Die Filmreihe TheFast & The Furious hat sich seit ihrem Debüt im Jahr 2001 erheblich weiterentwickelt. Im April 2017 wird der achte Film in der Saga The Fate of the Furious veröffentlicht, der der bisher ausgefallenste Beitrag sein soll. Wenn man jetzt darauf zurückblickt, kann es schwer zu ergründen sein, wie Fast & Furious innerhalb weniger Fortsetzungen von einem ziemlich selbsternstigen Film über Straßenrennverbrecher zu einer verrückten Action-Extravaganz überging. Wie auch immer, es hat als perfekter Kontrapunkt zu dem jüngsten Richtungswechsel für die James Bond-Filmreihe fungiert.
Seit seinem Debüt in Dr. No im Jahr 1962 war James Bond immer das Hauptziel für hochfliegende Action- / Abenteuerspektakel. Im Laufe von mehr als zwanzig Filmen setzte 007 konsequent Maßstäbe in Bezug auf den weltweiten Kinotourismus und die massiven Action-Sequenzen, die durch echte Stuntworks verankert sind. Umgekehrt war Fast & Furious zu Beginn so ziemlich nur ein dünn verhülltes Remake von Point Break mit wenig Ehrgeiz, als die Karrieren von Stars wie Paul Walker, Vin Diesel und Michelle Rodriguez zu starten.
Doch irgendwie hat Fast & Furious in den letzten fünfzehn Jahren James Bonds Platz als dominante Action-Serie für Weltenbummler eingenommen, während sich Englands Lieblingssuperspion in einer kleinen Brunft befand. Wie genau ist das passiert? Untersuchen Sie mit uns die Umstände und Gründe für diese beispiellose Umkehrung des Glücks.
Schnell und wütend im Laufe der Jahre
Wie bereits erwähnt, hat The Fast & The Furious viel aus dem Point Break-Spielbuch entlehnt, nachdem ein Undercover-Polizist eine Bande von Straßenrennverbrechern infiltriert hatte, die an einen strengen Ehrenkodex und familiäre Pflichten gebunden waren. Der Film mit dem bescheidenen Budget erwies sich als großer Erfolg und verdiente weltweit über 200 Millionen US-Dollar. Dieser Erfolg wird häufig auf die Crack-Paarung der Stars Vin Diesel und Paul Walker sowie auf die stilisierte Darstellung der Welt der illegalen Straßen im Film zurückgeführt Rennen. Zwei Jahre später erschien eine Fortsetzung (mit dem humorvollen Titel 2 Fast 2 Furious) ohne Diesel, in der stattdessen der zurückkehrende Champion Paul Walker mit der Newcomerin Tyrese Gibson zusammengebracht wurde. Der von John Singleton inszenierte Film machte an der Abendkasse gute Geschäfte, ist aber für Fans uneinig, die das Fehlen von Vin Diesel und die merkwürdig hohen CGI-Effekte beklagen.
Paul Walker lehnte es ab, für den wenig in Erinnerung gebliebenen Film The Fast & The Furious: Tokyo Drift zurückzukehren, der auf einen niedrigen globalen Gewinn von nur 158 Millionen US-Dollar stotterte. Die Fortsetzung von 2009 mit dem Titel Fast & Furious brachte die Serie jedoch dank eines coolen Slogans ("New Model, Original Parts") und der Rückkehr der Besetzung aus dem ersten Film, einschließlich Walker und Diesel, wieder zum Kassenschlager. Während dieser Film hervorragende Geschäfte machte und ein Serienhoch von 363 Millionen US-Dollar einbrachte, wurde das Fast & Furious erst mit den Fast Five 2011 zu einem echten Blockbuster-Franchise. Dieser Film brachte die Besetzung aller vorherigen Filme zusammen und verlagerte den Fokus weg von einfachen Straßenrennen. Stattdessen war er ein Überfallfilm mit breiten Action-Sequenzen und todesmutigen Stunts. Fast & Furious 6 setzte diesen Fokus auf Adrenalin-Spektakel fort und wurde von Kinogängern auf der ganzen Welt gelobt, und die Ergebnisse an den Abendkassen stiegen immer weiter an.
