Ein Blick auf Netflix ' Altered Carbon wird wahrscheinlich alles sein, was nötig ist, um selbst den kausalsten Science-Fiction-Fan dazu zu bringen, seine nächste Binge-Uhr vorzubereiten. Der Streaming-Dienst hat Berichten zufolge viel Geld in die Serie gesteckt, und es ist von Anfang an ersichtlich, wie viel Geld auf dem Bildschirm landete. Die Produktion hat große Anstrengungen unternommen, um die Cyberpunk-Dystopie von Richard K. Morgans Roman zum Leben zu erwecken. Sie liefert eine grobkörnige, neonbeschnittene Zukunftslandschaft, in der das menschliche Bewusstsein heruntergeladen und durch einen Prozess namens „ Sleeving “], die denjenigen, die über die Mittel dazu verfügen, eine unendliche Anzahl von Auferstehungen ermöglicht.
Eine solche Einbildung hat ein immenses Potenzial, und Netflix wollte eindeutig ein visuelles Erlebnis bieten, das den großen Themen der Erzählung ebenbürtig ist. Aber während es einige hochkarätige Ideen gibt, die erforscht werden können, ist dies das Blockbuster-Fernsehen in seiner auffälligsten Form. Die Serie ist ein offensichtlicher Herausforderer des Spektakels von HBOs Game of Thrones, obwohl sie durch die zukünftige Schockästhetik von Blade Runner geliefert wird . Wie dieser Film und seine Fortsetzung stellt Altered Carbon die Frage, was einen Menschen ausmacht, obwohl sich in diesem Fall die Frage aufgrund des futuristischen Körpertauschs stellt, der angeblich den natürlichen Tod zur Wahl macht. Es gibt auch die Frage der menschlichen Natur und ob es fest in der Spezies verankert ist, Konflikte zu suchen und zu töten, eine Frage, die der Serie viele Möglichkeiten für blutige Action-Sequenzen und das zentrale Geheimnis der Saison bietet.
Trotz des Gewichts dieser Fragen, aus welchem Grund auch immer, ist Altered Carbon weniger daran interessiert, die Begriffe Menschlichkeit zu erforschen als Spektakel zu liefern. Indem wir uns auf Action-Versatzstücke konzentrieren, die scheinbar von The Matrix inspiriert sind, und den (zeitlich und körperlich) vertriebenen Protagonisten Takeshi Kovacs (hier gespielt von Joel Kinnaman bzw. Will Yun Lee) auf die Suche nach dem Mord an Laurens Bancroft (James) schicken Purefoy) ein wohlhabender „Meth“, der seit Jahrhunderten lebt. Das Ergebnis ist ein gemischter Beutel; eine, die verzweifelt die offensichtlichste Ästhetik von Film Noir und Science Fiction in einer unverhüllten Nachahmung von Ridley Scotts Film von 1982 verbinden möchte, der das Gleiche tat, und gleichzeitig seinen weitläufigen philosophischen Fragen ein oberflächliches Lippenbekenntnis mit einigen gestelzenen und unnötigen Voice-Over-Worten zollt - was kann oder kann nicht eine andere offensichtliche Hommage an den Film sein, von dem er so stark entlehnt ist.
So sehr sich Altered Carbon um Probleme dreht, die sich auf den Zustand des Menschen und die potenziellen ethischen Bedenken beziehen, die mit der Art der digitalen Unsterblichkeit verbunden sind, die seinen Charakteren durch „Stapel“, das am weitesten verbreitete Thema der Serie, und das Thema, das sie immer wieder zurückgibt, gewährt wird ist eine der Dualität. Dies liegt zum Teil an den beiden Leben, die Kovacs gelebt hat (und dank der Magie der Rückblenden als zeitraubendes Erzählgerät lebt), in denen er 250 Jahre zuvor ein Freiheitskämpfer war und jetzt, wo er hart ist gekochter kybernetisch verbesserter Detektiv in Form von Joel Kinnaman. Das Thema Dualität wird jedoch bald zu einem Hinweis auf ein tieferes Schisma in der Erzählung selbst, da Altered Carbon sowohl ein futuristisches Krimi als auch eine Geschichte von Klassenkämpfen sein möchte, die in den spirituellen Einwänden der vom Menschen verursachten Unsterblichkeit verankert sind.
