Die besten Science-Fiction-Filme der letzten zehn Jahre

Obwohl die letzten zehn Jahre keine technologischen Fortschritte wie selbsttrocknende Kleidung und Hovercars erbrachten, haben sie uns Cinephilen mit fantastischer Science-Fiction verwöhnt. Sci-Fi gibt es seit der Geburt des Kinos selbst, und Georges Méliès 'A Trip to the Moon verblüfft bereits 1902 das Publikum. Seitdem hat sich die Qualität und der Umfang von Sci-Fi-Filmen jedes Jahr mit Klassikern nur verbessert wie 2001: A Space Odyssey, Blade Runner und The Matrix markieren neue Meilensteine ​​im Genre.

Für diese Liste werfen wir einen Blick auf die 17 besten Science-Fiction-Filme, die im letzten Jahrzehnt entstanden sind. Um sich zu qualifizieren, müssen die Filme zwischen 2007 und 2017 veröffentlicht worden sein. Es spielt keine Rolle, ob es sich um Extravaganzen mit großem Budget oder um unterschätzte Rohdiamanten handelt, solange sie sich in der immer größer werdenden Welt von profiliert haben Science-Fiction. Um nur einige Grundregeln festzulegen, enthalten wir keine Superheldenfilme (Entschuldigung an alle Guardians of the Galaxy-Fans) oder irgendetwas, das an Science-Fiction / Fantasy wie Star Wars grenzt. Ansonsten ist alles andere Freiwild.

Hier sind die 17 besten Science-Fiction-Filme des letzten Jahrzehnts.

17 Interstellar (2014)

Es mag einer der umstrittensten Filme der letzten zehn Jahre sein, aber man kann nicht behaupten, dass Christopher Nolans Interstellar nicht ehrgeizig ist. Die Geschichte mit Matthew McConaughey und Anne Hathaway handelt von einer Gruppe von Weltraumforschern, die auf der Suche nach einem nachhaltigen Planeten durch ein mysteriöses Wurmloch reisen, um das Überleben der Menschheit zu sichern.

Nolans Weltraumerkundungsfilm ist kalkuliert und visuell atemberaubend und erinnert an Science-Fiction-Klassiker wie Solaris und 2001: A Space Odyssey. Die Reise durch das Wurmloch ist eine der besten Sequenzen der jüngsten Erinnerung, besonders wenn Sie das Glück hatten, diese in IMAX zu fangen. Jeder Schuss erzählt eine Geschichte, aber das menschliche Drama, das Nolan so sehr versucht, effektiv zu machen, landet nicht immer. Die angespannte Beziehung zwischen Cooper und seiner Tochter fühlt sich oft gezwungen, und die Botschaft, wie universell die Sprache der Liebe ist, wird ein wenig hartnäckig. Trotzdem muss man Nolans Ehrgeiz bewundern, nach den Zäunen zu schwingen, und Interstellar trifft hart genug, um den ersten Platz auf dieser Liste zu sichern.

16 Attack the Block (2011)

Joe Cornishs Attack the Block ist klug, witzig und satirisch und bietet eine brillante Balance aus B-Movie-Wahnsinn und scharfen sozialen Kommentaren. Die Geschichte folgt einer Gruppe rauer Teenager-Hooligans in London, die ihren Block vor einer drohenden Invasion einer Rasse wolliger Außerirdischer oder einer „großen Gorilla-Wolf-Mutter ******“, wie die Kinder sie nennen, verteidigen.

Attack the Block erinnert an John Carpenters Kreaturen-Features aus den 80ern und überzeugt mit seinem preisgünstigen Charme. Es wird von einer wunderbaren Anzahl von Spielern unterstützt, darunter ein junger John Boyega, der dank einer weit entfernten Galaxie inzwischen zu einem bekannten Namen geworden ist. Der Film schafft es, die harte Bande der Gesetzesbrecher überraschend sympathisch zu machen. Und während der Film den Lebensstil dieser gewalttätigen Schläger zu verherrlichen scheint, geht es wirklich darum, wie die Gesellschaft diese eigensinnigen Jugendlichen nicht aufgeben sollte.

