Oscars: 15 Rollen, die die beste Nebendarstellerin hätten gewinnen sollen

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Oscars: 15 Rollen, die die beste Nebendarstellerin hätten gewinnen sollen
Oscars: 15 Rollen, die die beste Nebendarstellerin hätten gewinnen sollen

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Die Nebendarstellerin in einem Film hat in der Vergangenheit hauptsächlich eine von zwei Rollen gespielt: Die Verführerin, die einen Mann von der Hauptdarstellerin in die Irre führt, oder die völlig heimelige, mütterliche Rolle, entweder eine Freundin oder eine ältere Verwandte einer von die Hauptfiguren. Es scheint, dass zu einem bestimmten Zeitpunkt die Bedeutung einer Frau in einem Film ausschließlich darauf beruhte, ob die Männer um sie herum attraktiv fanden oder nicht - obwohl es offensichtlich Ausnahmen von dieser Regel gibt.

Während einige der Schauspielerinnen auf dieser Liste Rollen spielten, die genau in diese Box passten, taten dies viele nicht. Die Qualität des bereitgestellten Materials ist von entscheidender Bedeutung für die Art und Weise, wie ein Charakter gespielt werden kann, aber die besten Darsteller bringen das, was ihnen gegeben wurde, in neue Höhen. Und als mehr fleischige Rollen für Frauen verfügbar wurden, verbesserten sich die angegebenen Leistungen exponentiell.

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Natürlich leistet die Akademie nicht immer die beste Arbeit, um diese verdienten Schauspielerinnen zu ehren, insbesondere wenn es um diejenigen geht, die nicht weiß sind. Glücklicherweise sind die Rollen für Frauen in Farbe in letzter Zeit häufiger und fruchtbarer geworden, und die diesjährige Kategorie „Beste Nebendarstellerin“ hat einen lobenswerten neuen Standard gesetzt: Zum ersten Mal sind die meisten Nominierten in dieser Kategorie Frauen in Farbe. Aber bevor wir sehen, wer den Preis diesen Monat mit nach Hause nimmt, sind hier 15 Rollen, die in ihren jeweiligen Jahren den Oscar als beste Nebendarstellerin hätten gewinnen sollen.

15 Angela Lansbury - Sibyl Vane - Das Bild von Dorian Gray (1945)

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Der 1890 veröffentlichte Roman von Oscar Wilde ist zu einem beliebten Klassiker geworden, und zahlreiche Filmemacher haben versucht, ihm gerecht zu werden. Die bekannteste und bekannteste Version von The Picture of Dorian Gray ist jedoch der Film von 1945 mit Hurd Hatfield als Titelfigur. Die Geschichte besagt, dass Dorian ein junger Mann ist, der sich von einem Leben voller Ausschweifungen und Täuschungen angezogen fühlt, das die Menschen um ihn herum verwüstet.

Das erste Opfer seines rücksichtslosen Lebensstils ist Sibyl Vane, eine reizende Clubsängerin. Sibyl wird von Angela Lansbury porträtiert, die erst kürzlich mit ihrer Oscar-nominierten Rolle in Gaslight in die Hollywood-Szene eingestiegen war. Obwohl klein, war die Rolle der Sibylle eine bedeutende und mit nur 20 Jahren wurde Lansbury ein zweifacher Oscar-Nominierter.

Lansbury wurde seitdem nur noch einmal für ihre Nebenrolle in The Manchurian Candidate im Jahr 1962 nominiert. Die Schauspielerin ist jedoch nicht ohne Anerkennung geblieben: Sie hat herausragende fünf Tony Awards, mehrere Golden Globes, gewonnen und wurde für die Hauptdarstellerin nominiert In einer Drama-Serie Emmy für alle 12 Staffeln des Mordes schrieb sie. Lansbury erhielt 2013 auch einen Honorary Academy Award. Sie spielt weiterhin regelmäßig und es wurde gerade bestätigt, dass sie in den kommenden Mary Poppins Returns auftreten wird.

14 Thelma Ritter - Clancy - Mit einem Lied in meinem Herzen (1952)

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Mit einem Lied in meinem Herzen war die Biografie der Schauspielerin Jane Froman ein relativ kleiner Film voller gefeierter Darbietungen. Zusammen mit der Hauptdarstellerin Susan Hayward wurde Thelma Ritter für ihren kleinen Teil als sachliche Krankenschwester Frau Clancy anerkannt, die sich um Froman und ihr Liebesinteresse, John Burn, kümmerte, nachdem sie einen Flugzeugabsturz überlebt hatten.

