Bereits im März hatte Screen Rant die Gelegenheit, einen Blick in die Bearbeitungsbucht von Annabelle Comes Home zu werfen. Da Gary Dauberman zum ersten Mal Regie führte, nachdem er mehrere beliebte Filme im Conjuring Universe geschrieben hatte, war die Aufregung, seine eigene Vision zum Leben zu erwecken, spürbar. Nicht nur das, sondern das fühlt sich auch viel persönlicher an. Es konzentriert sich auf die Tochter von Ed (Patrick Wilson) und Lorraine (Vera Farmiga) Warren und wie sie ihre Eltern sieht. Als junges Mädchen, das nichts anderes will, als sich anzupassen, kämpft Judy (Mckenna Grace) damit, wie unterschiedlich die Arbeit ihrer Eltern sie erscheinen lässt. Aber diese Kämpfe werden viel lebensbedrohlicher, wenn sie eine gruselige, besessene Puppe nach Hause bringen, um sich dem Rest ihrer verfluchten Artefakte anzuschließen.
Judy ist jedoch nicht die einzige, die von Annabelle betroffen ist. Babysitter Mary Ellen (Madison Iseman) und ihre beste Freundin Daniela (Katie Sarife) begegnen einem Haus voller Schrecken, dank der Fähigkeit der Puppe, böse Geister zu beschwören. Nach einer Vorschau auf einige Einführungsszenen, wie Ed und Lothringens Autofahrt mit ihrer Neuerwerbung und Danielas erstem Besuch im Artefaktraum, beantwortete Dauberman mehrere Fragen zum Entstehungsprozess von Annabelle Comes Home und seinen Hoffnungen auf seine emotionale Wirkung.
Haben Sie das Gefühl, dass Annabelle Comes Homes eine Halloween-Atmosphäre hat?
Gary Dauberman: Das ist das Beste, was Sie mir jemals sagen konnten. Du hast es. Das ist einer meiner Lieblingshorrorfilme aller Zeiten. Der Verlauf des Films findet im Verlauf einer Nacht statt, ähnlich wie an Halloween, also hat er dieselbe Art von - ich hoffe - dieselbe Art von Build. Wo wir auf etwas aufbauen und früh einige Charaktermomente bekommen, haben sich die Leute eingelebt und dann machen wir uns auf den Weg zu den Rennen. Ich dachte, das wäre eine einzigartige Einstellung, die wir im Conjuring Universe noch nicht gemacht haben. Es ist ein Tag im Leben, eine Nacht im Leben unserer Mädchen.
Wie wichtig ist die Eltern-Kind-Dynamik für diesen Film? Es scheint ein wiederkehrendes Thema im gesamten Conjuring Universe zu sein.
Gary Dauberman: Es ist ziemlich wichtig. Es ist Judy, die versucht zu ringen, wer ihre Eltern sind und wie sie gesehen werden. Wie wir in The Conjuring 2 erfahren haben, glaubt nicht jeder, was er tut. In The Conjuring werden sie Kooks genannt. Für sie sind sie ihre Eltern. Sie sind es, die sie pünktlich ins Bett bringen, sie lieben und all das Zeug. Ich denke, das muss für ein Kind wirklich hart sein. Und da immer mehr Menschen entdecken, was sie tun, wird es für sie immer schwieriger, und es geht wirklich darum: "Wird sie kommen, um zu akzeptieren, was sie tun?" Stellen Sie diese Fragen. Es ist also ziemlich zentral.
Wie viel verwenden Sie für die eigentliche Geschichte von Ed & Lorraine?
Gary Dauberman: Ich habe viel mit Judy gesprochen, der eigentlichen Judy Warren, als sie am Set war. Genau wie es war, ihre Tochter zu sein. Ich denke darüber in Bezug auf meine eigenen Kinder und Sachen nach und bin einfach viel weg, nur Sachen, mit denen du als Eltern zu tun hast. [Als] ich diese Szene im Auto schrieb, wollte ich sie nur als Eltern oder als verheiratetes Paar sehen, im Gegensatz zu nur diesen paranormalen Ermittlern, die wir in den anderen Filmen gesehen haben - und sehen, wie diese Beziehung war. Ich schrieb die Szene über Eds schlechten Orientierungssinn, bevor ich von Judy erfuhr, dass Ed einen schrecklichen Orientierungssinn hatte. Das ist ein Gespräch, das sie führen würden, daran erinnert sie sich sehr.
