Es besteht kein Zweifel, dass HBOs Game of Thrones eine bemerkenswert originalgetreue Adaption von George RR Martins weitläufiger, 5.000 Seiten langer (und zählender!) Buchreihe Song of Ice and Fire ist - vielleicht eine der treuesten in der Geschichte des Mediums.
Wie bei jeder Anpassung gibt es jedoch eine erhebliche Abweichung, wenn auch nur als Produkt der Übertragung des geschriebenen Wortes in den visuellen Bereich. Und obwohl es eine Reihe allgemeiner Möglichkeiten gibt, wie die Showrunner David Benioff und Dan Weiss es geschafft haben, die Quellromane auf den kleinen Bildschirm zu navigieren, z. B. die Anzahl der Dialoge pro Szene zu reduzieren oder die schiere Anzahl der Charaktere zu reduzieren (ein unternehmungslustiger Leser in letzter Zeit) Wenn man alle Charaktere zählt, die in A Song of Ice and Fire explizit genannt werden und über tausend haben), gibt es tatsächlich eine Reihe spezifischerer Taktiken, die die ausführenden Produzenten angewendet haben. Jedes davon ist eine Analyse wert, da es nicht nur als wunderbare Roadmap dafür dient, wie zukünftige Showrunner literarische Werke erfolgreich auf die kleine Leinwand bringen können, sondern auch die spezifischen Richtlinien für das Erzählen von Geschichten enthüllt, die Weiss und Benioff in ihrem Erzählen priorisiert haben von Martins großer Geschichte.
Hier sind also die 10 größten Änderungen von Buch zu Fernsehen.
(Besorgt über Spoiler, obwohl die Serie jetzt die Bücher eingeholt hat? Seien Sie nicht! Wir werden das Material nur aus den ersten fünf Staffeln untersuchen.)
10 Es gibt weniger Zeichen
Dies war leicht eine der am häufigsten angewendeten Taktiken, zu denen die Showrunner immer wieder zurückgekehrt sind. Und es ist unglaublich leicht zu verstehen, warum: Mit einer Besetzung von derzeit 27 und einer ganzen Reihe von Nebencharakteren stößt die Show bereits an die Grenzen der Ausdauer des Fernsehpublikums. Ganz zu schweigen von den Haushaltsbedenken, die hinter der Ausdünnung der Besetzung stehen - jede Sprechrolle muss natürlich bezahlt werden, und da die Gehälter der Schauspieler bereits jährlich steigen, müssen so viele Eier wie möglich in einem Korb aufbewahrt werden das Wohl der Produzenten.
Die Auswirkungen eines solchen Schrittes waren im schlimmsten Fall vernachlässigbar und im besten Fall überraschend produktiv. Als es beispielsweise an der Zeit war, dass Tyrion Lannister (Peter Dinklage) die amtierende Hand des Königs wurde, entschieden sich die Showrunner gegen die Einführung von Ser Jacelyn Bywater als Befehlshaber des Imp für den Kommandeur der Stadtwache und entschieden sich stattdessen für das charismatische Verkaufsschwert Bronn (Jerome Flynn), wodurch der unterhaltsame Scherz zwischen den beiden am Leben bleibt und knistert. Gendry (Joe Dempsie), der bereits als Bastard von König Robert Baratheon (Mark Addy) vorgestellt worden war, wurde Lady Melisandres (Carice van Houten) königlicher Nachwuchs der Wahl für Opfer anstelle der kaum in den Romanen enthaltenen. sowieso Edric Storm.
Die einzige Ausnahme von dieser Regel bisher? Der berüchtigte Ersatz von Sansa Stark (Sophie Turner) als Ramsay Boltons (Iwan Rheon) Braut in Winterfell in der vergangenen Saison, der für ihn zu einem Spielzeug für Vergewaltigung und Folter wurde. Aber sie hatte es nicht halb so schlimm wie ihr literarisches Gegenstück, Jeyne Poole, Sansas lange verlorene Freundin aus Kindertagen. Sansas mangelnde Entscheidungsfreiheit in diesem Erzählstrang wird noch etwa drei Monate später in allen Bereichen des Fandoms heiß diskutiert.
