Es wurde gesagt, dass der Westen, wie es einmal war, tot ist. Früher fungierten Western als Studio-Grundnahrungsmittel, ähnlich wie es Superhelden- und Alien-Invasions-Eventfilme heute tun. Die Studios würden eine bestimmte Anzahl von Western pro Jahr produzieren, um Gewinne zu garantieren, und dann Raum für andere weniger marktreiche Genres lassen.
Bei einer Pressekonferenz für Joel und Ethan Coens neuesten Film True Grit (lesen Sie unsere Rezension) hatten wir Gelegenheit, mit den Filmemachern sowie mit den Stars Jeff Bridges, Josh Brolin, Hailee Steinfeld, Barry Pepper und dem Kameramann Roger zu sprechen Deakins, über den Druck, einen westlichen Film für ein modernes Publikum zu machen.
True Grit eröffnete dieses Wochenende, um begeisterte Kritiken zu erhalten, aber in den letzten Jahrzehnten waren Western selten - und erhielten oft eine relativ sanfte Kassenreaktion, selbst angesichts des hohen kritischen Lobes.
Das 3:10 To Yuma 2007 wurde mit 55 Millionen US-Dollar veranschlagt und erzielte weltweit nur einen Theaterumsatz von 70 Millionen US-Dollar. True Grit hat jedoch in den ersten fünf Tagen nach seiner Veröffentlichung sein gesamtes Produktionsbudget von 38 Millionen US-Dollar fast wieder eingenommen. Natürlich kann nur die Hälfte des Theaterumsatzes von 36 Millionen Dollar als Gewinn angesehen werden - die andere Hälfte geht an die Kinos, in denen der Film gezeigt wird.
Dennoch ist dies ein bedeutender Gewinn für ein riskantes Genre.
Warum haben sich die Brüder Joel und Ethan Coen entschieden, diesen John Wayne-Klassiker von 1969 neu zu gestalten? Nun, ihnen zufolge haben sie es nicht getan. Das Ziel der Regisseure war es, den Roman von Charles Portis so zu adaptieren, als wäre der vorherige Film nie gedreht worden.
Sie gehen so weit zu sagen, dass „sie sich nie wirklich auf den vorherigen Film bezogen haben“ und sich streng auf das Buch bezogen haben. Tatsächlich dachten sie „mehr über den Roman nach“, als sie beschlossen, den Film zu drehen, und nicht über den Western als Genre.
"Es ist wohl ein Western", stellen die Brüder klar, "es gibt Waffen und Leute, die auf Pferden herumreiten, aber es ist keine Zane Gray-Geschichte - es ist kein Western in diesem Sinne." Der Roman sprach sie eher als "schöne Abenteuergeschichte für junge Erwachsene" an, in der die Heldin einen "göttlichen Sinn für Mission" hat.
True Grit, der Film, ist in der Tat eine "Abenteuergeschichte für junge Erwachsene", die nur die Brüder Coen sich vorstellen können.
Als sie sich wegen der Rolle an den Schauspieler Jeff Bridges wandten, stellte er die Neugestaltung des beliebten Films in Frage. Die Brüder verwiesen Bridges auf den Roman, und er war begeistert und zitierte den einzigartigen Reiz, Rooster Cogburn darzustellen.
"Weißt du, die meisten Western haben diesen starken stillen Typ", sagt der Schauspieler, und er mochte die Idee, einen redseligeren Revolverhelden zu spielen, einen Mann, der, wie Bridges sagt, einfach nicht anders kann als "bla, bla, bla …".. ”
Er "bla, bla, bla" mit einer sehr einzigartigen Stimmkadenz, die absolut keine Kontraktionen beinhaltete, wie auch der Rest der Besetzung.