Ich wollte nach den Dingen fragen, die ich in den unzähligen Büchern, die über sie und von ihnen geschrieben wurden, nicht herausfinden konnte. Sie wissen, die Tatsache, dass sie Gäste lieben. Sie würden herausfinden, was das beste Abendessen in der Stadt ist. Solche Dinge liebe ich einfach. Es fühlte sich an, als würde ich Geheimnisse bekommen oder etwas, das nicht viele Leute wussten. Es ist ein schöner Blick hinter die Kulissen ihres Familienlebens. Aber es war großartig, einfach nur in ihrem Haus zu verbringen. Der Film spielt in ihrem Haus, was hoffentlich zu einer eigenen Art von Charakter wird. Du hast einen Horrorfilm im Warren-Haus gedreht, es gibt eine Menge, die du tun könntest, aber es hat auch seine eigenen Herausforderungen und Einschränkungen.
Dies ist das erste Mal, dass Sie Regie führen und schreiben. Wie anders ist es, Ihre eigene Vision zum Leben zu erwecken?
Gary Dauberman: Die kurze Antwort ist sehr unterschiedlich. Aber es war schön, eine Kurzschrift mit dem Schriftsteller zu haben. Ich musste im Skript nicht so spezifisch sein, weil ich wusste, dass ich nur die Leute per E-Mail kontaktieren konnte, die [auf dem Laufenden] sein mussten. Das Drehbuch fühlte sich wie ein ständiges Gespräch mit mir an. Ich habe gerade Ideen ausgearbeitet, und als diese großartigen Mitarbeiter an Bord kommen - wie Michael Burgess, der der DP ist, und natürlich die Zusammenarbeit mit James [Wan] und Peter Safran und den Jungs von New Line und Atomic Monster. Es fühlte sich immer wie ein fortlaufendes Gespräch an, aber früher oder später hat der Regisseur immer in der Vergangenheit das Gespräch übernommen, um es auf das zu lenken, was sie wollten, ihren Standpunkt. Diesmal konnte ich einfach weiter nach meiner eigenen Musik tuckern.
War Regie etwas, was Sie schon immer machen wollten?
Gary Dauberman: Das wollte ich schon immer machen, aber ich wollte immer, dass es das Richtige ist. Ich liebte Horror und ich liebte das Conjuring-Franchise. Ich hatte andere Möglichkeiten, es fühlte sich einfach nie richtig an. Und dieser fühlte sich für mich richtig an, weil ich mit Menschen arbeiten kann, die ich liebe und die ich respektiere, und die fantastische Ideen haben. Es fühlte sich wie eine sehr sichere Umgebung an, und mir ist dieses Franchise sehr wichtig, daher fühlte es sich wie der richtige Zeitpunkt an.
Haben Sie den technischen Aspekt verstanden?
Gary Dauberman: Weil ich am Set der anderen Filme war, hat es wirklich geholfen. Es war eine solche Ausbildung, all die Filme, an denen ich gearbeitet habe, um das, was ich gelernt habe, hoffentlich richtig anwenden zu können, war eine großartige Erfahrung. Und es war auch großartig, alles zu drehen und [Redakteur Kirk Morri] dort sitzen zu lassen und alles zusammenzusetzen. Er hat bei den anderen Filmen so tolle Arbeit geleistet, dass es sich wieder sehr sicher anfühlte. Nur ein Gespräch mit ihm während des gesamten Prozesses. "Bekomme ich was ich brauche?" und all das Zeug, es ist so cool, Sachen zu drehen und sie dann ein paar Tage später zu sehen.
Was war James 'Beteiligung an dem Film? Wie viel tritt er ein?
Gary Dauberman: Er ist vom Standpunkt der Geschichte aus immer sehr engagiert. Von Anfang an haben wir über die ursprüngliche Idee gesprochen. Er liest Skripte, er hat eine Idee, er kommt zum Set, er kommt in den Schnittraum. Er ist immer sehr engagiert. Es hat sich zu meinem Vorteil ausgewirkt, da er aus Australien zurück war und gerade die Bearbeitung beendete, während ich drehte. Also redigierte er hier auf dem Grundstück und es war wie: "James, was machen wir?!" oder Wasauchimmer. Nein, aber er ist einfach super super involviert. Er ist der Nordstern der Franchise.
Hast du beim Schreiben des Films zusammengearbeitet?