9 eine weniger entwickelte Dorne
In einer Serie, die so viele Dinge gut macht, gibt es bestimmt ein paar Dinge, die durch die Ritzen rutschen und nicht liefern. Das gesamte Königreich Dorne, ein Fanfavorit in der Ice and Fire- Community, ist dieser vollständige und totale Fehltritt aus der fünften Staffel.
Es ist aufschlussreich zu sehen, warum dies der Fall war. Auf dem Papier scheinen die verwendeten Änderungen und Vereinfachungen wie alle anderen zu sein, die in allen anderen Aspekten der Erzählung von Game of Thrones auftauchen (wie das oben erwähnte Abnehmen der Besetzung von Charakteren auf eine überschaubare Zahl). Die beiden Kinder von Prinz Doran Martell (Alexander Siddig), Arianne und Quentyn, die auf Martins Weltbühne tangentiale und dennoch wichtige Figuren sind, wurden geschnitten, und Ariannes Verschwörung, Myrcella Baratheon (Nell Tiger Free) zu krönen, wurde Ellaria Sand übergeben (Indira Varma) und verwandelte sich in einen Plan, die junge Prinzessin zu ermorden. Im Gegensatz dazu sind die acht Sandschlangen - Töchter von Prinz Oberyn Martell (Pedro Pascal) von mehreren verschiedenen Müttern - nur Randfiguren, die fast ausschließlich im Hintergrund funktionieren. Halbieren Sie ihre Zahlen und machen Sie sie zum Hauptfahrzeug der Dornish-Geschichte schien nur natürlich zu sein, insbesondere angesichts ihrer bereits bestehenden Verbindung zu Ellaria - weniger Einführungen, weniger Expositionen, mehr Bildschirmzeit für die Charakter- und Handlungsentwicklung.
Außer, dass es in der Ausführung im südlichsten Königreich keine wirkliche Entwicklung gibt, hauptsächlich dank des anderen mehrjährigen Problems der visuellen Anpassung, des Zeitmangels. Darüber hinaus wird die Zeit, die mit den Charakteren verbracht wird, hauptsächlich schlecht choreografierten Kampfsequenzen und einigen bizarren Sexszenen gewidmet.
8 weniger extreme Charakterisierungen
Tyrion Lannister ist in Martins Darstellung ein unglaublich sympathischer Charakter, aber er ist nicht unbedingt ein liebenswerter. Er lässt Menschen ermorden, wenn sie eine Bedrohung darstellen, er gibt seiner Schwester Drogen, um sie vorübergehend außer Gefecht zu setzen, und verliebt sich sogar in eine Prostituierte, die offensichtlich kein Interesse an ihm hat und sich nur um das Gold und die Juwelen kümmert, die sein Familienname kann leisten sie (eine ganz andere Shae [Sibell Kekilli] als das, was in der Show zu sehen ist). Kurz gesagt, er ist die Verkörperung eines grauen Charakters.
Cersei Lannister (Lena Headey) ist in den Romanen ähnlich rücksichtsloser und bösartiger, nicht zuletzt, weil das Publikum Zugang zu ihren inneren Gedanken hat, die eine eher trostlose, arrogante und brutale Weltanschauung offenbaren. Sie nimmt im Verlauf der Geschichte zu, nicht zuletzt aufgrund ihres ständig zunehmenden Alkoholismus. Sie schläft mit Männern, damit sie ihr Gebot abgeben, sei es, ihren Bruder auszuspionieren, ihren Ehemann zu töten oder ihre Rivalen fälschlicherweise verschiedener Verbrechen zu beschuldigen. und sie ist diejenige, die für den Mord an König Roberts zwei Dutzend Bastardkindern sowie für den Versuch verantwortlich ist, Tyrions Leben während der Schlacht am Schwarzwasser zu beeinträchtigen (beide wurden ihrem Sohn, König Joffrey Baratheon [Jack Gleeson], übergeben). von den Showrunnern). Man kann mit Sicherheit sagen, dass sie auf der Seite eine völlig andere Figur ist als auf dem Bildschirm.
