von Produzent Michael Bay in alberne menschliche Hijinks zur Comic-Erleichterung verletzt, was nicht gerade mit den beliebtesten Action-Helden aller Reptilien übereinstimmt. Die Hälfte der Anziehungskraft der Ninja Turtles beruht auf ihrer Fähigkeit, The Foot Clan in den Hintern zu treten, und die andere Hälfte auf ihre komische Beziehung, während sie es tun. Sie brauchen keine menschlichen Kumpels, die sinnlose Comic-Erleichterung bieten. Sie sind ihre eigene Comic-Erleichterung! Jeder liebt Will Arnett, besonders wenn er sich auf Arrested Development bezieht, indem er Sandwiches mit Senf und Parmesan isst, aber wenn er den Schildkröten im Weg steht, die ihr Ding machen, haben wir ein Problem. Wir wollen nicht, dass Menschen den Schildkröten im Weg stehen, die weise knacken und Schädel knacken.
Die Ninja Turtles könnten jedoch beim nächsten Mal einen Pass bekommen: Im Vorfeld der Juni-Fortsetzung Out of the Shadows hat der neue Regisseur Dave Green erklärt, dass der erste Film zu zwei Dritteln aus Menschen und zu einem Drittel besteht Schildkröten, der neue Film wird zwei Drittel Schildkröten sein. Wir hoffen, dass er sein Versprechen einhält.
13 Alien Vs. Raubtier
Wie er oder hasse ihn, liefert Paul WS Anderson seine Filme pünktlich und unter Budget, so dass er wahrscheinlich nicht so schnell weggehen wird. Dennoch gibt es in seiner am meisten verleumdeten Arbeit, dem abgründigen Alien vs. Predator , in dem die übliche Ästhetik des erweiterten Universums der AVP (Space Marines und terranische Kolonien) zugunsten einer Reihe von Forschern und Söldnern in einer Pyramide aufgegeben wird, wenig zu verteidigen in der Antarktis.
Während die besten Teile dieses verwässerten PG-13-Actioners die gelegentlich unterhaltsamen Schneckenfeste zwischen den Titelfiguren sind, werden sie viel zu oft durch Einmischung von Menschen und schlechte Versuche der Charakterisierung aufgelöst. Sogar Lance Henriksen scheint sich als Charles Bishop Weyland zu langweilen. Eine mutigere Entscheidung wäre gewesen, die menschlichen Charaktere vollständig zu schneiden und einen Film über den Predator-Übergangsritus zu drehen, Aliens zu jagen und ein vollwertiger Erwachsener zu werden. Wenn es einen Silberstreifen gibt, dann ist es Alien vs. Predator und die irgendwie schlimmere Fortsetzung Requiem wird jetzt als Nicht-Kanon angesehen.
12 Jurassic Park
Jurassic Park ist ein Klassiker, einer der besten Spielberg-Filme aller Zeiten. Es ist eine perfekte Mischung aus familienfreundlichem Abenteuer, legitimem Terror und seltenen Ausbrüchen blutiger Gewalt. Es hat auch farbcodierte Zeichen. Der gottähnliche John Hammond trägt Weiß, der heldenhafte Alan Grant trägt Rot und Blau, der Milquetoast-Anwalt Beige und Jeff Goldblum Schwarz. All dies bedeutet, dass die menschlichen Charaktere für die Handlung, die "beängstigende Dinosaurier fressen Menschen", keine Rolle spielen. Sie sind weniger Charaktere als vielmehr Nahrung, und die Dinosaurier sind das einzige, was irgendjemand wirklich interessiert.
Seien wir ehrlich: Alan Grants Bogen macht keinen Sinn. Er will zunächst keine Kinder, aber dann wird er fast mit den beiden süßen Kindern gefressen, und er beendet den Film implizit offen für die Idee, Kinder zu haben. Es ist nicht gerade Shakespeare. In diesem Fall ist es nicht so sehr so, dass die Menschen keine Rolle spielen, es ist nur so, dass 1993 niemand ins Theater ging, um etwas anderes als zum Leben erweckte Dinosaurier zu sehen.