Gary Dauberman: Wir haben uns um Ideen gekümmert. Ich denke, es war James, der sagte: "Ich denke, es wäre cool, den Artefaktraum zu machen." Es war sehr organisch und so fühlen wir uns bei allen Filmen. Wir wollten keinen weiteren Film oder Spinoff machen, nur um einen zu machen. Aber es fühlte sich an, als würde der Artefaktraum um eine eigene Art von Film betteln. Und natürlich taucht Annabelle als die größte im Raum auf und fühlt sich wie auf ihrem Thron, wenn sie all ihre treuen Untertanen und die anderen Artefakte betrachtet. Das schien ein naheliegender Ort für die Annabelle-Filme zu sein. Und es war eine gute Möglichkeit, Ed und Lorraine in das Annabelle-Franchise aufzunehmen, was ziemlich cool ist. Es ist toll.
Was ist Ihrer Meinung nach das Erfolgsgeheimnis des Conjuring Universe?
Gary Dauberman: Ich versuche, nicht zu viel darüber nachzudenken, weil ich keine Wissenschaft darauf anwenden möchte. Ich wünschte, es wäre eine Formel. Alles begann mit The Conjuring und basiert auf realen Ereignissen. Ed und Lorraine sind echte Menschen, und sie haben das getan, was sie Gottes Werk nennen, und sich nur mit dämonischen Kräften und Dingen befasst, von denen wir alle fasziniert sind und über die wir nachdenken. Ich denke wirklich, The Conjuring hat auf wirklich fantastische Weise dazu beigetragen, den Tisch für all dies zu decken, sodass sich alles bis zu einem gewissen Grad authentisch anfühlt. Selbst wenn wir uns von tatsächlichen Ereignissen entfernen, um etwas zu erzählen, haben alle das Gefühl, ein wenig Authentizität zu haben. Es fühlt sich also nicht nur nach einer Geschichte an, die wir aus dem Nichts heraufbeschworen haben. Viele dieser Dinge - viele der Artefakte, die wir haben - befinden sich in einem Raum in Connecticut. Und irgendwann gingen die Warrens raus und untersuchten sie, und ob Sie es glauben oder nicht, das ist wahr. Sie gingen hinaus und untersuchten einen Fall und kamen zu ihren eigenen Schlussfolgerungen. Ich finde es einfach lustiger zu glauben als nicht, weil ich nie gut in Wissenschaft war.
Wie stehen die tatsächlichen Warrens zu den Verzierungen in den Filmen? Sind sie an Bord?
Gary Dauberman: Sie sind an Bord. Ich würde nichts tun wollen, um sie zu verärgern. Sie waren so großartig für uns, die Familie, und ich denke, wir waren ziemlich gut für sie, wenn es darum ging, ihre Geschichte herauszubringen. Es war ein schönes Hin und Her, aber sie sind sehr offen für dieses Zeug. Sie werden die wahre Geschichte mit uns teilen. Und ich denke, es bringt die Leute dazu, ihnen diese Fragen zu stellen, und dann können sie die wahre Geschichte von dem erzählen, was passiert ist. Gott sei Dank gab es überhaupt keine Probleme.
Gibt es etwas, das Sie in diesem Film wirklich erreichen wollten?
Gary Dauberman: Insgesamt mag ich Momente der Leichtigkeit in meinen Horrorfilmen sehr, weil ich dann das Gefühl habe, dass die Angst viel beängstigender ist. Weil Sie so viel mehr Abstand haben, wenn das überhaupt Sinn macht. Das war etwas, von dem ich wirklich gehofft hatte, dass ich es erreichen könnte, nur ein bisschen Humor zu haben, bevor wir ihnen Angst machen können. Für mich ist das Beste, wenn wir sie zum Lachen bringen können und dann sofort, Boom, schlagen wir sie mit einem Schrecken. Ich bin kein großer Fan von Horrorkomödien, aber ich mag Komödien in meinem Horror. Das war etwas, worauf ich mich einlassen wollte und versuchte mich einzuschleichen, wo ich konnte. Ich denke, es gibt ein paar Momente, in denen ich das geschafft habe, nur durch Filmvorführungen und so, aber wir werden sehen.
Möchten Sie auch in Zukunft Regie führen?
Gary Dauberman: Ich würde gerne in Zukunft weitermachen, ja. Wenn ich diese Erfahrung wiederholen könnte, würde ich es immer und immer wieder tun. Nur weil ich die Crew, mit der ich zusammengearbeitet habe, geliebt habe, waren sie so großartig. Offensichtlich habe ich es geliebt, mit New Line und Warner Bros. zu arbeiten. Das habe ich für immer getan. Ich habe das Glück, die Jobs auswählen zu können, die ich möchte, was bedeutet, dass ich die Leute auswählen kann, mit denen ich zusammenarbeite, und das war mir sehr wichtig. Das ist auch eine Sache der Lebensqualität, du verbringst so viel Zeit mit [ihnen]. Wenn Kirk und ich uns hassen würden, wäre das der schlechteste Job im Universum. Ich kann es kaum erwarten, es wieder zu tun, und ich werde versuchen, die Band so weit wie möglich zusammenzuhalten.
