Dank der # MeToo-Bewegung wissen wir jetzt alle, dass Hollywood eine albtraumhafte Fabrik des Grauens ist, aus der gelegentlich gute Filme entkommen, und gelegentlich erfährt man, dass nicht jeder Promi, den man kennt, ein Monster ist.
Selbst die besten Tage, an denen am Set gefilmt wird, sind mit langen Stunden, Dutzenden von monotonen Einstellungen und Wiederholungen, Pausen zum Bewegen von Geräten und einer allgemeinen Mentalität des „Beeilens und Wartens“ gefüllt. Es ist genug, um jemanden in den Wahnsinn zu treiben.
Gelegentlich ist dies tatsächlich der Fall. Manchmal bringen die Umstände des Filmens oder die Forderungen eines übereifrigen und unzufriedenen Regisseurs Schauspieler und Crew an ihren Bruchpunkt, und sie erwägen, ganz vom Set zu gehen und nie wieder in Hollywood zu arbeiten. Von denen, die das tun, können wir ihnen kaum die Schuld geben.
Dies ist jedoch eine Liste derjenigen, die nach Beinahe-Ertrinken, Schnittwunden und intensiven Szenen zurückkamen, die dazu führten, dass sie die Produktion fast endgültig ausließen.
Als ein Regisseur sie an ihre emotionalen und physischen Grenzen brachte, saugten sie es auf, suchten in den Tiefen ihrer Seele nach ihren letzten Reserven an Professionalität als Schauspieler und schafften es, die Arbeit trotz aller Widrigkeiten zu erledigen.
Nachdem dies gesagt ist, ist es Zeit, einen Blick auf die 15 Szenen zu werfen, die Schauspieler dazu gebracht haben, aufzuhören.
15 Stanley Kubrick ließ Scatman Crothers beim Filmen von The Shining zusammenbrechen
Stanley Kubrick war schon immer als fairer und unterstützender Regisseur bekannt. Nur ein Scherz - er war selbst für die geduldigsten Schauspieler ein Albtraum, besonders gegen Ende seiner Karriere. Die Vorproduktion würde sich über Monate oder Jahre hinziehen, aber während der Dreharbeiten erwies er sich als am schwierigsten.
Bei The Shining beschimpfte er Shelly Duvall nicht nur verbal, um ihr das Gefühl zu geben, angegriffen zu werden, sondern er ließ auch den 70-jährigen Schauspieler Scatman Crothers in Tränen ausbrechen, indem er ihn dazu brachte, mehr als 60 Takes von a zu durchlaufen Szene, in der die Kamera nur langsam auf den Schauspieler zoomt.
Die Szene war so traumatisch, dass sogar Jack Nicholson schwor, nie wieder unter Kubrick zu arbeiten. Der Guinness-Rekord aller Zeiten geht jedoch an Shelly Duvall, die 127 Einstellungen einer Szene überstanden hat.
14 James Cameron ertrank Ed Harris in The Abyss fast
Das Filmen unter Wasser ist im besten Fall ein ständiger Balanceakt, der ein hohes Maß an Koordination, Sicherheitsmaßnahmen und Vorbereitung erfordert. Tipp Nummer eins: Stellen Sie sicher, dass niemand ertrinkt oder verletzt wird. James Cameron hätte dies beinahe nicht geschafft, als er The Abyss drehte.
Berichten zufolge schlug Ed Harris den Regisseur, als er weiter filmte, als der Schauspieler fast ertrank. Später, während einer Szene, in der sein Charakter einen anderen von Mary Elizabeth Mastrantonio gespielten Charakter wiederbelebt, hörte James Cameron nicht auf, Wiederholungen zu fordern.
Das Hauptproblem war, dass Harris in der Szene auf Mastrantonios Brust schlug und sie dann schlug, um sie immer wieder neu zu beleben, während beide klatschnass sind und nicht viel Kleidung tragen.
Sie stürmte schließlich vom Set und schrie: "Wir sind keine Tiere!" und würde nicht zurückkommen, bis Cameron zugestimmt hatte, die Szene zu beenden.
13 Roger Moore hasste Christopher Walkens Charakter Maschinenschießende Untergebene im Hinblick auf einen Kill
Der verstorbene Roger Moore brachte ein humorvolles Camp in seine lange Amtszeit als Bond und porträtierte den Jet-Setting-Geheimagenten als einen charmanten, raffinierten Playboy, der nur gelegentlich aufhörte, zwischen den Romanzen ein leichtes Judo auszuteilen.
Es war ein Kontrast zu Connerys kälterem, brutaleren Attentäter, aber populär genug, dass er immer noch die längste Amtszeit in der Rolle hat.