Die Effekte und Kreaturendesigns sind solide, insbesondere angesichts des geringen Budgets des Films. Die größte Stärke von Attack the Block liegt jedoch in der Interaktion der verschiedenen Charaktere, deren Dialog und Spielereien mit Sicherheit eine unterhaltsame Fahrt liefern.

15 Schwerkraft (2013)

Okay, Alfonso Cuarons Schwerkraft ist mehr Wissenschaft als Fiktion (sie nutzt moderne Technologie, die heute mehr oder weniger existiert), aber für die Zwecke dieser Liste würden wir sagen, dass diese Weltraum-Odyssee 2013 als Science-Fiction qualifiziert ist. Nachdem ihre Raumstation von einer Reihe von Meteoren vom Netz gewischt wurde, muss sich eine einsame Überlebende (Sandra Bullock) auf den Weg zur Internationalen Raumstation machen, wenn sie Hoffnung hat, zur Erde zurückzukehren.

Es ist unmöglich, über die Schwerkraft zu sprechen, ohne zuerst die atemberaubende Grafik anzuerkennen, eine wahrhaft bemerkenswerte Leistung im letzten Jahrzehnt des Kinos. Von der Zerstörung der Raumstation bis zu Sandra Bullocks verräterischer Reise durch den unendlich schwarzen Abgrund sind die Bilder in Cuarons Film erstaunlich.

Aber während Gravity ein großartiger Film ist, stockt er beim Geschichtenerzählen ein wenig, da nicht genügend Zeit vorhanden ist, um sich vor einer Katastrophe richtig mit Bullocks Charakter zu beschäftigen. Trotzdem ist Alfonoso Cuarons schillernder Blick auf die Sterne eine wunderschön intensive 90-minütige Fahrt, die zweifellos in den kommenden Jahrzehnten im Filmunterricht untersucht wird.

14 Der Marsmensch (2015)

Ridley Scott kehrte 2015 mit The Martian, einem Film, der für 7 Oscars nominiert wurde und die Golden Globes für den besten Film und den besten Schauspieler - Comedy oder Musical - mit nach Hause nahm, in die Science-Fiction zurück (obwohl Scott und Matt Damon es geschafft haben) ziemlich klar, dass diese Science-Fiction-Überlebensgeschichte nicht wirklich eine Komödie ist).

Nachdem sein Team fälschlicherweise ohne ihn vom Mars abgeflogen ist, ist der Astronaut Mark Watney auf dem Roten Planeten gestrandet und hat scheinbar keine Hoffnung mehr, nach Hause zu kommen. Trotz aller Widrigkeiten gelingt es Watney, sich auf dem kargen Planeten am Leben zu erhalten, indem er Kartoffeln anbaut, alte Drohnen repariert und der erste offizielle „Weltraumpirat“ wird.

Basierend auf dem Roman von Andy Weir ist das Drehbuch von Drew Goddard voller Leben, und in jeder Szene sind mehrere großartige Einzeiler zu sehen („Angesichts der überwältigenden Chancen bleibt mir nur eine Option, die ich haben werde um das Beste daraus zu machen. “) Und während es viele komödiantische Momente gibt, um die Spannung zu lockern, ist The Martian in erster Linie ein Drama, mit Damons herausragender Leistung als einer der besten im letzten Jahrzehnt von Sci-Fi.

13 Zeitverbrechen (2007)

Timecrimes, oder Los cronocrímenes nach seinem Originaltitel, ist Nacho Vigalondos Science-Fiction-Head-Trip, der eine B-Movie-Handlung mit Zeitreisen in einer wirklich schrecklichen Atmosphäre vereint. Karra Elejalde spielt Hector, einen normalen Mann, der gerade mit seiner Frau in ein neues Haus zieht. Eines Tages entdeckt Hector durch sein Fernglas etwas Besonderes im Wald und startet eine mysteriöse Kette von Ereignissen, die Hector in eine Zeitmaschine führen, die fast eine Stunde in der Zeit zurückreist.