Welchen Einfluss soll dies auf das Publikum haben? Gibt es etwas, mit dem Sie sie verlassen möchten, außer dass Sie sich nachts unwohl fühlen, wenn Sie ins Bett gehen?
Gary Dauberman: Ich habe nicht darauf eingegangen: "Was ist die Botschaft, die ich hier zu erzählen versuche?" Weil es mir wichtig ist, dass die Leute nachts unbehaglich sind, unterhalten werden und Spaß haben. Das ist wirklich das, was ich mir vorgenommen habe: unterhaltsam und beängstigend zu sein und Spaß zu haben. Ich wollte einen Beobachtbarkeitsfaktor. Es gibt Filme, die ich liebe und die ich nie wieder sehen werde, und es gibt Filme, die Ihrem Lieblingssong ähneln und die Sie immer wieder abspielen möchten. Es gibt ein gewisses Maß an Komfort, es gibt eine Qualität, die Sie mögen. Genau wie "Ich fühle mich besser." Das ist etwas, das ich an meinen Sachen mag, nur damit es sich anfühlt, als ob es eine Wiederbeobachtbarkeit gibt.
Ich wollte Judy und den Warrens wirklich Tribut zollen, hatte aber keine allgemeine soziale Botschaft. Ich ging von diesem Standpunkt aus darauf ein, genau wie ein Elternteil selbst und wie sich das, was ich tue, auf meine Kinder auswirkt und wie das für die Warrens sein muss und über ihr Kind nachdenkt. Für mich ging es in dieser persönlichen Nachricht darum. Eine andere Sache, über die ich nachgedacht habe, ist Daniela. Das bedeutet nicht, dass es so schwer klingt wie es ist, aber Danielas Geschichte handelt davon, wie sie ihren Vater verliert und sich fragt, ob da draußen etwas ist. Ich habe meinen Vater vor einem Jahr im März verloren, und mir fiel erst ein, als ich meiner Schwester vor ein paar Wochen erzählte, dass „das Mädchen ihren Vater verloren hat und es versucht
"Und sie sagte:" Glaubst du, du hast das wegen Dad geschrieben? " Ich sagte: "Ohhh, ich denke ich habe es getan." Es ist so nah dran, dass mir nie in den Sinn gekommen ist, dass ich mich tatsächlich damit befasst habe. Es hat also diese persönliche Botschaft an mich, die Geschichte, aber was eine großartige soziale Botschaft betrifft, habe ich nicht darüber nachgedacht.
Gab es etwas, das in früheren Filmen nicht über die Warrens erzählt wurde und das Sie in Annabelle Comes Home aufnehmen mussten?
Gary Dauberman: Ich liebe die Warrens. Jedes Mal, wenn sie auf dem Bildschirm sind, sind sie so großartig. Mit Patrick und Vera würde ich sagen: „Hey, Leute! Erraten Sie, was? Ich habe letzte Nacht eine neue Szene geschrieben! Bitte schön!" Weil du einfach immer mehr willst. Ich wollte sie nur als Eltern sehen. Ich betrachte sie als verheiratetes Paar und das Zeug, über das sie reden würden, wenn sie nicht darüber reden: "Wie werden wir diesen Geist aus diesem Kerl herausholen?" oder Wasauchimmer. Das war also etwas, ein Teil davon, von dem wir glaubten, dass er in The Conjuring 2 und The Conjuring berührt wurde, aber es war nur etwas, von dem ich dachte, dass es cool wäre, etwas zu sehen, in das wir uns vorher nicht zu tief eingegraben haben. Ich denke, das ist eine gute Gelegenheit, denn Sie möchten nicht, dass The Conjuring 2 nur eine romantische Komödie ist. Sie möchten, dass es um sie auf einer Mission geht und versucht, sie zu lösen. Ich hatte das Gefühl, dass ich in diesem Film vielleicht ein bisschen mehr Freiheit haben könnte, die anderen Teile zu erkunden, die Sie in den anderen Filmen nicht können würden.
Glaubst du, das ist dir gelungen?
Gary Dauberman: Ich denke schon. Ich habe auf jeden Fall das bekommen, was ich wollte. Ich kann es zwischen Patrick und Vera am Set sehen. Sie haben eine so großartige Chemie und sind sich so nahe, dass sie das wirklich großartig festgehalten haben.