Das Alter in Kombination mit einer lebenslangen Abneigung gegen Gewalt führte zu seinem letzten Auftritt als Bond in A View To A Kill. Während der klimatischen Überflutung einer Verwerfungslinie beginnt Christopher Walkens teuflischer, von den Nazis gezüchteter Bösewicht Max Zorin, Dutzenden seiner hilflosen Schläger mit einem Uzi fröhlich Schaden zuzufügen.
Es ist eine Szene, die völligen Ekel von Roger Moore hervorrief, der witzelte: "Das war nicht Bond." Bis zu seinem Lebensende blieb er ein überzeugter Anti-Waffen-Anwalt.
12 Niemand wollte die Co-Ed-Duschszene in Starship Troopers machen
Der niederländische Autor Paul Verhoeven war nie einer, der romantische oder gewalttätige Szenen in seinen Filmen scheute. Robocop wurde ursprünglich mit "X" bewertet und musste 11 Mal überarbeitet werden, bevor die MPAA ihm ein R geben würde.
Als Verhoeven eine Duschszene für seine stark unterschätzte Satire der faschistischen Starship Troopers drehte, machte er den Rest seiner Besetzung zimperlich.
Schließlich stimmten alle zu, die Szene ohne Kleidung zu drehen, mit Ausnahme eines Holdouts, der nur dann vor der Kamera stand, wenn der Regisseur und der Kameramann sich bereit erklärten, sich auch für die Duschszene auszuziehen.
Verhoeven hatte kein Problem damit, sich auszuziehen, und sein Kameramann wurde zufällig in einer Kolonie geboren, die gegen Kleidung war. Sie zogen sich glücklich aus und bekamen den Schuss.
11 Nichelle Nichols hasste es, in Star Trek VI: Das unentdeckte Land einen fremdenfeindlichen Dialog führen zu müssen
Nichelle Nichols hat Rennbarrieren überwunden, bevor die meisten von uns Windeln trugen und als Lt. Uhura in der ursprünglichen Star Trek-TV-Serie mitwirkten. Am bekanntesten war, dass sie Teil des berühmtesten interrassischen Kusses in der TV-Geschichte war.
Sie wurde sogar von Martin Luther King Jr. gebeten, als Vorbild für Afroamerikaner überall in der Show zu bleiben, und sie nahm ihre Pionierhaltung mit zur NASA, um Frauen und Menschen mit Farbe zu rekrutieren.
All diese Jahre selbstlosen Engagements für die Bürgerrechte waren wahrscheinlich der Grund, warum sie sich in Star Trek VI: Das unentdeckte Land ihren Zeilen widersetzte. Der Film konzentriert sich darauf, dass die Crew der Enterprise ihre Vorurteile gegenüber Klingonen überwinden muss, und Nichols 'Charakter hat einige vage fremdenfeindliche Linien, die sich gegen die Außerirdischen richten.
Nichols weigerte sich unerbittlich, die Zeilen zu sagen, und schließlich war es Walter Koenig als Chekov, der sie bekam.
10 Winona Ryder ertrank fast in Alien: Auferstehung
Ein wiederkehrendes Thema bei Schauspielern, die aufhören wollen, wird mit ihrer größten Angst konfrontiert. Für Winona Ryder ist das Ertrinken ihre größte Angst.
Die Schauspielerin hatte den Unterricht unterbrochen, um mit Freunden an den Strand zu gehen, als sie 12 Jahre alt war, nur um in einer Flut gefangen zu werden. Sie hatte keinen Puls, als ein Rettungsschwimmer sie aus dem Wasser zog, aber sie schafften es, sie mit CPR wiederzubeleben.
Von diesem Tag an hatte sie eine schwächende Wasserphobie, nur um diese Angst während der Dreharbeiten zu einer ausgedehnten Unterwasserszene in Alien: Resurrection aufflammen zu lassen.
Ryder überwand schließlich ihre Angst nach dem Tauchtraining genug, um die Szenen zu spielen, nur um während des Drehs auf Komplikationen zu stoßen, die zu einem weiteren engen Anruf mit Ertrinken führten.
Sie war jedoch nicht die einzige - Ron Perlman schlug auf dem Weg aus dem Wasser mit einem Sprinkler auf den Kopf, machte ihn bewusstlos und musste gerettet werden.
9 Woody Brown hat sich während der Dreharbeiten über den Angeklagten übergeben und musste von Jodie Foster beruhigt werden
The Accused ist ein schwieriger Film für die Zuschauer, da er den schrecklichen Angriff einer von Jodie Foster gespielten Frau aus der Arbeiterklasse und ihre Versuche, ihre Notlage als Opfer anzuerkennen, als die Männer, die sie und die angegriffen haben, anerkennt Männer, die sie anfeuerten, werden vor Gericht gestellt.