11 Van Helsing
Kleiner Spoiler, der diejenigen, die diese Stephen Sommers CGI-Extravaganz noch nicht gesehen haben: Van Helsing ist ein Engel und irgendwann wird er ein Werwolf. Obwohl er von Hugh Jackman gespielt wird, ist er entschieden kein Mensch. Im Übrigen sind es auch nicht seine Ziele, von Dracula und seinen dämonischen Bräuten über Frankensteins Monster bis hin zu dem verwandelten Monster, Mr. Hyde.
Die Handvoll menschlicher Charaktere dienen als mutige Comic-Erleichterung oder obligatorische romantische Interessen. Frankensteins Monster ist der tragischste Mensch der Besetzung; Im Gegensatz zu Dracula oder Van Helsing selbst sorgen seine monströsen Missbildungen dafür, dass er sich niemals mit gewöhnlichen Menschen vermischen kann, ohne einen Aufruhr zu verursachen, wenn alles, was er wirklich will, menschlich sein soll. Van Helsing hält einen überraschenden Moment emotionaler Tiefe fest … für einen Stephen Sommers-Film.
10 Dämmerung
Twilight , manchmal auch als "The Nickelback of Literature" bezeichnet, wird von Legionen von Fans geliebt und von Legionen von Hassern verabscheut. Die Vampire sind funkelnd, die Werwölfe sind falsch und die Romantik ist dumm und ungesund. Edward Cullen ist über hundert Jahre alt und in ein siebzehnjähriges Mädchen verliebt, das er besessen verfolgt und die Kontrolle über jeden Aspekt ihres Lebens übernimmt? Brutto.
Aber Moment mal … Es gibt etwas in diesem Kalten Krieg zwischen Vampir und Werwolf, das es wert ist, noch einmal besucht zu werden, aber ohne dass diese nörgelnden Menschen alles zum Erliegen bringen. Ein Film konzentrierte sich ausschließlich auf den Konflikt zwischen den beiden Fraktionen, wobei die Volturi, die böse Kabale der alten Vampire, Ereignisse zu ihrem eigenen Vorteil manipulierten. Klingt nach den Grundlagen für einen anständigen Thriller, oder?
9 2012
Was eigentlich der Katastrophenfilm sein sollte, um alle Katastrophenfilme zu beenden, erwies sich als eine Art Katastrophe. Roland Emmerich weiß, wie man Sachen kaputt macht, und er zerschmettert während der 158-minütigen Laufzeit des Films viel, aber der Film hätte 100 Minuten oder weniger viel schlauer sein können, wenn sie die erbärmliche menschliche Besetzung über Bord geworfen und nur den ganzen Film gedreht hätten eine VFX-Demo-Rolle oder so. Das Drama zwischen dem wahnsinnig großen Ensemble ist ein Witz.
2012 gibt es Dutzende von Hauptdarstellern, und keiner von ihnen scheint jemals etwas anderes zu tun, als die bereits überhöhte Laufzeit künstlich aufzufüllen. Die meisten Charaktere können durch ihre Akzente charakterisiert werden, und Tom McCarthys Charakter, der heldenhafte und romantische Freund von John Cusacks Ex-Frau, verbringt den ganzen Film damit, mehrmals das Leben aller zu retten, nur um kurzerhand getötet zu werden, nur damit John Cusack das Mädchen kriegen kann schlussendlich. Das ist nur beleidigend für Stiefväter.
8 Avatar
Als erfolgreichster Film aller Zeiten mangelt es nicht an Hassern, um Avatar aus einer Reihe von Gründen zu bekommen. Aus allen Ecken der Erdnussgalerie kann man Schreie von "Es ist nur Tänze mit Wölfen trifft Ferngully" oder "3D tut meinen Augen weh!" Hören. oder der alte Favorit: "James Cameron macht die schlechtesten Filme aller Zeiten!" Nein, wir gehen in keine dieser Richtungen, um Avatar in diese Liste aufzunehmen, aber wir werden sagen, dass die menschlichen Charaktere im Film völlig unnötig waren.
