Einige Filme erfüllen einfach nicht die Erwartungen. Manchmal kann eine Fortsetzung nicht mit der Qualität ihres Originals mithalten, und manchmal sieht ein Kreativteam auf dem Papier fantastisch aus, kann aber sein Potenzial nicht ausschöpfen, wenn alle Teile vorhanden sind. Manchmal können Probleme bei der Produktion die Qualität des endgültigen Films auf eine Weise beeinträchtigen, die niemand vorhersehen kann. Oft sind die Fans eines Franchise so begeistert von einer Neuerscheinung, dass sie einen so enormen Hype aufbauen, dass kein Film im Vergleich dazu hoffen könnte, gut auszusehen.
Im Laufe der Filmgeschichte haben viele Filme die Erwartungen nicht erfüllt. Bisher hat es Star Wars: The Force Awakens geschafft, diesem Schicksal zu entkommen, da die Fans der Serie mit dem mit Spannung erwarteten Film zufrieden zu sein scheinen, aber es gibt immer eine mögliche Gegenreaktion, die auf einen Film wie diesen wartet.
Hier ist eine Liste von 15 Filmen, die dem Hype, der sie umgab, aus irgendeinem Grund nicht gerecht werden konnten:
16 Prometheus
Das Alien-Franchise hat stark angefangen, ist aber in den letzten Jahren etwas ins Wanken geraten. So beliebt der Weltraum-Horrorfilm Alien und seine actionreiche Fortsetzung auch gewesen sein mögen, die nachfolgenden Filme haben sich im Vergleich nicht gut behauptet. Prometheus, der ursprünglich als direkte Fortsetzung des Originalfilms angekündigt wurde, sah die Rückkehr des Regisseurs des Originalfilms, Ridley Scott, und ließ viele Fans hoffen, dass dieser Film genau das sein könnte, was zur Wiederbelebung des Franchise erforderlich war.
Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung von Prometheus hatte der Film jedoch ernsthafte Veränderungen erfahren. Das ursprüngliche Drehbuch, das die Ereignisse des ursprünglichen Aliens vorbereitet hatte, war verdreht und geändert worden, um eine völlig neue Geschichte mit verschiedenen Aliens und Charakteren zu erzählen, was bedeutete, dass der fertige Film wenig Ähnlichkeit mit dem hatte, was Alien-Fans sich erhofft hatten.
15 Die Hobbit-Trilogie
Die Moral der Hobbit- Filme ist, dass CGI nicht alles besser macht. Dies gilt insbesondere für Filme wie die ursprüngliche Trilogie "Herr der Ringe", in der clevere Kamerawinkel und echte Monstermodelle verwendet wurden, als die meisten Filme auf nicht überzeugende Computereffekte angewiesen waren. Im Gegensatz dazu enthielt die Prequel-Trilogie angeblich so viel Green Screen, dass Sir Ian McKellen zum Weinen kam, was in der Regel wahrscheinlich zu viel ist.
Dies ist nicht ganz die Schuld der Filmemacher - Regisseur Peter Jackson kam sehr spät in der Vorproduktion zu dem Projekt und es blieb nicht genügend Zeit, um seine Vision der Filme im Voraus zu entwickeln. So hart Jackson unermüdlich daran arbeitete, den Film zu planen und gleichzeitig zu filmen, so wenig Zeit blieb, um den Film in etwas Kohärentes zu organisieren. Während der erste Film mit Spannung erwartet wurde, mussten selbst die eingefleischten Fans in der letzten dreistündigen Folge zugeben, dass Battle of the Five Armies keine Rückkehr des Königs war.
14 Fluch der Karibik: Die Truhe des Toten
Im Jahr 2003 wurde das Publikum von dem unerwartetsten Blockbuster-Hit des Jahres geblendet: einem Piratenfilm, der lose auf einer Fahrt durch den Disney-Themenpark basiert. Fluch der Karibik: Der Fluch der schwarzen Perle wurde vom Publikum hoch gelobt, festigte die Popularität seiner Hauptdarsteller und schuf mit (Captain) Jack Sparrow eine der bekanntesten und beliebtesten Originalfiguren des Jahrzehnts, die brillant gespielt wurde von Johnny Depp.
Die Erwartungen an eine Fortsetzung waren hoch. Trailer versprachen mehr Humor, Action und Abenteuer - und natürlich noch viel mehr von Captain Jack. Dead Man's Chest erhielt eine lauwarme Reaktion von Fans des ersten Films. Da der Film jedoch nicht einmal im entferntesten von der Formel des Originals abwich, gelang es der Fortsetzung nicht, die gleiche Freude und Aufregung einzufangen, die der erste gemacht hatte Film ein Erfolg.