Ändern der Zeiten für 007
Von Anfang an ging es bei James Bond immer um explosive Action, sexy Girls und die weltumspannenden Heldentaten von Englands Lieblingssuperspion. Nach heutigen Maßstäben mag es zahm erscheinen, aber From Russia With Love aus dem Jahr 1963 wurde zu seiner Zeit von Regisseur Terence Young und Herausgeber Peter Hunt (der später einen der besten 007-Ausflüge aller Zeiten inszenierte) heftig kritisiert. Im Geheimdienst ihrer Majestät).
In den 1960er und 1970er Jahren war es das Ziel jedes James Bond-Films, exotische neue Schauplätze und beispiellose Stuntworks zu präsentieren. Vom Laufen des Alligatorhandschuhs in Live and Let Die bis zur legendären Skisprungschanze in The Spy Who Loved Me unter so vielen anderen unglaublichen Beispielen ist eine der beständigsten Eigenschaften klassischer 007-Filme, dass ihre Spezialeffekte fast alle in eingefangen wurden Kamera und kann auch beim jüngeren Publikum von heute noch echte Aufregung hervorrufen.
In den letzten Jahren hat sich der Fokus in der 007-Serie jedoch verschoben, weg vom großen Spektakel und hin zu einem introspektiven Look mit den neuesten Filmen. Nachdem Die Another Day mit seiner schrecklichen CGI-Windsurf-Sequenz die Grenze überschritten hatte, wurde der Charakter sofort neu gestartet, wobei Pierce Brosnan durch den jüngeren Daniel Craig als weniger erfahrene Version des Spions ersetzt wurde. Während Casino Royale als Rückkehr zur Form angesehen wurde, die den Charakter modernisierte und gleichzeitig alles beibehielt, was die Serie überhaupt großartig machte, sind Craigs nachfolgende Wendungen als Bond als 007-Filme fast nicht wiederzuerkennen. Quantum of Solace kam Jason Bourne näher als James Bond, und als Regisseur Sam Mendes das Franchise in die Hände bekam, startete er es praktisch neu.
Skyfall war ein massiver kritischer und kommerzieller Erfolg, aber viele 007-Fans der alten Schule nahmen Anstoß daran, die intimen Details der Erziehung des Charakters unnötig zu vertiefen, und setzten sogar seinen Höhepunkt in Bonds Kindheitshaus. Bond war nicht länger ein lustiger Tummelplatz mit verrückten Geräten und farbenfrohen Bösewichten; Es war eine selbsternste, dunkle, grobkörnige, freudlose Übung in einem langsamen, charaktervollen Drama mit actiongeladenen Zwischenspielen.
Spionagefilm gegen Action-Abenteuer
Das Geheimnis hinter Bonds frühem Erfolg war, dass 007-Filme selten als "Spionagefilme" eingestuft werden konnten. Bonds beste Beiträge, darunter Goldfinger, Thunderball und The Spy Who Loved Me, waren allesamt Action-Abenteuer. Es gab nie Zweifel an der Identität des Bösewichts, und es ging darum, wie viele coole Einzeiler Bond ausstoßen würde, wie viele Frauen er umwerben würde und wie viele Handlanger er besiegen würde, um die Welt zu retten die bösen Pläne des Größenwahnsinnigen. Gelegentlich würde ein Bond-Eintrag an den eher zerebralen Wendungen des Spionagenres festhalten, aber Einträge wie The Living Daylights und For Your Eyes Only sind relativ selten und weit voneinander entfernt.
Niemand würde jemals klassische 007-Toben als intelligente Spionagekapern beschuldigen, und das ist in Ordnung. Bond strebte selten danach, mehr als nur Fluchtspaß zu sein. Selbst in Einträgen, in denen der Charakter auf einzigartige Weise vorwärts bewegt wurde (Im Geheimdienst Ihrer Majestät, Lizenz zum Töten, Goldeneye, Die Welt ist nicht genug), waren diese Entwicklungen normalerweise subtil und im Hintergrund der Hauptgeschichte und fügten Nuancen und Ebenen hinzu zum Charakter, ohne den coolen Kern des 007-Archetyps zu beeinträchtigen. Im Gegensatz dazu wurde Sam Mendes 'offensichtliche Dekonstruktion des Charakters von einigen Ecken des Fandoms als unerwünscht angesehen.