Warum die Änderungen? Es gibt vielleicht nicht viel Raum für solch nuancierte Erkundungen dieser Charaktere in einer Fernsehserie, aber es ist zweifellos auch das Ergebnis von Benioff und Weiss, die hoffen, ihre Leads verständlicher zu machen.
7 weitere Leichen
George RR Martin ist (zu Recht) berühmt geworden, weil er in den letzten 19 Jahren eine Reihe seiner Charaktere und fünf Romane getötet hat, aber es stellt sich heraus, dass er sehr wenig über Dan Weiss und David Benioff hat.
Von König Stannis Baratheon (Stephen Dillane) und seiner zufälligen Familie über Ser Barristan den Kühnen (Ian McElhinney), den Oberbefehlshaber der Queensguard von Daenerys Targaryen (Emilia Clarke), bis hin zu Mago (Ivailo Dimitrov), einem Reiter in Khal Drogos (Jason Mamoa), ehemaliger Khalasar , haben die Showrunner eine überraschende Anzahl von Charakteren hervorgebracht, die es bis heute geschafft haben, dem Todesgott in Martins Romanen trotzig „nicht heute“ zu sagen.
Dies scheint in dem Bestreben getan zu werden, verschiedene Erzählstränge viel früher als das Gletschertempo, das Martin in seiner Version der Geschichte nimmt, zusammenzubinden. Barristan zum Beispiel wird getötet, um ihn in ihrer Abwesenheit durch Tyrion als Danys Chefberater und Herrscher von Meereen zu ersetzen (eine große Abweichung vom Ausgangsmaterial), während Mago entlassen wurde, um Dragos Status als vollendeter Kriegsherr weiter zu stärken.
Natürlich sorgt dieser ständige Strom von Todesfällen am Montagmorgen für eine interessantere Diskussion rund um den Wasserkühler, was auch nicht schadet.
6 weniger ethnische Vielfalt
Während die sieben Königreiche von Westeros selbst in den Büchern ein eher blasser Ort sind - eine Folge der Geschichte, die so stark von den Rosenkriegen im mittelalterlichen England beeinflusst wurde -, lauert in den USA eine kleine, aber tief verwurzelte ethnische Vielfalt Hintergrund. Dies wurde von den ausführenden Produzenten von Game of Thrones erheblich beseitigt, da sie sich hauptsächlich an weiße Schauspieler halten, selbst für jene Charaktere wie die Dornish oder die Dothraki, die eine olivgrüne oder dunkle Haut haben sollen.
Interessanterweise haben Weiss und Benioff auch die verschiedenen Kulturen, aus denen die große Landmasse von Essos besteht (wo sich sowohl die Dothraki als auch die Meereen befinden), „weiß getüncht“, die außergewöhnlich farbenfrohen Verzierungen ihrer Bewohner und Segelschiffe entfernt und einige der Glättungen geglättet Exzentrizitäten ihrer Rede. Daario Naharis (Michiel Huisman), Danys Kriegerliebhaber, ist vielleicht das beste Beispiel dafür: Auf der Seite sind seine Haare und sein dreizackiger Bart blau gefärbt, seine Schnurrbärte und einer seiner Zähne sind goldfarben und er kleidet sich extrem laut Kleider. Trotz der historischen Genauigkeit einiger dieser Beschreibungen - die Schweizer Garde, die bis heute die Beschützer des Vatikans, passen größtenteils zu dieser farbenfrohen Rechnung - befürchteten die Showrunner wahrscheinlich, dass die Exotik der Essosi den grobkörnigen „Realismus“ der Show untergraben könnte.
Obwohl diese beiden Faktoren nicht (bewusst) miteinander verbunden sind, wirken sie zusammen, um eine homogenere Version von Martins Welt zu schaffen.
5 nicht so viele Prophezeiungen
In der Welt der sieben Königreiche gibt es überraschend viele Prophezeiungen, und ein Großteil davon beeinflusst die Besetzung von A Song of Ice and Fire auf große und kleine Weise. Cersei zum Beispiel wird von der Vorhersage heimgesucht, dass ihr Bruder sie am Ende ermorden wird (aber welcher?), Während Rhaegar Targaryen, Sohn des verrückten Königs und Bruder von Daenerys, an seinen Todestag glaubte, dass entweder er oder seine Kinder würde der versprochene Prinz werden, eine legendäre Figur, die dazu bestimmt war, die Welt vor der eisigen Umarmung der White Walkers zu retten.