Das soll natürlich nicht heißen, dass sie dünn geschrieben oder uninteressant waren oder das Tempo der Aktion töteten oder dass sie anderen, verdienteren Charakteren das Rampenlicht gestohlen haben. Vielmehr ist die Welt von Pandora so detailliert und vollständig verwirklicht, dass der Planet, wenn es keine menschlichen Charaktere im Film gäbe, immer noch groß genug wäre, um eine beliebige Anzahl von Filmgeschichten über Hometree, Eywa und die verschiedenen Clans von zu erzählen Pandora.
7 Spawn
Spawn ist kein besonders beliebter Film, obwohl er sicherlich seine Fans hat. Al Simmons ist ein Soldat und … Eine Menge Dinge passieren und er wird zu Spawn, einer dämonischen Einheit, die sich gegen das Böse wendet und sich dafür entscheidet, für die Seite der Gerechtigkeit zu kämpfen. Es ist ein visuell ansprechender Film, auch wenn die Effekte im Jahr 2016 höchst veraltet sind. Das einzige Problem ist, dass so viel des Films für menschliche Attentäter und eine Verschwörung mit chemischen Waffen ausgegeben wird, dass Spawn nie wirklich loslegen und so viele Dämonen bekämpfen kann, wie wir möchten.
Stellen Sie sich vor, das Drehbuch schneidet alle menschlichen Charaktere aus und schneidet die Ursprungsgeschichte ab. Dann hätten wir viel Platz für Dämonenschlachten und nichtmenschliche Charaktere wie Cogliostro und Malebolgia, die im Film selbst etwas abseits standen. Ein möglicher Neustart von Spawn hat seit 1998 in der Entwicklungshölle gelitten, daher gibt es nur einen kleinen Hoffnungsschimmer für seine triumphale Rückkehr. Trotzdem ist die Hoffnung, so gering die Chancen auch sein mögen, immer besser als nichts.
6 Godzilla (2014)
Fragen Sie jemanden, worum es bei Godzilla geht, und er wird Ihnen sagen, dass eine große Eidechse eine Stadt zerstört und manchmal gegen ein anderes Monster kämpft. Leider hat niemand Gareth Edwards gefragt, bevor sie ihn eingestellt haben, denn seine Antwort war … etwas anderes. Der Neustart von Edwards ' Godzilla im Jahr 2014 war eine polarisierende Erfahrung, die das Titelmonster zugunsten eines halbherzigen Familiendramas mit Bryan Cranston und Aaron-Taylor Johnson an den Rand gedrängt hat.
Um die Sache noch schlimmer zu machen, verschwendeten sie die enorm talentierte Elizabeth Olsen völlig, indem sie sie zu Hause sitzen ließen und darauf warteten, dass das Telefon klingelte. Die Menschen hatten nie einen bedeutenden Einfluss auf Godzillas quasi-heroische Suche, die beiden Monster zu töten. Warum waren sie überhaupt dort? Dies ist ein Fall, in dem endlose Monsterschlägereien ohne jegliche Einmischung einer Kreatur, die weniger als dreißig Meter groß ist, sehr willkommen gewesen wären.
5 Pazifischer Rand
Pacific Rim ist Godzilla oberflächlich ähnlich und handelt von riesigen Robotern gegen riesige Monster. In einer anderen Ähnlichkeit mit Godzilla war es auch für das Publikum sehr polarisierend; Einige Leute liebten den Versuch von Regisseur Guillermo Del Toro, im Wesentlichen einen Live-Action-Anime mit all den visuellen und erzählerischen Macken zu machen, die mit dem Territorium einhergehen, während andere ein 90-minütiges Battle Royale zwischen Riesen vorgezogen hätten Monster und ebenso riesige Roboter, ohne all die anime-artigen Rückblenden und melodramatischen Tangenten.
Alle waren sich einig, dass die Monsterkämpfe absolut spektakulär waren, aber darüber hinaus war das Publikum gespalten. Wer weiß, ob wir jemals eine Rückkehr in die Welt von Kaiju und Yaegers erleben werden, wenn Pacific Rim 2 nach der überwältigenden Leistung des Films an den Kinokassen auf unbestimmte Zeit verzögert wird? Trotzdem hat der Film sein amerikanisches Manko mit einem gesunden Übersee-Brutto (China zur Rettung!) Mehr als wettgemacht und wir werden Del Toro immer gerne eine weitere Chance geben.