13 Pazifischer Rand
Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung war der pazifische Raum sehr aufregend. Ein originelles Filmkonzept, das die Aufmerksamkeit des Publikums auf sich zieht, ist in Hollywood selten. Daher wurde Guillermo Del Toros Science-Fiction-Monsterfilm voller Riesenroboter und übertriebener Actionszenen von vielen begrüßt, die es satt hatten, dieselben Geschichten zu sehen auf dem Bildschirm immer und immer wieder.
Als der anfängliche Hype um den Film nachließ, mussten sich viele Fans damit abfinden, dass Pacific Rim, obwohl es sich um einen anständigen Film handelte, nicht ganz so revolutionär war, wie das Konzept zuerst erschienen war. An dem Film ist nichts Besonderes auszusetzen, und es macht Spaß, ihn anzuschauen, aber er ist nicht ganz so mächtig wie der ursprünglich vorgeschlagene Hype.
12 Ghostbusters 2
Ghostbusters, einer der großen Hits der 1980er Jahre, war voller respektlosem Humor, sarkastischen Einzeiler und natürlich einem unbestreitbar eingängigen Titelsong. Der Film brachte eine große Kult-Anhängerschaft und eine Vielzahl von Ausgründungen hervor, darunter mehrere Zeichentrickfilme für Kinder und ein Videospiel. Keine Ghostbusters-Geschichte wurde so heiß erwartet wie ihre Fortsetzung, die fünf Jahre nach dem Original veröffentlicht wurde.
Ghostbusters II ist kaum so beliebt wie der Originalfilm, aber es gab natürlich viel zu tun. Während der erste Film für seine verrückten, bizarren Comic-Monster bekannt war, entsprachen die Versuche des zweiten Films, die ursprüngliche Formel zu überdenken, nicht ganz den Erwartungen der Fans. Am Ende des Tages ist eine dämonisch besessene Freiheitsstatue einfach nicht so cool wie ein riesiger böser Marshmallow-Mann.
11 Rächer: Age of Ultron
Die meisten Marvel-Fans sind sich einig, dass Age of Ultron ein ziemlich guter Film ist. Es hat Lachen, Action, cooles CGI und gibt mehr Einblick in eine Vielzahl von Nebencharakteren, die nicht alle paar Jahre ihren eigenen Solo-Ausflug bekommen. Trotzdem waren viele Fans, obwohl es nicht besonders schrecklich war, zutiefst enttäuscht, als sie den Film zum ersten Mal sahen.
Was ist schuld an Fans, die wegen des neuesten Films nicht verrückt nach Liebe werden? Es könnte die seltsame Hintergrundgeschichte von Black Widow sein. Es könnten die verwirrenden Versuche sein, die nächsten Marvel-Filme einzurichten. Es könnte die Tatsache sein, dass ein fliegendes ländliches Dorf visuell und emotional bei weitem nicht so beeindruckend ist wie ein riesiges außerirdisches Weltraumportal in New York. Aber das wahrscheinlich größte Problem bei Age of Ultron ist einfach, dass der erste Avengers-Film so allgemein beliebt war, dass die Fortsetzung auf keinen Fall den Erwartungen entsprechen könnte.
10 Transformatoren
Vor der Veröffentlichung von Michael Bay's erster Big-Budget-Verfilmung eines Kinder-Cartoons waren die Fans der Autobots mehr als ein wenig zweifelhaft. Filme, die versuchten, von Nostalgie zu profitieren, waren nicht gerade Mangelware, daher bestand jede Chance, dass der neue Transformers- Film ein Zugunglück werden würde.
Als die Veröffentlichung näher rückte, wurde mehr Filmmaterial des kommenden Films enthüllt und die Fans begannen zu träumen. Vielleicht, nur vielleicht, würde dies eine erfolgreiche Anpassung sein. Am Ende des Tages ist es schwer, einen schlechten Film zu machen, in dem es um gigantische Kämpfe geht, die Roboter verwandeln, oder? Denken Sie daran, dies war, bevor jemand wusste, wer Shia LeBeouf war oder zu welchem Wahnsinn er fähig war. Die Hype-Räder begannen sich zu drehen und Transformers-Fans begannen zu denken, dass sie vielleicht wirklich glücklich mit dem Film sein würden. Sie lagen falsch.
9 Kehre nach Oz zurück
Jüngere Fans haben die Fortsetzung des populäreren Films Wizard of Oz von 1985 wahrscheinlich noch nicht gesehen oder gar gehört. Während dies ein Disney-Film ist, hat das House of Mouse unglaublich hart gearbeitet, um diesen Film so tief wie möglich zu begraben, wahrscheinlich neben Song of the South.