Wie wir aus dem jüngsten Erfolg von La La Land gesehen haben, dreht sich in Hollywood alles um Geschichten, die sich auf die Branche beziehen, und um biografische Filme, die Darstellern folgen, die bei den Oscars normalerweise sehr gut abschneiden. Ritters Rolle war sehr klein, aber als humorvolle Figur, die der Protagonistin hilft, verdiente sie Anerkennung.

Ritter ist eine von drei Schauspielerinnen, die sechs Mal in einer einzigen Kategorie als Rekord nominiert wurden und nie einen Oscar erhalten haben. (Alle innerhalb von 12 Jahren.) Ritter machte eine solide Karriere, indem er die unterstützende weibliche Rolle spielte, und es ist eine Schande, dass ihre 20 Jahre im Geschäft nicht mehr anerkannt wurden. Die Schauspielerin starb 1969 im Alter von 66 Jahren nach einem Herzinfarkt.

13 Natalie Wood - Judy - Rebellin ohne Grund (1955)

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Die Geschichte von drei jugendlichen Unruhestiftern, Rebel Without a Cause, ist zum Inbegriff der amerikanischen Kultur der 1950er Jahre geworden und bis heute beliebt, insbesondere als James Deans letzte und denkwürdigste Rolle. Judy, das Liebesinteresse von Deans Jim und der unwissende Katalysator des entscheidenden Moments des Films, ist einer dieser Teenager. Sie ist in Konflikt geraten mit der Verschiebung der männlichen Aufmerksamkeit in ihrem Leben und der Art und Weise, wie sie als junge Frau wahrgenommen wird.

Natalie Wood war eine bekannte Kinderschauspielerin gewesen, und ihre Rolle als Judy verwandelte sie in einen aufstrebenden jungen Filmstar, der ihr die Nominierung als beste Nebendarstellerin für den Academy Award einbrachte. Nach eigenen Angaben wurde sie jedoch trotz einer angeblichen Affäre mit dem Regisseur Nicholas Ray fast nicht besetzt.

Wie viele wissen, erhielt Wood zwei weitere Oscar-Nominierungen, gefolgt von einer Unterbrechung der Schauspielerei, um ihre Kinder großzuziehen. Sie kehrte mit einigen TV-Erfolgen zurück, aber letztendlich erholte sich ihre Karriere vor ihrem frühen Tod 1981 nicht vollständig, als sie im Alter von 43 Jahren auf den Inseln Catalina ertrank.

12 Judy Garland - Irene Hoffmann-Wallner - Urteil in Nürnberg (1961)

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Das Urteil in Nürnberg, ein Drama von 1961, das auf den tatsächlichen Nürnberger Prozessen nach dem Zweiten Weltkrieg basiert, zeigt nur einige der zahlreichen grausamen Taten, die unter nationalsozialistischer Herrschaft in Deutschland begangen wurden und als Militärgerichte vor US-Gerichten verhandelt wurden. Ein berühmter Fall, der Katzenberger-Prozess, wurde von Maximilian Schell als deutscher Verteidiger und Judy Garland als Zeugin auf dem Stand aufgeführt.

Garlands Charakter Irene war ein 16-jähriges Mädchen in Nürnberg, als sie eine enge Beziehung zu einem älteren jüdischen Mann entwickelte. Sie behauptet, dass die Beziehung nicht romantischer Natur war, aber dennoch wurde der Mann nach Hitlers antisemitischen Gesetzen wegen „Blutverunreinigung“ zum Tode verurteilt. Die Aufführung von Garland war kurz, aber unglaublich kraftvoll, und die Emotionen, die sie vermittelte, stimmten mit dem Comeback überein, das sie zu dieser Zeit machen wollte.

In der Tat wurde Garland für die Rolle als beste Nebendarstellerin nominiert, nachdem sie einige Jahre zuvor für ihre Hauptrolle in A Star is Born den Preis für die beste Darstellerin verloren hatte. Das Urteil in Nürnberg war jedoch einer der letzten Filme von Garland - die Schauspielerin verbrachte in den letzten Jahren ihres Lebens einige Zeit auf der Bühne, erlangte jedoch nie wieder ihre Starpower. Garland starb 1969 an einer versehentlichen Überdosis und ist, obwohl er nie einen Oscar gewonnen hat, als einer der größten Künstler aller Zeiten in die Geschichte eingegangen.

11 Debbie Reynolds - Lilith Prescott - Wie der Westen gewonnen wurde (1962)

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Der gefeierte 1960er-Hit How the West Was Won ist als einer der berühmtesten Filme aller Zeiten in die Geschichte eingegangen. Der epische Western folgt mehreren Generationen einer Familie, während sie mit der sich verändernden Landschaft in Amerika im 19. Jahrhundert fertig werden. Während die gesamte Besetzung des Ensembles bemerkenswert war, war es Debbie Reynolds Auftritt als Lilith Prescott, die sich von den anderen abhob.