Auf die Frage nach den Herausforderungen bei der Erstellung des im Film verwendeten, eher abgeschnittenen und dennoch rhythmischen Sprachmusters sagten die Brüder: „Nun, das war für die Schauspieler möglicherweise ein größeres Problem, wir haben es einfach aus dem Text gestrichen.“
Barry Pepper, der eine herausragende Leistung in einem Film mit enormen Leistungen liefert, als (der zufällig benannte) Ned Pepper den Dialog mit „American Shakespeare machen“ verglich. Es gibt eine Musikalität, die so spezifisch ist, dass es darum geht, bestimmte Noten zu schlagen. Meiner Meinung nach ist es so authentisch, dass die meisten Menschen damals wahrscheinlich ziemlich Analphabeten waren und über die King James-Bibel unterrichtet wurden. Es hat also etwas zu der Rolle hinzugefügt, die meiner Meinung nach viele Western vermissen. “
Josh Brolin sagt, dass ein Großteil der Sprache in den Proben gefunden wurde. Er scherzt: "Du siehst Jeff Bridges hereinkommen und 'RAR' sagen, und du gehst 'Oh, ich kann meins auch so sagen', und dann kommt Barry herein und sagt 'KATORARA' und es ist 'Oh! Auf diese Weise kann ich die Kontraktionen abbauen. '”
Er fährt fort, lachend zu sagen, dass er anfangs besorgt war, dass seine vokale Interpretation als "zu viel" herausragen würde, aber dann "sah er alle anderen im Film" und erkannte, dass niemand es bemerken würde - besonders im Vergleich zu, Woran sich diejenigen von euch, die den Film gesehen haben, als "Bärenmann" erinnern werden.
Die Fähigkeit, mit der Sprache umzugehen, war ein entscheidender Faktor, um der phänomenal talentierten jungen Schauspielerin Haillee Steinfeld die Rolle von Mattie Ross zu verschaffen.
Ein interessanter Aspekt des Films ist, dass er nicht nur ein Gefühl der Authentizität bietet, sondern auch Überraschungen, Charakterwahlen und Wendungen liefert, die man vom Genre nicht unbedingt erwarten würde.
Unser Held ist nicht nur ein Säufer, sondern eine gesprächige Cathy, die oft ungeschickt herumstolpert - und unser Bösewicht Tom Chaney ist nicht nur eine „schwache Glühbirne“, wie Josh Brolin, der Chaney spielt, „sondern eine kaputte Glühbirne“ sagt.
Der Schauspieler schätzt richtig ein, dass das Publikum eine Verschmelzung von Beelzebub und dem Bogeyman erwartet, wenn wir Chaney gegen Mitte des Films endlich treffen. Stattdessen werden Sie mit „einer kaputten Glühbirne ohne Filament“ begrüßt. Und jede Mythologie, die Sie in Ihrem Kopf erstellt haben, jede Schublade, die Sie in Bezug auf das, was ein Soziopath ist, gemacht hat, wird von Ihnen gerissen - und dann sehen Sie es Komm zurück."
In Bezug darauf, wie Bridges den einzigartigen Rooster Cogburn entwickelt hat, sagt der Schauspieler, dass sein Prozess organisch ist - er liest das Drehbuch (und in diesem Fall den Roman), sieht, was sein Charakter über sich selbst und andere über ihn sagt, und arbeitet dann mit dem andere Künstler des Films (die Regisseure natürlich, aber auch Kostümdesigner, Requisiten, Art Direktoren usw.), bis der Punkt kommt, an dem sein Charakter „ihm sagt, was er will“.
Obwohl er einige traditionellere westliche Charaktere verwendete, um den Marshall zu modellieren, versetzte er Rooster in einige der westlichen Rollen, die sein Vater (die verstorbenen Lloyd Bridges) gespielt hat.
Eines der Elemente, die die Brüder für die Geschichte interessierten, war der Humor, der dem Roman innewohnte. Humor, der oft sowohl dunkel als auch tödlich ist - so viel Humor in Filmen von Coen Brothers.
Auf die Frage, was True Grit für ihn darstellt, gab Bridges an, dass es „eine Sache bis zum Ende durchschaut“. Vielleicht ist True Grit auch der Wille, das zu tun, was Sie für richtig halten, ohne von den Meinungen anderer verkrüppelt zu werden - oder wie Josh Brolin sagt, "die Fluidität für die (wahrgenommene) Authentizität zu opfern".
Anstatt zu versuchen, einen filmischen Stil der Vergangenheit mit einem Remake nachzuahmen, konzentrierten sich Joel und Ethan Coen darauf, die am besten geeigneten verfügbaren Tools zu verwenden, um eine Geschichte zu erzählen, die sie für überzeugend hielten. Indem sie die angenommenen Diktate des Westens ignorieren, um sich auf Geschichte und Charakter zu konzentrieren, haben sie möglicherweise gerade das Genre wiederbelebt.
True Grit ist jetzt in den Kinos.
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