Die Rückkehr nach Oz war unglaublich dunkel - sie wurde eröffnet, als Dorothy nach ihren Heldentaten im ersten Film in einer Nervenheilanstalt eingesperrt war, und wird von dort aus immer gruseliger. Es gibt die böse Prinzessin, die den Kopf stiehlt, den verstörenden Jack Pumpkinhead und Greuel namens Wheelers, die nach der Veröffentlichung des Films monatelang die Albträume der Kinder heimgesucht haben. Return to Oz ist zwar kein schrecklicher Film, aber definitiv nicht das, was das Publikum erwartet hatte, und als solcher ist es für Disney seitdem ein Thema der Verlegenheit.
8 Die Matrix-Revolutionen
Die Auswirkungen des ursprünglichen Matrix-Films sind bis heute beim Filmemachen zu sehen. Seine einzigartigen Spezialeffekte, insbesondere "Bullet Time", zeigten sich in den nächsten Jahren in einer Vielzahl von Nachahmerfilmen, und viele der filmischen Tricks, die der Film anwendet, werden in der Branche bis heute regelmäßig angewendet. Eine Fortsetzung eines so beliebten Films zu machen war ein Kinderspiel, und die Fans freuten sich über die Chance, mehr von Keanu Reeves in einem schwarzen Trenchcoat zu sehen.
Kritiker sind sich uneinig, was sie aus dem Film machen sollen. Die Mehrheit ist jedoch der Meinung, dass die Aufzählungszeit zwar Spaß macht, aber nur so lange ein neues Konzept ist. Dieser Film litt auch unter einer verworrenen Handlung, die viele Zuschauer frustrierte. Während The Matrix Reloaded sein Bestes tat, um den vorherigen Film zu erweitern, stellte sich heraus, dass sich die ursprüngliche Prämisse nur so weit ausdehnen konnte, und im Gegensatz zu diesem Film hat Revolutions keine Verfolgungsjagd mit Monsterautobahnen, um ihn zu retten.
7 Quantum Trost
Das James Bond-Franchise ist nicht gerade eine kleine Kartoffel in Hollywood. Im Laufe der Jahrzehnte hatte es mehr als nur ein paar Höhen und Tiefen, ist aber trotz unterschiedlicher Qualität durchweg beliebt geblieben. Die letzten Filme mit Pierce Brosnan als Titel Bond wurden nicht besonders gut aufgenommen, und die Macher wollten die Dinge durcheinander bringen. Mit Casino Royale und dem Casting von Daniel Craig als neuem, rauerem und schlagkräftigerem Bond schien es, als würde das Franchise wieder in die richtige Richtung gehen.
Obwohl es keine Verteidigung des folgenden Films gibt, ist es nicht fair, Quantum of Solace gegenüber zu hart zu sein. Der Film wurde während des berüchtigten Schriftstellerstreiks 2007-2008 produziert, aber vertragliche Verpflichtungen bedeuteten, dass ein Film gedreht werden musste, obwohl es wirklich kein fertiges, kohärentes Drehbuch gab, aus dem man arbeiten konnte. Das daraus resultierende Durcheinander eines Films war so ziemlich das Beste, was das Studio mit den damals verfügbaren Tools machen konnte.
6 Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels
Während ihrer Blütezeit schufen George Lucas und Steven Spielberg einige der bekanntesten Filmfiguren und Franchise-Unternehmen der Filmgeschichte. Freunde vom College tauschten oft Ideen aus und arbeiteten an Filmhandlungen mit, die alle zu ihrem gemeinsamen Meisterwerk führten: der Figur von Indiana Jones. Die ursprüngliche Trilogie von Filmen, in denen Harrison Ford einen Helden spielt, der die Nazis schlägt, ist zweifellos dafür verantwortlich, dass sich mehr als ein paar Studenten für ein Hauptfach in Archäologie entschieden haben.
Wie enttäuschend war es für Fans der Originalfilme, als sich ein alter Spielberg und Lucas mit einem ebenso alten Ford zusammenfanden, um einen Film zu machen, an den man sich am besten erinnert, wenn man die vorherigen Filme rückwirkend verdirbt. Von den hässlichen CGI-Affen und mehrdimensionalen Außerirdischen bis hin zur berüchtigten Kühlschrankszene fühlte sich Kingdom of the Crystal Skull eher wie ein Cartoon am Samstagmorgen an als wie eine passende filmische Fortsetzung von Indys früheren Abenteuern.
5 Alien 3
Die ersten beiden Filme im Alien-Franchise sind verdammt beliebt. Beide Filme waren klanglich sehr unterschiedlich und werden von Fans aus sehr unterschiedlichen Gründen geliebt - der erste Film war dunkel, angespannt und spannend, während der zweite bombastisch, explosiv und aufregend war. Als der erste Teaser für Alien 3 einen winzigen Clip einer futuristischen, Blade Runner-artigen Erdstadt und die Implikation zeigte, dass Xenomorphe ihren Weg in die menschliche Heimatwelt finden würden, waren die Fans davon überzeugt, dass dieser Film den ersten beiden gerecht werden würde.
