Toy Story-Filme am schlechtesten bis am besten bewertet

Welcher Toy Story- Film ist der beste in der Serie? Das Franchise und das Pixar-Erbe selbst begannen 1995 mit dem Originalfilm, der für die Branche ein Meilenstein war. Wie die meisten inzwischen wissen, war Toy Story das erste computeranimierte Feature in voller Länge, das das Publikum als enorme technische Errungenschaft begeisterte. Aber das war nur die Hälfte des Grundes, warum der Film als Erfolg angesehen wurde. Es erhielt begeisterte Kritiken für seine lustige und berührende Geschichte, die faszinierende menschliche Emotionen durch die Linse lebloser Objekte erforschte. Toy Story hat im Wesentlichen die Pixar-Vorlage erstellt, die sich seit fast 25 Jahren bewährt hat.

Scrollen Sie weiter, um weiterzulesen. Klicken Sie auf die Schaltfläche unten, um diesen Artikel in der Schnellansicht zu starten.

Jetzt anfangen

Pixars Erfolgsbilanz ist nicht mehr ganz makellos (siehe: Cars 3, The Good Dinosaur), aber es ist nicht zu leugnen, dass Toy Story in Bezug auf Qualität äußerst konsistent ist. Obwohl die kürzlich veröffentlichte Toy Story 4 mit Produktionsschwierigkeiten konfrontiert war und heftiger Skepsis ausgesetzt war, ist man sich einig, dass sie ein ebenso starker Film wie jeder seiner Vorgänger ist, was Toy Storys Behauptung als stärkste Hollywood-Franchise weiter festigt. Da alle Filme ausgezeichnet sind, ist es eine schwierige Aufgabe, sie zu bewerten, aber genau das versuchen wir in diesem Bereich zu tun. Hier ist unser Countdown der vier Toy Story-Filme, vom schlechtesten zum besten.

4. Toy Story 3 (2010)

Im ursprünglichen Trilogie-Finale ist Andy nun erwachsen und steht kurz vor dem College. Die Hauptgruppe der Spielzeuge (mit Ausnahme von Woody, den Andy zur Schule bringen will) akzeptiert ihr neues Schicksal als Dachbodenbewohner, aber aufgrund eines Missverständnisses, das in der Sunnyside Daycare auftaucht. Dort treffen sie Lotso Huggin 'Bear, der dafür sorgt, dass immer neue Kinder bereit sind, mit ihnen zu spielen. Es hat sich jedoch herausgestellt, dass Lotso Sunnyside mit einer tyrannischen eisernen Faust regiert, was den Ort zu einem absoluten Albtraum für neues Spielzeug macht. Was sich daraus ergibt, ist ein gewagter Ausbruch aus dem Gefängnis, bei dem Woody und seine Freunde alles überleben, was ihnen in den Weg geworfen wurde (einschließlich einer Verbrennungsanlage), um zu Andy zurückzukehren. Danach gibt Andy das Spielzeug an die junge Bonnie weiter und verabschiedet sich tränenreich von seinen alten Freunden.

Die letzte Sequenz von Toy Story 3 ist der herzzerreißende, ergreifende Inhalt, für den Pixar bekannt ist und der als perfekter Abschied für Andy fungierte. Es kann jedoch argumentiert werden, dass alles, was dazu führt, im Vergleich zu den anderen Filmen im Franchise nicht so stark ist. Toy Story 3 ist zwar großartig, aber schuldig, Material aus dem zweiten Film runderneuert zu haben - nämlich zu konfrontieren, was passiert, wenn das Kind eines Spielzeugs älter wird. Es ist hier aus offensichtlichen Gründen frontaler, aber die Ähnlichkeiten sind da. Insbesondere liest Lotso als Zusammenschluss von Jessie und Stinky Pete von Toy Story 2 und bekommt seine eigene tragische Hintergrundgeschichte "Als jemand mich liebte", ist aber auch ein grausamer Bösewicht. Und obwohl der Abschied von Andy sehr berührend ist und sogar Erwachsene zum Weinen bringt, endet der Film mit einer falschen Hoffnung. Ja, Woody und die Bande haben ein neues Kind gefunden, aber Bonnie wird auch eines Tages älter. Es fühlt sich falsch an, Toy Story 3 als das "Schlimmste" zu bezeichnen, aber das ist eher ein Beweis dafür, wie fantastisch die anderen sind.

3. Toy Story 4 (2019)

Warnung: Spoiler voraus für Toy Story 4

Als Toy Story 4 beginnt, kämpft Woody mit dem Übergang zu Bonnies Zimmer und fühlt sich verloren und zwecklos. Also nimmt er es auf sich, über Bonnies neues Lieblingsspielzeug Forky zu wachen - ein Kunstprojekt, das glaubt, er sei ein Spork, der für den Müll bestimmt ist. Als Forky sich aus dem Wohnmobil der Familie stürzt, macht Woody eine Rettungsmission, um Forky nach Bonnie zurückzubringen. Unterwegs verbindet sich Woody wieder mit seiner alten Flamme Bo Peep, die seit Jahren als Spielzeug ohne Besitzer lebt (und das Leben wirklich genießt). Diese Erfahrung stellt Woodys seit langem etablierte Vorstellungen in Frage, was ein Spielzeug sein kann, und er stellt seinen Platz in der Welt in Frage und was ihn wirklich glücklich macht.