Mit nur wenigen Standorten, einem knappen Budget und einer Handvoll Schauspieler schafft es Vigalondo, ein großartiges Stück Science-Fiction herzustellen. Timecrimes kombiniert die Genres Mystery, Horror und Fantasy und wirft gleichzeitig einen Schuss dunklen Humors ein. Die Geschichte dreht und dreht sich ständig, und wenn Sie glauben, Sie hätten sie fest im Griff, kratzen Sie fünf Minuten später erneut an Ihrem Noggin. Obwohl einige argumentieren würden, dass die Struktur frustrierender ist als alles andere, werden Zuschauer, die es genießen, Rätsel zu lösen, einen Kick aus diesem Zeitreise-Rätsel bekommen.

12 Unter der Haut (2013)

Ein Teil Horror und ein anderer Teil Science-Fiction, Johnathan Glazers 2013 Under the Skin ist der spirituelle Nachfolger klassischer Science-Fiction-Projekte wie Alien und The Thing. Eine vampirische außerirdische Entität (Scarlett Johansson) nimmt die Gestalt einer jungen menschlichen Frau an und durchstreift die Straßen Schottlands auf der Suche nach männlichen Opfern, die sie verführt und dann in eine jenseitige Dimension versetzt, wo sie dann ausgezogen und konsumiert werden.

Am Ende von Glazers traumhafter Parabel wird der Betrachter fragen, ob das, was er gerade gesehen hat, außergewöhnlich oder geradezu bizarr ist. In Wahrheit ist Under the Skin ein bisschen von beidem. Der Film ist ein psychosexuelles Netz, das das Publikum in seinen Bann zieht, ähnlich wie Johanssons Alien ihre verblüfften Opfer verwickelt. Wir sind gleichzeitig ratlos und fasziniert von Glazers ätherischer Interpretation von Sex und Einsamkeit, die eine dunkle, beunruhigende Atmosphäre über einer leicht verdaulichen Handlung hervorhebt. Es ist ohne Zweifel eines der einzigartigsten Science-Fiction-Bilder des letzten Jahrzehnts und wird beim ersten Betrachten garantiert die Augenbrauen hochziehen.

11 Morgendämmerung des Planeten der Affen (2014)

Nach Tim Burtons schrecklichem Remake von 2001 war das Publikum skeptisch gegenüber einem zweiten vollständigen Neustart dieses Science-Fiction-Franchise mit Rupert Wyatts Aufstieg des Planeten der Affen im Jahr 2011. Zu unserer Überraschung war der Film ein Sleeper-Hit und wurde übertroffen in fast jeder Hinsicht mit seiner Fortsetzung von 2014, Dawn of the Planet of the Apes.

Die von Caesar (Andy Serkis) angeführte Gemeinschaft genetisch entwickelter Affen, die dort aufhört, wo Rise aufhört, ist gezwungen, sich erneut der Menschheit zu stellen, wenn eine Gruppe menschlicher Überlebender von ihren Affennachbarn bedroht wird. Währenddessen beginnt eine drohende Gefahr in Caesars eigenem Lager, seine Autorität in Frage zu stellen.

Der Film nutzt wie sein Vorgänger spektakulär seine Motion-Capture-Technologie. Die Affen in diesem Film sehen so real aus wie immer und zeigen überraschend emotionale Darbietungen, insbesondere Serkis 'Darstellung von Caesar. Hinzu kommt eine fesselnde Geschichte, mitreißende Actionszenen und eine beeindruckende Regie von Matt Reeves. Dawn of the Planet of the Apes ist eine seltene Art von Popcorn-Science-Fiction, die relevante Themen wie Klassenunterschiede und präventive Gewaltakte erfolgreich untersucht.

10 Sonnenschein (2007)

Okay, wir wissen, dass wir viel über Sonnenschein reden, aber nur, weil es so viel Lob verdient! Danny Boyles Sci-Fi-Abenteuer wurde 2007 veröffentlicht und ist seitdem ein Kultklassiker für seine faszinierende Prämisse, nuancierten Performances und beeindruckenden visuellen Elemente.