Wie bei Prometheus Jahre später erblickte der Film, der den Fans versprochen wurde, jedoch nie das Licht der Welt. Alien 3 durchlief während der Entwicklung verschiedene Richtungsänderungen, was zu der Entscheidung führte, einen Besuch auf der Erde vollständig zu streichen. Stattdessen waren Kinogänger empört darüber, dass fast alle Helden des vorherigen Films gleich zu Beginn des Films getötet wurden, was den ganzen Punkt des Endes des vorherigen Films ruinierte. Von dort ging es bergab.
4 Superman kehrt zurück
In den frühen 2000er Jahren hatten Warner Brothers ihr Bestes getan, um einen neuen Superman-Film für mehrere Jahrzehnte in Produktion zu bringen. In dieser Zeit hatte Bryan Singers X-Men eine neue Generation von Comic-Adaptionen auf den Weg gebracht, was beweist, dass es auf der großen Leinwand einen starken Markt für Superhelden gibt. Singer hat mit seiner dunklen, realistischen Interpretation seines Comic-Quellenmaterials so gute Arbeit geleistet, dass Warner Brothers ihm die Möglichkeit bot, Schiff zu springen. Singer, seit seiner Kindheit ein Superman-Fan, nutzte die Gelegenheit, um mit seinem Lieblings-Comic-Franchise zusammenzuarbeiten.
Singers Superman Returns war eine Liebesarbeit, die als Hommage an die Christopher Reeve-Filme der vergangenen Jahre entworfen wurde. Obwohl Singers künstlerische Vision Wunder für die X-Men-Filme wirkte, wurde sein Versuch, einen Superman-Film mit Ausstechform zu erstellen, leider nicht besonders gut aufgenommen. Wenn überhaupt, war es zu selbstreferenziell und versuchte ein wenig zu sehr, die Filme der Vergangenheit zu kopieren, anstatt dem Publikum etwas Neues zu zeigen. Es gibt einen guten Grund, warum Kryptonite nicht in Man of Steel aufgetaucht ist.
3 X-Men: Der letzte Kampf
Bryan Singers Entscheidung, einen Superman-Film zu drehen, hat nicht nur einen Film ruiniert, sondern auch fast das X-Men-Franchise getötet. Als Singer mit seinem Lieblings-Comic-Helden Schiff sprang, nahm er die Drehbuchautoren von X-Men 2 sowie den Schauspieler James Marsden mit (obwohl er immer noch einen Cameo-Auftritt hatte). Ohne den Regisseur, die Autoren und einen Hauptdarsteller aus dem vorherigen Film unterschied sich X-Men 3 stark von den beiden vorherigen Filmen, obwohl Regisseur Brett Ratner sein Bestes tat, um den Stil der vorherigen Filme zu emulieren.
Die Handlung des letzten Standes war schwach und wurde dadurch ausgeglichen, dass so viele Charaktere wie möglich getötet wurden. Dies wurde nicht besonders gut aufgenommen. Möglicherweise, um dies zu beheben, zeigte X-Men 3 eine Post-Credits-Szene, die enthüllte, dass mindestens ein Charakter doch nicht wirklich tot war. Dies war der Beginn einer Tradition von Post-Credit-Szenen, die Marvel-Filme seitdem fortgesetzt haben.
2 Star Wars: Episode I - Die Phantombedrohung
Es ist wahrscheinlich fair zu sagen, dass kein Film in der Geschichte des Kinos mehr Hype erzeugt hat als Episode I. Im Vorfeld des Films kauften viele Fans Tickets für Filme, die den Trailer zu The Phantom Menace zeigten, schauten ihn sich an und gingen dann. Jedes mögliche Stück Ware wurde produziert und jedes erdenkliche Marketinggeschäft wurde abgeschlossen. Soweit jeder wusste, kehrte Star Wars zurück, und das war alles, was zählte.
Bis heute ist Episode I der Star Wars-Film mit den höchsten Einnahmen aller Zeiten (etwas unterstützt durch die 3D-Neuveröffentlichung im Jahr 2012). Es ist auch einer der am meisten verachteten Filme, die jemals produziert wurden, zum großen Teil dank seiner übermäßigen Abhängigkeit von CGI, seiner nervigen Charaktere und seiner gestelzenen, durcheinandergebrachten Handlung. Während eine Kerngruppe engagierter Fans den Film als nicht so schlecht verteidigt, ist The Phantom Menace ohne Zweifel immer noch der allgemein enttäuschendste Film aller Zeiten.