4 Hellboy
Apropos Guillermo Del Toro, keiner der coolen Charaktere in Hellboy ist menschlich. Der Titelcharakter, Ron Perlmans dämonischer Agent des Büros für paranormale Forschung und Verteidigung, ist ein massiver roter Rohling. Er ist wie eine kluge, zigarrenrauchende Version des Incredible Hulk. Abe Sapien ist ein blauer psychischer Fischmensch, und Johann Krauss ist eine bürokratische Pfütze aus Ektoplasma. Klar, hier und da gibt es einige Menschen und aus irgendeinem Grund Jeffrey Tambor.
Sie sind zwar unterhaltsamer als die Beispiele von Michael Bay, aber letztendlich immer noch von geringer Bedeutung, da die nicht-menschlichen Hauptdarsteller genug Persönlichkeit haben, um die Filme zu tragen. Die Menschen werden sicherlich auch im Kampf nicht gebraucht, besonders wenn Hellboy und seine Gesellschaft gegen Monster wie The Behemoth oder Nuada antreten. Wie Pacific Rim werden wir nach Hellboy II: The Golden Army 2008 vielleicht nie wieder eine Fortsetzung bekommen, aber wenn wir das tun, können sie vielleicht aufhören, so zu tun, als bräuchten wir Menschen, um die Geschichte für das Massenpublikum zu verankern.
3 Morgendämmerung des Planeten der Affen
Denken Sie eine Sekunde darüber nach: Es gibt keine Planet of the Apes- Filme, die sich ausschließlich mit den Affen befassen. Es geht immer um die Dichotomie zwischen dem Menschen und seinem anderen, wobei sich die Rolle des "Menschen" je nachdem, welchen Film man sieht, verschiebt. Die D awn des Planeten der Affen von 2014 , der jüngste Eintrag in der fast fünfzigjährigen Franchise, ist einer der wenigen Einträge in der Serie (obwohl ein Fall für die Schlacht um den Planeten der Affen gemacht werden könnte ), in der der Mensch vorkommt Charaktere spielen keine Rolle. Sie werden weniger als Individuen als vielmehr als Masse gezeigt, als eine Gruppe von Akolythen, die dem Willen ihres Anführers folgen.
In der Zwischenzeit liegt die wahre Erzählung des Stücks bei Andy Serkis 'Caesar, der lernt, ein fester, aber mitfühlender Anführer seines eigenen Clans, der Affen, zu sein. Selbst wenn jede menschliche Rolle vollständig herausgeschnitten ist, aber dennoch als bewaffnete und gefährliche Bedrohung anerkannt wird, gibt es hier immer noch einen bulligen Film, der sicherlich die Absicht während der Produktion war; Gibt es einen besseren Weg, um zu den Wurzeln unserer Menschheit zu gelangen, als Nicht-Menschen zu benutzen, um die Geschichte zu erzählen? Es ist eines der Markenzeichen des Planet of the Apes- Franchise und der Schlüssel zu seinem langjährigen Erfolg.
2 Babe
Babe ist der Goldstandard, wie man einen Film ohne Menschen macht. Sie treten hier und da sporadisch auf, aber wenn der Film nicht über sie handelt, warum sie dann dem Publikum aufzwingen? Babe ist eine Geschichte über Tiere, und mit Tieren wird es erzählt. Es gibt keinen Übersetzer für Mensch und Tier, und das Titelschwein wird für seinen Meister fast zum Speck, bevor ihm ein größeres Schicksal gegeben wird. Es ist ein Familienfilm, der nicht mit den Kindern redet, was dazu beigetragen hat, dass er auch einundzwanzig Jahre nach seinem ersten Kinostart 1995 immer beliebter wurde.
Es ist sicherlich hilfreich, dass George Miller von Mad Max die beiden Filme produzierte und auch die Fortsetzung inszenierte, das seltsame, aber immer noch sehr einprägsame Pig in the City . Miller weiß, wie man eine Geschichte erzählt, ohne sie für das allgemeine Publikum zu verdunkeln oder sich auf das Niveau des kleinsten gemeinsamen Nenners zu beugen, denn dies ist weder seine Zielgruppe, noch sollte es die Zielgruppe für einen Film sein, der ein anderes Ziel hat als zu machen das schnellste Geld.