In nicht allzu ferner Zukunft (wie die meisten Filme auf dieser Liste) hat die Sonne der Erde begonnen, zu verblassen. Nachdem die erste Mission zur Wiederzündung mit einer Atombombe gescheitert ist, wird ein neues Team von Astronauten geschickt, um den Auftrag abzuschließen. Sie stellen bald fest, dass die Aufgabe viel gefährlicher ist als erwartet, da sie gegen die Uhr antreten, um das Überleben der Menschheit zu sichern.

Angesichts seines tadellosen Rufs würde man nie vermuten, dass dies Danny Boyles erster Versuch einer Science-Fiction war. Der Regisseur formt mühelos verschiedene Elemente aus früheren Science-Fiction-Größen wie Solaris, Silent Running und Alien, während er es schafft, an seiner ursprünglichen Vision festzuhalten. Mit jedem Augenblick erhöht Boyle die Spannung und verwirrt den Betrachter, was zu einem äußerst zufriedenstellenden Science-Fiction-Erlebnis führt.

9 Looper (2012)

Rian Johnsons Looper ist ein Science-Fiction-Noir, der alles von der Telekinese bis hin zu alternativen Realitäten berührt. Die Hauptfigur des Films ist Joe, ein Killer mit bestimmten Fähigkeiten, der die Aufgabe hat, ein Ziel zu eliminieren, das in die Vergangenheit geschickt wurde und auf das eine gemietete Waffe wartet. Wenn er ein gutes Leben führt, fallen die Dinge für Joe auseinander, wenn er ein Ziel bekommt, das ihn für eine Schleife wirft - sein zukünftiges Selbst.

Obwohl die Prämisse ziemlich lächerlich beginnt (Zeitreisen wurden erfunden und ihre Hauptanwendung besteht darin, Menschen aus dem Mob zu reiben?), Verwandelt sich Looper in eine ruhige Charakterstudie, als Joe Sara und ihren begabten Sohn trifft. Von da an ist der Film ein melancholisches, langsames Brennen mit einigen großartigen Auftritten von Joseph Gordon Levitt und Bruce Willis, die dank überzeugender Prothesen den gleichen Charakter spielen. Obwohl es viele spannende Shootouts gibt, ist Looper so viel mehr als nur ein futuristischer Actionfilm. Es ist eine philosophische Studie, die über Schicksal, Gier, Schicksal und Selbstaufopferung nachdenkt.

8 Inception (2010)

Dom Cobb ist ein Meisterdieb, der sich auf die Gewinnung spezialisiert hat, wertvolle Informationen aus dem Unterbewusstsein mächtiger Unternehmensleiter stiehlt und diese dann an konkurrierende Unternehmen verkauft. Aufgrund seiner gefährlichen Arbeit ist Cobb ein Flüchtling, hat aber die Möglichkeit, seinen Schiefer sauberzuwischen, wenn er die unmögliche Aufgabe des Anfangs erfüllen kann, indem er eine Idee in das Unterbewusstsein einpflanzt, um sie wie einen echten Gedanken erscheinen zu lassen.

Hin und wieder kommt ein Science-Fiction-Film und ändert die Regeln des Genres. In den letzten zehn Jahren ist dieser Film Inception. Christopher Nolans aufstrebender Mind-Bender ist buchstäblich ein Film über die Träume von Science-Fiction-Fans. Es ist ein metaphysisches Rätsel, das die Grenzen der Realität verschiebt und den Kopf des Betrachters im Kreis dreht, ohne unsere Sinne zu überlasten. Obwohl Inception komplex ist, schafft es es, nicht verwickelt zu werden, da Leonardo DiCaprios Cobb eine fundierte emotionale Erfahrung bietet, ohne sich in der Logistik festzumachen.

7 District 9 (2009)

Sie wissen, dass ein Science-Fiction-Film ein Klassiker ist, wenn er für einen Oscar nominiert wird, eine Auszeichnung, die oft alles, was mit Science-Fiction zu tun hat, in den Schatten stellt. Tatsächlich überraschte Neil Blomkamps District 9 im Sommer 2009 alle und brachte allein an der US-Abendkasse mehr als 116 Millionen US-Dollar ein.