Toy Story ist kein Unbekannter darin, berauschende Themen und Konzepte unter dem Deckmantel der Familienunterhaltung anzugehen, und der vierte Film tut dies in Pik. Regisseur Josh Cooley und Company haben einen tiefen und komplizierten Bogen für Woody entworfen, der immer der Protagonist dieser Filme war. Die Geschichte geht in einige interessante Richtungen und betont Themen wie Existentialismus, um die Hauptfiguren voranzutreiben und sie zu zwingen, einige lebensverändernde Entscheidungen zu treffen. So großartig es auch war, Woody und Bo wieder zu sehen, die Newcomer von Toy Story 4 ergänzten sie immens. Gabby Gabby erwies sich als überzeugender "Bösewicht", während Duke Caboom, Ducky und Bunny für viel Lachen sorgten. Viele waren vorsichtig mit Toy Story 4, als es zum ersten Mal angekündigt wurde, aber es ist ein lohnender Eintrag in der Serie, der Woody eine emotionale Schlussfolgerung gibt, die sich richtig anfühlt.

2. Toy Story (1995)

In dem Film, mit dem alles begann, genießt Woody das Leben als Andys Lieblingsspielzeug, ist aber verärgert, wenn sich diese Dynamik ändert, wenn Buzz Lightyear eintrifft. Als glänzendes neues Geburtstagsgeschenk erhält Buzz viel Aufmerksamkeit und wird zum neuen Lieblingsspielzeug, was Woody extrem eifersüchtig macht. Wenn ein Versuch, Buzz hinter einen Schreibtisch zu werfen, durcheinander gerät, muss Woody Buzz retten, um seine Unschuld zu beweisen und wieder in die Gnade der anderen Spielzeuge zurückzukehren. Woody und Buzz müssen ihre Differenzen beiseite legen, während sie zusammenarbeiten, um Sids Haus zu entkommen und eine Freundschaft zu schließen, die ein Leben lang Bestand hat. Und auf dem Weg muss sich Buzz damit abfinden, dass er kein echter Space Ranger ist.

Die kulturelle Bedeutung der ursprünglichen Toy Story und ihre Bedeutung für die Entwicklung der Animationskunstform kann nicht genug betont werden, aber der Film wäre nur eine historische Fußnote, wenn er nur eine technische Leistung wäre. Was Toy Story jahrzehntelang so beliebt und beständig machte, war seine straff konstruierte Geschichte, die die Fantasie von Publikum jeden Alters erregte. Es wurde viel Sorgfalt darauf verwendet, Woody und Buzz zu abgerundeten, zuordenbaren Charakteren zu machen, mit denen sich die Menschen identifizieren konnten, obwohl sie eine Pull-String-Puppe und eine Actionfigur waren. Beide haben faszinierende Transformationen durchlaufen, und nichts auf ihren Reisen fühlte sich trotz einer kurzen Laufzeit (ca. 80 Minuten) kurz verändert an. Fast 25 Jahre nach seiner ersten Veröffentlichung begeistert und unterhält Toy Story immer noch, was das Markenzeichen eines Klassikers aller Zeiten ist.

1. Toy Story 2 (1999)

In Pixars erster Fortsetzung bleibt ein beschädigter Woody im Regal zu Hause, als Andy ins Cowboy-Camp geht. Bei dem Versuch, Wheezy vor dem Verkauf des Familienhofs zu retten, wird Woody vom Sammler Al, dem Besitzer von Al's Toy Barn, gestohlen, der auch versucht, aus seiner Woody's Round-up-Warensammlung reich zu werden. In Al's Wohnung trifft Woody Jessie, Stinky Pete und Bullseye - alle sind begeistert, dass sie endlich in einem Spielzeugmuseum in Japan ausgestellt werden. Währenddessen führt Buzz eine Gruppe von Andys Spielzeugen auf eine Rettungsmission, um Woody nach Hause zu bringen, bevor Andy zurückkehrt.

Das Versprechen, das Pixar mit der ersten Toy Story demonstriert hat, wird hier durch einen Film erfüllt, der breiter und thematisch reicher ist. Woody begegnet in diesem Film einigen harten Wahrheiten, denkt über das Leben ohne Andy nach und stellt sich vor, was die Zukunft für ihn bereithält. Er weiß, dass er nichts tun kann, um Dinge zu ändern, was ihn in eine wirklich faszinierende Position bringt und es leicht macht, beide Seiten des Konflikts zu verstehen. Die Neuankömmlinge hier, Jessie und Stinky Pete, unterstreichen den Untertext, indem sie die schwierigen Realitäten des Lebens veranschaulichen. Jessies "When Somebody Loved Me" -Song ist eines der frühesten Beispiele dafür, dass Pixar den emotionalen Knockout-Punch anstrebt und den unvermeidlichen Schmerz der "Sterblichkeit" in der Welt eines Spielzeugs hervorhebt. Toy Story 2 ist eine Geschichte über die Akzeptanz der Tatsache, dass nichts für immer andauert und damit in Frieden ist. Zu diesem Zeitpunkt etablierte sich der junge Pixar wirklich als Pixar.