Kelly McGillis spielt den stellvertretenden Bezirksstaatsanwalt, der Gerechtigkeit für Fosters Charakter anstrebt, und obwohl ihr Charakter am Ende bestätigt wird, ist es eine lange Reise für die Hauptfiguren.
Es stellt sich jedoch heraus, dass das Filmen genauso schwierig war. Tatsächlich war es für alle Beteiligten eine emotional erschütternde Erfahrung. Erstaunlicherweise schienen die Schauspieler, die die Angreifer spielten, die schwerste Zeit zu haben, und Jodie Foster musste ihnen versichern, dass es ihr gut gehen würde, aber dass sie die Szene realistisch spielen mussten.
Trotzdem schoss der Schauspieler Woody Brown während der Dreharbeiten vom Set und wurde in seinem Trailer beim Kotzen gefunden.
8 John Savage hatte Angst vor den Ratten in seinem untergetauchten Käfig im Hirschjäger
Als es herauskam, wurde The Deer Hunter als einer der ersten Hollywood-Filme gelobt, der die emotionalen und gesellschaftlichen Folgen des Vietnamkrieges untersuchte und die längste Hochzeitsszene in der Geschichte der menschlichen Schöpfung vorzuweisen hatte.
Überraschenderweise machen die Szenen, die in Vietnam stattfinden, nur sehr wenig zur Laufzeit des Films aus, aber sie sind die bekanntesten.
Sie beinhalten die Gefangennahme und psychologische Folter der Hauptfiguren von Robert DeNiro, Christopher Walken und John Savage, die gezwungen sind, russisches Roulette zu spielen, während ihre Kameraden in untergetauchten Käfigen schmachten.
Es stellt sich heraus, dass die Käfige voller Ratten waren, was John Savage ausflippen ließ und schrie: "Michael, hier sind Ratten, Michael!" während der Dreharbeiten. Eigentlich schrie er den Regisseur Michael Cimino an, aber da es viel Emotionen verursachte und Robert DeNiros Charakter Michael hieß, behielten sie es im Film.
7 Saoirse Ronan musste Stanley Tucci während der Dreharbeiten zu The Lovely Bones trösten
Stanley Tucci hat vielen legendären Nebenrollen wie seinen Figuren in The Hunger Games, The Devil Wears Prada und Easy A einen geschickten komödiantischen Touch verliehen, aber er hat auch ernsthafte dramatische Schauspielkünste.
Fast hätte er sich geweigert, sie in Peter Jacksons The Lovely Bones zu verwenden, als er für die Rolle des Charakters in Betracht gezogen wurde, der den Hauptprotagonisten eines jungen Saoirse Ronan tötet.
Obwohl er die Rolle schließlich akzeptierte, fühlte er sich nie wohl damit und beschrieb die gesamte Erfahrung, George Harvey zu spielen, als "anstrengend".
Er distanzierte sich von seinem Charakter, fühlte sich aber dennoch beschützt von seinem Co-Star Ronan und enthüllte, dass die beiden sich während der Dreharbeiten ständig beruhigten und gegenseitig überprüften.
6 Uma Thurman verletzte sich dauerhaft am Rücken und am Nacken. 1
Hollywood war in eine Transformationsphase verwickelt, in der hauptsächlich männliche Schöpfer und Führungskräfte wegen Machtmissbrauchs zur Rechenschaft gezogen werden. Alles begann mit Harvey Weinstein, und das letzte Kapitel in der Multi-Roman-Reihe seiner Missbräuche erschien im Februar 2018 mit freundlicher Genehmigung von Uma Thurman und Quentin Tarantino.
Am Set von Kill Bill, Vol. 1, Uma weigerte sich, in einem Cabrio zu fahren, von dem ein Teamster warnte, dass sie aufgrund einiger vermuteter Änderungen möglicherweise unsicher sei. Tarantino überredete sie dazu und stieß sie gegen eine Palme und verletzte sich dauerhaft an Hals und Knien.
Ihre Zusammenarbeit mit ihm war zerbrochen, und sie verbrachte die nächsten 15 Jahre in Rechtsstreitigkeiten, um Harvey Weinsteins Produktionsfirma Miramax dazu zu bringen, Aufnahmen des Vorfalls zu veröffentlichen, wobei seine Rechtsabteilung dies bis Anfang 2018 ablehnte.
5 Alan Tudyk fühlte sich körperlich krank, als er in 42 einen fremdenfeindlichen Charakter spielte
Der Film42 erzählt die bahnbrechende Geschichte von Jackie Robinson, der ersten Afroamerikanerin, die Major League Baseball spielt, und wie sein Durchbrechen der Farblinie zur Trennung des professionellen Baseballs führte.