2015: Kingsman, Furious 7 und Spectre
Bis 2015 war klar geworden, dass die neue Ausrichtung der James Bond-Serie eine Marktlücke hinterlassen hatte, die geschlossen werden musste. Im Februar erschien die Action-Komödie Kingsman: The Secret Service mit R-Rating, in der Regisseur Matthew Vaughn im Wesentlichen Sam Mendes und seine kontroverse Einstellung zu 007 herausforderte. Kingsman verspottete die jüngsten 007-Filme offen, obwohl er sich sicherlich in seine eigene Richtung begab für zu ernst zu sein, während gleichzeitig die verrückten Mätzchen und die übertriebene Sensibilität der Bond-Filme von früher angenommen werden.
Spectre kam im November dieses Jahres heraus und war hin- und hergerissen zwischen der Hommage an die Vergangenheit und der Weiterverfolgung der Themen Skyfall, was wohl darunter zu leiden hatte. Der Film war ein Kassenschlager, obwohl er nicht dem Franchise-Hoch seines Vorgängers entsprach. Dank eines äußerst schwierigen Produktionszyklus stieg das Budget von Spectre auf 245 Millionen US-Dollar.
Zwischen der Veröffentlichung dieser beiden konkurrierenden Spionagekapern tauchte Furious 7 jedoch auf und löschte die Kassenrekorde aus und verdiente weltweit mehr Geld als Kingsman und Spectre zusammen.
Furious 7 ist ein klassischer 007-Film, dessen Hauptfigur sich aus Vin Diesel, Paul Walker und ihrer kombinierten "Familie" zusammensetzt. Die Action ist unglaublich und in echten Stunts verankert, mit minimalem Einsatz von CGI (ja, sie haben wirklich einen Bus von einer Klippe fallen lassen). Darüber hinaus spielt das Geschehen an verschiedenen Orten, von den Straßen von Los Angeles bis zum sandigen Paradies von Abu Dhabi. Sogar die fremden Aufnahmen von tanzenden Mädchen während Partys und Straßenrennen haben ihre Wurzeln in 007-Filmen; Egal was passiert, so ziemlich jeder Bond-Film hat mindestens eine Szene, in der eine Menge von Mädchen im Bikini sexy herumsitzt, ganz zu schweigen von diesen legendären Eröffnungssequenzen.
Das Schicksal der Wütenden trägt die Fackel
Mit Furious 7 übernahm die Fast & Furious-Serie offiziell Bonds Vermächtnis. Während 007 heutzutage eine "erwachsenere" Version des Spionagenres bietet, hat Fast & Furious die Leere, die Bond hinterlassen hat, in eine neue Richtung gelenkt und ihren Platz eingenommen und den Zuschauern globales Abenteuer, einfallsreiche Versatzstücke und beispielloses Stuntwork geboten. Das bevorstehende Schicksal der Wütenden scheint dieses Erbe der unkomplizierten Exzellenz fortzusetzen.
Wenn wir es nicht besser wüssten, könnte Fate of the Furious leicht mit einem 007-Film verwechselt werden. Der Trailer beginnt mit einer klassischen James-Bond-Pre-Credits-Sequenz und geht schnell zur Hauptgeschichte über. Dominic Toretto ist ein Schurkenagent im Sinne von Alec Trevelyan von Goldeneye, und Mr. Nobody dient als Ersatz für M, 007s Chef und Missionskontrolle. Ludacris 'Charakter ist Q, der Meister der Geräte und Computer, und der Rest des Teams steht im Wesentlichen für Bond selbst. Der Trailer gipfelt sogar in einer explosiven Verfolgungsjagd auf einem zugefrorenen See, die direkt aus dem Die Another Day von 2002 stammt - obwohl dies den Einsatz erhöht, indem das schlecht beratene CGI-Windsurfen durch ein gigantisches U-Boot ersetzt wird, das aus dem Wasser steigt und ihm nachjagt unsere Helden.
Die Zukunft der offiziellen James Bond-Serie liegt derzeit in der Luft. Es ist immer noch unklar, ob der britische Thespianer in die Rolle zurückkehren wird oder nicht, und eine Neufassung könnte in Sicht sein. Darüber hinaus lief der Vertrag von Sony Pictures mit MGM und EON mit der Veröffentlichung von Spectre aus, und ein anderes Studio könnte letztendlich einspringen, um den 25. Bond-Ausflug gemeinsam zu produzieren. In diesem Fall könnte die Zukunft von 007 tatsächlich ganz anders aussehen. Unabhängig davon, wenn unser Verdacht zutrifft, könnte sich The Fate of the Furious als der beste James-Bond-Film seit The Spy Who Loved Me erweisen.