Die größte Lücke an dieser Front muss jedoch das Haus der Unsterblichen sein - in der legendären Stadt Qarth gelegen -, das Daenerys mit vielen Visionen aus der Vergangenheit und der (möglichen) Zukunft begrüßt. Die Prophezeiungen deuten auf alles hin, vom Tod von König Robb Stark (Richard Madden) bei der berüchtigten Roten Hochzeit bis hin zur Tatsache, dass Daenerys in ihrem Leben noch zweimal verraten wird, und alle tun viel, um den Bogen der Charaktere und zu informieren die gesamte Geschichte beides.
Ein derart geschwungener Schnitt ist überraschend ambivalent. Einerseits sind die Auswirkungen minimal - Cersei beschuldigt Tyrion immer noch, ihren Sohn getötet zu haben, und Daenerys fühlt sich immer noch von Mormont betrogen - andererseits bleibt ein Großteil der Hintergrundgeschichte und Textur, die Westeros zu einem so schwindelerregend komplexen Ort macht, übrig der Äther.
4 Es gibt mehr Sex!
Es mag schwer zu glauben sein, wie viel Zeit George Martin der Darstellung der verschiedenen sexuellen Heldentaten seiner Charaktere widmet, aber die Showrunner schaffen es tatsächlich, den Sexquotienten zu erhöhen - tatsächlich um so viel, in das die „Sexposition“ jetzt eingedrungen ist die Umgangssprache, die beispielsweise Lord Petyr Baelishs (Aiden Gillen) langwierigen Expositionsmonolog beschreibt, während er zwei Prostituierte beim Vorsprechen für sein Bordell beobachtet.
Aber das wahre Highlight hier ist die äußerst kontroverse Entscheidung, Jaime Lannister (Nikolaj Coster-Waldau) bei seiner Ankunft in King's Landing seiner Schwester aufzwingen zu lassen. Warum es eine solche Änderung gegenüber dem Ausgangsmaterial gibt, bei dem der Inzest einvernehmlich ist, ist immer noch unerklärlich - abgesehen von dem übergeordneten Wunsch, das Publikum zu kitzeln und zu schockieren, scheinbar unabhängig von den Kosten. (Es ist eines der wenigen - wenn nicht das einzige - Mal, dass sich die Showrunner dafür entschieden haben, ihre zentralen Protagonisten schlecht aussehen zu lassen, wie bereits erwähnt.)
3 Motivationen sind weniger komplex
Diese Änderung scheint auf den ersten Blick ein Kinderspiel zu sein, die logische Erweiterung des doppelten Wunsches der ausführenden Produzenten, ihre Spuren von den meisten ihrer bösen Unvollkommenheiten zu bleichen und die verschlungene, übergreifende Erzählung so weit wie möglich menschlich zu vereinfachen. Und obwohl dies so sein mag, hinterlässt es immer noch eine beträchtliche Frage.
Die fragliche Praxis rationalisiert die manchmal ziemlich verworrenen Motivationen, die die Charaktere haben, um einige ihrer kultigsten Entscheidungen zu treffen. Tyrion zum Beispiel ist erst bewegt, seinen Vater zu töten, als er von Jaime erfährt, dass Tysha, seine erste Frau, einfach ein gewöhnliches Mädchen war und nicht die Prostituierte, von der sein Vater behauptete, sie sei es. Ein weiteres Beispiel: Die Brüder der Nachtwache leiten ihren Mordplan gegen Lord Commander Jon Snow erst ein, nachdem er mutig verkündet hat, dass er vorübergehend seine Gelübde ablegen und gegen Ramsay Bolton in den Krieg ziehen wird, um König Stannis (angeblich) zu töten Baratheon und die Folter seiner Schwester / Ramsays neuer Braut.
Ist Tyrion ausreichend motiviert, Brudermord zu begehen? Sind die Krähen der Uhr in der Serie zu zweidimensional? Ein gewisses Maß an Kontext geht möglicherweise routinemäßig durch die Effizienz der Exposition verloren, und es kann eine Praxis sein, die Probleme verursacht, wenn sich die Serie dem letzten Kapitel der Geschichte nähert.