Der Film zeigt Alan Tudyk von Rogue One und Firefly als Ben Chapman, Manager von Philadelphia Phillies, einem rotgesichtigen Ball weißglühenden Rassismus.
Jeder, der ein Interview mit Alan Tudyk gesehen hat, weiß, dass dies das genaue Gegenteil seiner realen Persönlichkeit ist, und der Kontrast forderte seinen Tribut von ihm.
Er beschrieb das Filmen einiger Szenen von 42 als ein „stressiges Shooting mit hoher Intensität“, und dass er sich am Ende in einem so dunklen Funk befand, dass er am zweiten Tag der Baseball-Diamant-Dreharbeiten nicht in der Lage war, danach zu Abend zu essen und einfach das zu bezahlen überprüfen und verlassen.
Ihm zufolge "war ich nicht für den öffentlichen Konsum geeignet."
4 Michael Madsen konnte die Ad-Lib des anderen Schauspielers in einer Szene von Reservoir-Hunden nicht ertragen
Obwohl Michael Madsen häufig Gangster und Killer mit Kieselstimmen spielt, ist er im wirklichen Leben ein versierter Dichter und Fotograf mit einer tiefen Abneigung gegen Gewalt.
Dies mag für Leute, die ihn in Filmen wie Kill Bill oder Reservoir Dogs gesehen haben, ein Schock sein, aber am Set des letzteren konnte er eine Szene aufgrund einer sorgfältig platzierten Ad-lib fast nicht beenden.
Als Mr. Blonde foltert er einen gefangenen und gefesselten Polizisten, indem er ihm das Gesicht schneidet, ihn entstellt und ihn mit Benzin bedeckt, alles in der sanften 70er-Jahre-Melodie „Stuck In The Middle With You“.
Während der Szene sprach der Schauspieler, der den Polizisten Kirk Baltz spielte, eine Zeile darüber aus, ein Kind zu Hause zu haben, als er um sein Leben bettelte, und Michael Madsen war anscheinend so erschüttert, dass er die Szene fast nicht beenden konnte, weil er eine hatte 18 Monate alter Sohn selbst zu Hause.
3 Ein Löwe Bit Noel Marshalls Hand in Brüllen
Manchmal muss man nicht psychisch sein, um ein katastrophales Durcheinander eines Films zu sehen, der wie ein Güterzug auf Sie zukommt.
Hollywood ist jedoch einzigartig blind für leicht zu erkennende Zugunglücke, und Roar, der von Noel Marshall als Horrorfilm mit einem Forscher konzipiert wurde, der unter Hunderten von Dschungelkatzen lebt, die weiter angreifen, führt das Rudel (oder sozusagen den Stolz) an seine Frau und Kinder.
Die erste rote Fahne für seine Frau und Co-Star Tippi Hedren hätte sein sollen, als sie beschlossen, fast 150 Dschungelkatzen zu kaufen, anstatt sie zu mieten und sie auf einer Ranch außerhalb von Los Angeles unterzubringen.
Die verbleibenden roten Fahnen sollten die ständigen lebensbedrohlichen Verletzungen gewesen sein, zu denen Noel Marhsall gehörte, der einen Löwenbiss durch die Hand hatte.
Melanie Griffith wurde auch mehrmals misshandelt und John Marshall musste 56 Stiche haben, nachdem er seinen Kopf in einem Löwenschlund gefangen hatte.
2 Werner Herzog bedrohte Klaus Kinski während der Dreharbeiten zu Aguirre: Wrath of God
Alles, was Sie tun können, kann Werner Herzog verrückter machen. Vergessen Sie also die Geschichten von Regisseuren, die mehrere Einstellungen fordern, und vergessen Sie Schauspieler, die fast versehentlich ertrinken. Herzog droht dir sofort, dich zu verletzen, wenn du versuchst, seinen Film zu verlassen.
Seine Liebes- / Hass-Beziehung mit dem legendären Schauspieler Klaus Kinski ist legendär und gipfelte wohl in den Dreharbeiten zu Herzogs Dschungel-Epos Aguirre, The Wrath Of God von 1972.
Die Stimmung war dank der Dschungelhitze und der Tatsache, dass die gesamte Besatzung mit Meuterei drohte, als sie hörte, dass Klaus Kinski beteiligt war, bereits hoch.
Als Kinski versuchte zu gehen und die Produktion zu beenden, zog Herzog angeblich eine Pistole und drohte, Kinskis Leben - wie auch sein eigenes Leben - zu beenden, wenn Kinski nicht zum Set zurückkehrte.
Die Berichte variieren jedoch - laut Herzog hatte er keine Waffe, bedrohte aber trotzdem Kinski.