Lilith ist die jüngere Tochter von Zebulon Prescott. Sie wird Performerin in einem Tanzsaal und später eine wohlhabende Witwe und Ranchbesitzerin. Reynolds porträtiert Lilith nicht nur über viele Jahre hinweg, sondern ist tatsächlich die einzige Figur, die es vom Anfang bis zum Ende des Films schafft, was eine Bandbreite in Alter und Ton bedeutet, die von Schauspielern selten mehr verlangt wird.

Reynolds wurde nicht für ihre Leistung als Lilith nominiert, obwohl How the West Was Won drei Oscars mit nach Hause nahm und für fünf weitere nominiert wurde. Sie wurde bald darauf für ihre Rolle in The Unsinkable Molly Brown als beste Darstellerin nominiert, aber erst 2015 von der Akademie geehrt, als sie mit dem Jean Hersholt Humanitarian Award ausgezeichnet wurde. Reynolds starb Ende letzten Jahres, nachdem er nur einen Tag nach dem Tod ihrer Tochter, der Schauspielerin Carrie Fisher, eine Gehirnblutung erlitten hatte.

10 Lily Tomlin - Linnea Reese - Nashville (1975)

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Obwohl Humor heutzutage von der Akademie selten belohnt wird, war die satirische Musikkomödie Nashville aus den 1970er Jahren zu dieser Zeit ein herausragendes Ereignis. Der Film zeigte ein Licht auf die Country-Musikindustrie, und einige der Charaktere basierten auf echten Country-Sängern. Lily Tomlins Linnea Reese war jedoch eine völlig originelle Figur.

Linnea ist eine weiße Gospelsängerin, die mit einem schwarzen protestantischen Chor singt. Obwohl sie verheiratet ist und zwei Kinder hat, wird sie von Tom Frank verfolgt, einem Mitglied eines Volkstrios, das an Peter, Paul und Mary erinnert. Tomlins Auftritt wurde zusammen mit vielen anderen gelobt, und sowohl sie als auch Costar Ronee Blakley wurden für den Oscar als beste Nebendarstellerin nominiert und verloren gegen Lee Grant für Shampoo.

Tomlins Comedy-Karriere erstreckt sich über Jahrzehnte und umfasst Höhepunkte wie ihre Amtszeit in der Sketch-Show Rowan & Martins Laugh-In, ihren Solo-Broadway-Lauf in Die Suche nach Zeichen des intelligenten Lebens im Universum, ihre zahlreichen Comedy-Alben und ihre jüngsten Emmy-nominierter Auftritt in der Netflix-Serie Grace and Frankie. Mit 77 zeigt Tomlin keine Anzeichen eines Stopps und hoffentlich wird sie bald eine von der Akademie anerkannte Filmrolle haben, die sie zu einem Mitglied des schwer fassbaren EGOT-Clubs machen würde.

9 Joan Cusack - Cynthia - Working Girl (1988)

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Alle Spieler in der romantischen Dramedy Working Girl sind fantastisch. Eine Besetzung, zu der Harrison Ford, Melanie Griffith und Sigourney Weaver gehören, unterstützt die eher zurückhaltende Prämisse: Eine Frau mit einer großartigen Idee muss die Geschäftswelt manövrieren, ihren Chef und andere austricksen, endet aber sowohl mit dem Mann als auch mit einem neuen Job. Die fragliche Frau, Tess McGill, wird von ihrer Freundin Cynthia unterstützt, die von Joan Cusack gespielt wird.

Cusack hat nicht zuletzt eine Karriere als Freundin, Kumpel oder Nebenfigur gemacht, die oft in den Filmen ihres bekannteren Bruders John Cusack zu sehen ist. In Working Girl wird sie dankbar für ihr komödiantisches Timing gewürdigt und erhält zusammen mit Costar Weaver eine Nominierung als beste Nebendarstellerin.

Die Schauspielerin wurde jedoch nur noch einmal für ihren Auftritt in einer anderen Rom-Com, In & Out, nominiert. Als jemand, der seit ihrer Jugend konsequent schauspielert, scheint es bemerkenswert, dass sie noch nicht in einem echten, von der Akademie ausgezeichneten Film besetzt wurde. Die Rettung für Cusack war ihre wiederkehrende Rolle in der Serie Shameless, die ihr fünf Emmy-Nominierungen und schließlich einen Sieg für ihre letzte Saison einbrachte.

8 Annette Bening - Myra Langtry - Die Grifters (1991)

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Eine andere Kategorie, mit der die Akademie eine lauwarme Beziehung hat, sind Neo-Noir-Krimis. The Grifters ist ein Beispiel für einen Film, der es richtig gemacht hat, mit der sorgfältigen Präzision von Produzent Martin Scorseses kalkulierter Hand in dem Genre, gemischt mit dem rohen Talent der Stars Anjelica Huston, John Cusack und Annette Bening.