Mit einem bescheidenen Budget von nur 30 Millionen US-Dollar kombiniert Blomkamps soziale Satire dunkle Komödie, aktuelle Botschaften und mitreißende Action zu einem Science-Fiction-Film, der allen Erwartungen widersprach. Es erzählt die Geschichte von Flüchtlings-Aliens, die auf der Erde gestrandet sind und gezwungen sind, unter harten Bedingungen in südafrikanischen Slums zu leben. Ihre Sache wird zu einem weltweiten Problem, sobald sie den Regierungsangestellten Wikus treffen, der sich nach Aufnahme eines mysteriösen Weltraumstaubs allmählich in einen der riesigen, garnelenähnlichen Außerirdischen verwandelt.

District 9 ist fantastisch grobkörnig und völlig originell, was bei modernen Science-Fiction-Filmen schwer zu bekommen ist. Es geht Risiken ein, die sich auszahlen, und wird in den kommenden Jahren zweifellos nicht nur als einer der originellsten Science-Fiction-Filme des letzten Jahrzehnts, sondern aller Zeiten in Erinnerung bleiben.

6 Moon (2009)

In jedem Jahrzehnt gibt es ein paar fantastische Science-Fiction-Filme, die unter jedermanns Radar geflogen sind, aber keiner von ihnen wird so kriminell unterschätzt wie Duncan Jones 'brillant gestalteter Mond. Dieser Film aus dem Jahr 2009 ist eine Ein-Mann-Show, in der Sam Rockwell als einsamer Arbeiter einer Bergbaustation auf dem Mond und Kevin Spacey als witziges Computersystem der Station die Konzepte von Isolation, Einsamkeit und Paranoia untersuchen.

Obwohl jeder Aspekt gut ausgeführt ist, einschließlich einer herausragenden Regie von Jones, dreht sich alles um Rockwells faszinierende Leistung als Sam Bell, der nicht sicher ist, ob er gerade auf eine der größten Verschwörungen aller Zeiten gestoßen ist oder einfach den Verstand verliert. Rockwell bewegt sich von einem ausdrucksstarken Extrem zum anderen, von äußerst leidenschaftlich bis schrecklich paranoid. Durch all das ist sein treuer computergesteuerter Kumpel GERTY, der durch Spaceys humorvolle Spracharbeit zum Leben erweckt wird. Obwohl es einige Probleme mit der Geschwindigkeit gibt, ist Moon immer noch eine fantastische Science-Fiction-Charakter-Studie, die klug, humorvoll und wirklich bewegend ist.

5 Her (2013)

In einer Welt, in der Menschen mehr denn je von Technologie abhängig sind, ist Theodore (Joaquin Phoenix) ein einsamer Schriftsteller auf der Suche nach jemandem, den er lieben kann. Er beschließt, das neue OS1 zu kaufen, das weltweit erste künstlich intelligente Betriebssystem. Theodore verliebt sich bald in Samantha (Scarlett Johansson), die Stimme hinter seinem neuen KI-System. Als sie anfangen, mehr Zeit miteinander zu verbringen, stellen die beiden schließlich fest, dass sie vollkommen verliebt sind.

Spike Jonze's Her ist emotional gewagt und intim und untersucht das Geben und Nehmen von Beziehungen in einer Fantasy-Realität, die nicht allzu weit von unserem heutigen Standort entfernt ist. Joaquin Phoenix ist perfekt als melancholischer Theodore besetzt, und Scarlett Johansson vermittelt eine überraschende Reihe von Emotionen, wenn man bedenkt, dass man nur ihre Stimme als OS1-System hört. Natürlich sind ihre Leistungen nur aufgrund von Jozes fantastischem Drehbuch so gut, dass der Filmemacher 2014 einen Oscar für das beste Original-Drehbuch erhielt. Obwohl es möglicherweise keine riesigen Außerirdischen oder explodierenden Raumschiffe gibt, ist Her einer der berührendsten Science-Fiction-Filme des letzten Jahrzehnts.

