Alfred Hitchcock ist einer der legendärsten Regisseure, die Hollywood geprägt haben, als Pionier vieler revolutionärer Filmtechniken, die heutige Kinogänger für selbstverständlich halten, und als Goldstandard für die Regie spannender Sequenzen, die das Publikum ansprechen. Er ist verantwortlich für mehr zeitlose, praktisch makellose Klassiker, als man mit zwei Händen zählen kann, und er hat jeden großen Regisseur beeinflusst, der ihm folgte, von Martin Scorsese über Brian De Palma, Steven Spielberg bis Quentin Tarantino und jeden großen Regisseur, der ihnen folgte. Also, hier sind Alfred Hitchcocks 10 besten Filme nach Rotten Tomatoes.
10 TIE: Fremde in einem Zug (98%)
Die vereinfachte Prämisse von Strangers on a Train wurde seitdem von einem Dutzend Filmen „huldigt“ - von Horrible Bosses bis Throw Momma from the Train -, aber sie wurde noch nie so effektiv umgesetzt wie Hitchcocks Klassiker von 1951. Es erzählt die Geschichte von zwei Fremden, die sich in einem Zug treffen, einem naiven, sanftmütigen Tennisspieler und einem höflichen Psychopathen, die wollen, dass jemand tot ist. Sie beschließen, sich gegenseitig die Ziele zu töten, damit keiner ein erkennbares Motiv hat. Aber da es sich um einen Hitchcock-Krimi handelt, ist dies natürlich nicht so einfach und die Handlung wird sofort dicker.
9 TIE: Notorisch (98%)
Mit drei der besten Schauspieler seiner Zeit - Cary Grant, Ingrid Bergman und Claude Rains - ist Notorious von 1946 einer der größten Film-Noir-Filme, die je gedreht wurden. Die Spionage-Handlung ist nur die Fassade, um uns die Charaktere und ihre Welt vorzustellen.
Die wahre Substanz von Notorious ist das Liebesdreieck, und es ist eines der frühesten Beispiele Hollywoods für eine romantische Handlung, die sich echt anfühlt, und nicht nur eine Reihe literarischer Klischees, die innerhalb einer geeigneten Laufzeit zusammengewürfelt wurden. Notorious wurde von einem Hitchcock auf dem Höhepunkt seiner Kräfte gemacht und markiert eine Verschiebung seiner Karriere in die künstlerische Reife.
8 KRAWATTE: Die Dame verschwindet (98%)
Dies war der Film, der Alfred Hitchcock in die großen Ligen drängte. Er hatte seine Karriere damit verbracht, britische Filme zu drehen, und als er The Lady Vanishes drehte, hatte er sich von drei aufeinanderfolgenden Kassenbomben erholt. Wenn The Lady Vanishes nicht getroffen hätte, wäre es das für den Master of Suspense gewesen. Zum Glück war es ein Erfolg, sowohl bei Kritikern als auch bei Kinogängern, und es brachte Hitch auf Hollywoods Radar. Es dauerte nicht lange, bis er Anrufe von amerikanischen Produzenten wie David O. Selznick erhielt und nach Los Angeles zog. Der Film handelt von einer alten Dame, die plötzlich in einem Zug in Richtung Europa vermisst wird.
7 Nord nach Nordwest (99%)
In vielerlei Hinsicht war North by Northwest ein Bond-Film, bevor es Bond-Filme gab. Es hat alle Merkmale eines 007-Films: eine Spionage-Handlung, ein exzentrischer Bösewicht, ein Liebesinteresse, eine extravagante und wunderschön gestaltete Eröffnungs-Titelsequenz (erstellt vom legendären Saul Bass), eine letztendlich irrelevante MacGuffin-Handlung, eine Location-Hopping-Handlung, und eine klimatische, actionreiche Schlacht im dritten Akt, die den Einsatz erheblich erhöht - die auf dem Mount Rushmore stattfindet und eine atemberaubende Sequenz ist. Das Drehbuch von Ernest Lehman, der „das Hitchcock-Bild schreiben wollte, um alle Hitchcock-Bilder zu beenden“, erzählt eine teuflisch komplexe Geschichte einer falschen Identität.