2 Die Erzählung ist weniger kompliziert
Als Arya Stark in Harrenhal, der Burg, um alle Burgen zu beenden, eine Gefangene der Lannisters ist, gelingt es ihr, Lord Tywin Lannister (Charles Dance) schnell in der (relativ) sicheren Position eines Cupbearers zu landen. Nachdem er mit seinen Männern abgereist ist, gelingt ihr die Flucht und sie macht sich wieder auf den Weg nach Hause (oder zumindest, so hofft sie).
Das ist eine bemerkenswert einfache Handlung, wahrscheinlich weil sie in den Ice and Fire- Romanen nicht existierte.
In Martins Erzählung gelingt es Arya, sich mitten in einer heimlichen Verschwörung von House Stark-Loyalisten zu landen, die versuchen, den Lannisters die Kontrolle über das Schloss zu entreißen. Mitten im Geschehen stehen die Brave Companions - im Rest der Westerosi besser bekannt als Bloody Mummers -, eine bunte Söldnermannschaft, die in der Mitte des Gemetzels steht, das auf die Burg herabsteigt. Um dies in der Fernsehsendung zu behandeln, wären leicht ein Dutzend weitere Charaktere, eine große Actionszene und (buchstäblich) drei oder vier weitere Folgen erforderlich gewesen.
Es ist nur ein Beispiel, aber es ist äußerst repräsentativ - kochen Sie einen Handlungsbogen auf seine nackte Essenz, finden Sie einen Weg, dem Publikum seine Notwendigkeiten zu vermitteln, und rekonstruieren Sie ihn dann auf eine viel visuell anpassungsfähigere Weise. Auf diese Weise wurde der Kern von Martins Geschichte in nur ungefähr der Hälfte der Zeit erzählt, die der Autor selbst in Anspruch genommen hat - eine eher positive Entwicklung angesichts der zunehmend aufgeblähten Seitenzahlen seiner Bücher.
1 Es gibt mehr Blut und Mut
So wie die Showrunner versucht haben, die Tiefe des sexuellen Materials in ihrer Fernsehserie zu erweitern, haben sie aus ähnlichen Gründen einen hartnäckigen Wunsch gezeigt, die Action - zusammen mit Romantik und Humor - zu maximieren.
Von den großen Schwaden neuer Handlungsstränge, die geschaffen wurden, um Wasser zu betreten, während die anderen Pläne aufholen (Dany versucht, ihre gestohlenen Drachen in Qarth zu finden) oder eine heldenhaftere Geschichte zu erzählen (Jon Snow führt die Anklage an, sich an den Meuterern zu rächen, die Lord Commander getötet haben Jeor Mormont) oder eine offen romantischere (Robb verliebt sich in die schöne, aber unglaublich moderne Talisa Maegyr), die meisten von ihnen haben sich entweder in Bezug auf ihre Ausführung oder im Vergleich zu Martins eigenem Material eher schlecht geschlagen. Und es ist leicht zu verstehen, warum - während Martin den größten Teil seiner Zeit damit verbringt, seine Erzählung von den offensichtlicheren Tropen oder Klischees wegzulenken, verbrauchen Benioff und Weiss viel Energie, um das Gegenteil zu tun. (Das heißt nicht, dass die beiden ausführenden Produzenten in jeder Hinsicht schlechte Autoren sind - aber zu sagen, dass die Versuchung zum Klischee auf dem Fernsehbildschirm noch größer ist.)
Es wird interessant sein festzustellen, ob Weiss und Benioff ausreichend auf diese Inkonsistenz aufmerksam gemacht wurden und ob sie dies kompensieren können. Jetzt, da ihnen das Material für die veröffentlichten Romane ausgegangen ist.
- -
Haben Sie andere, aufschlussreichere Entscheidungen entdeckt, die David Benioff und Dan Weiss in den letzten fünf Jahren getroffen haben? Haben wir eine riesige - oder kontroverse - Abweichung von George RR Martins Buchreihe verpasst? Stellen Sie sicher, dass Sie alles in den Kommentaren unten buchstabieren.