4 Upstream Color (2013)

Wenn Sie Filme mit einer linearen Erzählung und traditionellem Geschichtenerzählen mögen, ist Upstream Color höchstwahrscheinlich nichts für Sie. Der Autor und Regisseur Shane Currath (Primer) fertigt einen der interessantesten Science-Fiction-Filme des letzten Jahrzehnts mit einer Geschichte, die so kompliziert ist, dass wir nicht einmal versuchen werden, sie zu beschreiben.

Obwohl Upstream Color für bestimmte Zielgruppen etwas langsam wirkt, ist es aufgrund seiner großartigen Bilder, kraftvollen Darbietungen und emotionalen Punktzahl seltsam faszinierend. Der Film ist so zerebral, so unorthodox, dass es manchmal so aussieht, als würden Charaktere Dinge sagen und tun, die keinen Sinn ergeben. Dies kann frustrierend sein, wenn versucht wird, den Film zusammenzusetzen, aber Upstream Color spricht sowohl die künstlerische Seite des Gehirns als auch den intellektuellen Teil an.

Der Film reflektiert existenzielle Themen wie Sterblichkeit, Natur, Liebe, menschliche Konditionierung, ohne etwas zu formulieren. Stattdessen stützt es sich auf seine Bilder, um seine Geschichte zu erzählen, und erstellt ein perfektes Science-Fiction-Puzzle, von dem wir garantieren, dass Sie Tage nach der ersten Betrachtung darüber nachdenken.

3 Snowpiercer (2013)

In naher Zukunft, wo ein Klimaexperiment eine neue Eiszeit ausgelöst hat, umkreisen die letzten menschlichen Überlebenden den Globus mit dem Snowpiercer, einem Hightech-Zug mit eigener Wirtschaft und eigenem Klassensystem. Dieses Klassensystem führt zu einem gewaltsamen Aufstand der Bürger der unteren Klasse auf der Rückseite des Zuges. Auf dem Weg von Wagen zu Wagen kämpft die Rebellion an die Spitze der Kette, um ein besseres Leben zu sichern.

Unter der Regie des koreanischen Filmemachers Bong Joon-ho (Der Moderator, Erinnerungen an den Mord) ist Snowpiercer ein raffinierter Science-Fiction-Film, der seinesgleichen sucht. Es verfügt über eine beeindruckende Besetzung von A-Listenern, darunter Chris Evans, John Hurt, Tilda Swinton, Octavia Spencer und Ed Harris, die alle erstklassige Leistungen erbringen. Der wahre Star des Films ist jedoch das Bühnenbild, bei dem jeder Waggon eine einzigartige Identität erhält, wie ein Aquarium, eine Sushi-Bar oder sogar ein hochkarätiger Club. Wenn Sie all dies addieren, erhalten Sie mit Snowpiercer eines der einzigartigsten Science-Fiction-Bilder seit Jahren.

2 Ankunft (2016)

Arrival ist reich an emotionaler Tiefe und der letztjährige Breakout-Science-Fiction-Hit von Regisseur Denis Villeneuve. Darin ist Amy Adams als Louise Banks zu sehen, eine erfahrene Linguistin, die aufgefordert ist, ein mysteriöses Raumschiff zu untersuchen, das auf der Erde landet. Während die Menschheit am Rande eines umfassenden Krieges mit den außerirdischen Besuchern wackelt, suchen Banks und ihr Elite-Team von Linguisten nach Antworten, die möglicherweise alle Menschen retten könnten.

Arrival ist ein Science-Fiction-Drama, das gerne über den Tellerrand hinaus denkt. Obwohl es außerirdische „Invasoren“ gibt, ist dies keine Action-Extravaganz, die dem Unabhängigkeitstag ähnelt. Arrival ist eher wie Contact oder Close Encounters der dritten Art, Filme, die realistisch untersuchen, was passieren könnte, wenn Raumschiffe vom Himmel fallen. Villeneuve ist ein Filmemacher, der mit jedem Film ein großes Risiko eingeht, und Arrival ist intelligentes, durchdachtes Science-Fiction von seiner besten Seite.