6 KRAWATTE: Rebecca (100%)
Rebecca ist der einzige Alfred Hitchcock-Film, der jemals mit dem Oscar für das beste Bild ausgezeichnet wurde. Sie ist ein spannender romantischer Thriller über eine Frau, die einen Aristokraten heiratet und von seinem früheren Ehepartner heimgesucht wird. Aufgrund seines erschütternden psychologischen Dramas fehlte es an Mainstream-Anziehungskraft, aber mit überzeugenden Hauptauftritten von Joan Fontaine und Laurence Olivier ist es schwer, dem Charme des Films zu widerstehen. Wie immer bewältigt Hitchcock die spannenden Momente des Films mit einer starken Beherrschung des Filmemachens, während die Partitur von Franz Waxman von Bride of Frankenstein Kriechen mit Klasse verbindet. Rebecca ist ein rundum spektakulärer Film.
5 TIE: Schatten eines Zweifels (100%)
Shadow of a Doubt, ein frühes Beispiel für einen Psychothriller mit den Tropen und Motiven des Film Noir, wird von vielen - einschließlich Alfred Hitchcock selbst, der diesen Gedanken in mehreren Interviews während seiner Karriere wiederholte - als das All des Regisseurs angesehen -time größter Film. Und mit dem Oscar-nominierten Geschichtenerzählen, das durch Joseph A. Valentins bahnbrechende Kinematographie zum Leben erweckt wurde, ist es schwierig zu argumentieren. Es ist die Geschichte eines Mädchens im Teenageralter, das den Verdacht hegt, dass mit ihrem Onkel etwas Schattiges im Gange ist. Teresa Wright verkauft alle Emotionen ihres Charakters mit Leichtigkeit in der Hauptrolle, während Joseph Cotten Onkel Charlie eine angemessene Bedrohung bringt.
4 KRAWATTE: Der Ring (100%)
Dies ist nicht der Horrorfilm über das Videoband, das den Tod seiner Zuschauer anzeigt. Es ist ein Stummfilm aus Alfred Hitchcocks frühen Tagen als Filmemacher. Nur neun dieser Filme existieren noch, und dieser wurde ursprünglich 1927 veröffentlicht und 2012 restauriert. Es war einer der ersten Sportfilme, der sich auf ein Paar Boxer konzentrierte, die sowohl Rivalen im Ring als auch Rivalen für die Zuneigung von sind eine Frau.
Der Film führt das Publikum schnell und luftig durch seine Liebesgeschichte und bereitet die Bühne für Klassiker wie Rocky und Raging Bull in den kommenden Jahren.
3 KRAWATTE: Jung und unschuldig (100%)
Young and Innocent wurde 1937 veröffentlicht und handelt von einem Mann, der fälschlicherweise des Mordes beschuldigt wird und auf die Flucht gehen muss. Unterwegs bittet er eine Frau um Hilfe, die ihre eigene Sicherheit riskieren muss, um ihn aus seiner rechtswidrigen Anklage herauszuholen. Young and Innocent ist berühmt für seine verschlungene Kranaufnahme, die Alfred Hitchcock für das Ende des Films aufwändig inszenierte, um zu enthüllen, wer der wahre Mörder war. Wie bei allen besten Arbeiten von Hitchcock war auch diese Pionierarbeit für eine Kinotechnik, die seitdem von Dutzenden von Filmemachern verwendet wird.
2 KRAWATTE: Sabotage (100%)
Sabotage ist ein Spionagethriller über eine Frau, die entdeckt, dass ihr Ehemann, den sie zuvor für einen harmlosen Theaterbesitzer hielt, für eine Terrorzelle arbeitet. Die Handlung ist wirklich spannend und entwickelt sich zu einem Höhepunkt, der Sie am Rande Ihres Sitzes bringt. Sabotage wird oft mit dem ähnlich betitelten Saboteur verwechselt, der ebenfalls von Hitchcock inszeniert wurde und eine Szene zeigt, in der eine Figur von der Fackel der Freiheitsstatue fällt, die von vielen als Vorläufer des vom Mount Rushmore gesetzten Finales im Nordwesten angesehen wird.
1 KRAWATTE: Heckscheibe (100%)
Das Geheimnis des Heckfensters ist offensichtlich, aber die Intrige kommt von der Tatsache, dass sein Hauptcharakter auf einen Rollstuhl beschränkt ist. James Stewart sitzt in seinem Haus fest und beobachtet die Menschen durch ein Fernglas, um sich die Zeit zu vertreiben. Er beginnt zu vermuten, dass sein Nachbar ein Mörder ist. Selbst nach Hitchcocks Maßstäben ist dies ein großartiger Film. Die Spannung ist offensichtlich. Wenn er Recht hat und festgestellt wird, dass er zu viel weiß, kann er nicht sehr weit gehen. Auch nach den unzähligen folgenden Parodien hat Rear Window den gleichen Einfluss wie 1954 auf das Publikum.