Es ist so viel auf dem Teller, so viel los mit der Handlung, dass Altered Carbon sich nie die Zeit nimmt, einfach in der Welt zu sein, in der es geschaffen wurde. Es gibt 10 Stunden Fernseh- und Serienschöpferin und Showrunnerin Laeta Kalogridis ( Terminator Genisys ) scheint darauf bedacht zu sein, jede Minute mit Dialogen zu füllen. Das Drehbuch in der ersten Stunde ist ein stumpfes Instrument, das das Publikum mit Konzepten verprügelt, während sich die Charaktere buchstäblich und ungeschickt gegenseitig sagen, wer und was sie sind. Wie bei Kinnamans wiedergeborenem Freiheitskämpfer gibt es keine Erleichterung für die Welt oder die Geschichte. Es ist nur eine Reihe von hitzigen Austauschen, Rückblenden und Visionen, die überprüfen und erneut überprüfen sollen, ob das Publikum mitmacht. Aber die Welt von Altered Carbon und sicherlich seine Charaktere sind nicht so kompliziert, und es dauert nicht lange, bis das gesamte Handhalten, das von den Skripten ausgeführt wird, zur Ablenkung wird. Es gibt einen Unterschied zwischen der Qualität der Atemnot und der Notwendigkeit, Luft zu holen. In der Mitte der zweiten Folge ist klar, dass diese Serie etwas Luft hereinlassen könnte.
Es gibt auch eine Trennung zwischen den beiden Takeshi, die schwer zu übersehen ist. Kinnaman ist hervorragend darin, den hartgesottenen Zyniker zu spielen. Er ist im Wesentlichen für die Film Noir-Hälfte des Altered Carbon- Erlebnisses gebaut, aber Rückblenden mit Lee zeigen einen Charakter, dessen Unterschiede mehr als nur hautnah sind. 250 Jahre mögen die beiden Körper trennen, aber es gibt keine Erklärung dafür, wie völlig unterschiedlich der neue Ärmel Takeshi erscheinen lässt. Zweieinhalb Jahrhunderte verschlafen zu haben, kann nur so viel zur Veränderung der Persönlichkeit beitragen. Aber die Show ist so darauf bedacht, die Kluft zwischen Takeshis Gegenwart und seiner Vergangenheit zu überbrücken, dass sie das Problem einfach erzwingt, anstatt die möglichen Komplikationen dessen, was buchstäblich und außerkörperliche Erfahrung ist, zu verfeinern. Das Teilen des Bildschirms mit den Gesichtern beider Männer, während die Visionen von Takeshis rebellischem Spiel in der Vergangenheit zwischen ihnen so einfach wie möglich sind. Aber es geht auf Kosten der Nuance und der Art von Gnadentönen, die nicht nur diese spektakuläre neue Welt interessanter machen würden, sondern auch die Zeit, die die Zuschauer hier verbringen, lohnender.
Es ist schwer zu sagen, ob es durch die Einhaltung des Quellmaterials oder durch die gleichzeitige Ausführung von zu vielen Plots und Subplots festgefahren ist. Das Endergebnis ist jedoch, dass Altered Carbon eine Mischung aus visuellen Freuden und einer ansprechenden Leistung von Kinnaman ist, die jedoch durch mangelnde Finesse behindert wird, die verhindert, dass die Serie zu einem Science-Fiction-Ereignis mit Ideen wird, die mehr als nur hautnah sind.
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Altered Carbon Staffel 1 ist derzeit vollständig auf Netflix verfügbar.