Benings Rolle als Myra, die Freundin von Cusacks Roy und eine langjährige Betrügerin, die alles nutzt, was ihr zur Verfügung steht, um sich durchzusetzen, ist faszinierend. Roys Mutter Lilly ist ebenfalls eine Betrügerin, und sie und Myra treten gegen die Zuneigung von Roy an. Als Antagonist verliert Myra letztendlich gegen Lilly, aber nicht bevor sie sich wehrt.

Sowohl Bening als auch Huston wurden von der Akademie für ihre Rollen nominiert, zusammen mit Nominierungen für das beste adaptierte Drehbuch und den besten Regisseur. Dies war Benings erstes Oscar-Nicken, aber nicht ihr letztes. Seitdem wurde sie für ihre Hauptrollen in American Beauty, Being Julia und The Kids Are All Right nominiert. Bening spielt weiterhin in gefeierten Filmen, einschließlich der Frauen des 20. Jahrhunderts des letzten Jahres.

7 Joan Allen - Elizabeth Proctor - Der Schmelztiegel (1996)

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Basierend auf Arthur Millers gleichnamigem Stück war The Crucible ein gut dargestellter Film, der bei Kritikern und Publikum nicht besonders gut ankam. Der vom Dramatiker selbst für die Leinwand adaptierte Film zeigt die Stadt Salem in Massachusetts Ende des 17. Jahrhunderts, als junge Frauen Erwachsene beschuldigen, Hexen zu sein, um sich durchzusetzen. Eine der angeklagten Frauen, Elizabeth Proctor, wurde wegen der Affäre ihres Mannes mit einem jugendlichen Mädchen, Abigail, ins Visier genommen.

Elizabeth wird von Joan Allen in einer erschütternden Nebenrolle gespielt. Mrs. Proctor lügt, um sich und ihren Ehemann zu schützen, und beschuldigt sich für seine Affäre. Am Ende ist er derjenige, der getötet wird, in der Hoffnung, den Namen seiner Familie zu retten. Allen porträtiert Elizabeth mit kalter Aufrichtigkeit, wobei er die Grenze zwischen rachsüchtig und akzeptierend zieht.

Allen wurde für ihre Rolle als Oscar für die beste Nebendarstellerin nominiert, ihre zweite in zwei Jahren nach Nixon von 1995. Sie wurde auch für den Oscar für die beste Schauspielerin im Jahr 2000 für ihre Hauptrolle in The Contender nominiert. Solange Allen weiterhin hervorragende Entscheidungen trifft und faszinierende Rollen spielt, wird sie eines Tages von der Akademie geehrt.

6 Julianne Moore - Amber Waves (Maggie) - Boogie Nights (1997)

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Der Erfolg von Paul Thomas Anderson, Boogie Nights, ist ein Blick auf die Blütezeit der Pornoindustrie in den 1970er Jahren, gefolgt von der Verschlechterung der Qualität durch die Videoproduktion sowie der Kontroverse um übermäßigen Drogenkonsum und die frühen Tage der HIV-Erkennung. Der Film folgt Eddie Adams, auch bekannt als Dirk Diggler, und den verschiedenen Pornostars, mit denen er zusammenarbeitet, darunter Amber Waves.

Julianne Moore war eine aufstrebende Schauspielerin und gefeierte Hauptdarstellerin. Moores Maggie war ein besorgter, aber erfolgreicher Star, der bald von dem Ageismus getroffen wird, der mit jeder Branche einhergeht, die Frauen ins Rampenlicht rückt. Regisseur Anderson hat gesagt, dass er Moore am Set immer nur eine Richtung gegeben hat, das heißt, eine wiederholte Zeile nur noch einmal.

Moore hat in den letzten 20 Jahren seit ihrer ersten Oscar-Nominierung für Boogie Nights weiterhin Kritiker und Publikum begeistert. Tatsächlich wurde sie 2003 für zwei separate Filme ausgezeichnet, einen in der Kategorie Beste Darstellerin und einen für die beste Nebendarstellerin. Nach fünf Nominierungen gewann Moore schließlich einen Oscar für ihre Hauptrolle in Still Alice 2015.

5 Kate Hudson - Penny Lane - Fast berühmt (2000)

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Almost Famous ist ein halb-autobiografischer Bericht über die Jugend des Regisseurs / Schriftstellers Cameron Crowe und folgt William Miller, einem 15-jährigen Wunderkind des Musikjournalisten, der Anfang der 1970er Jahre mit der aufstrebenden Rockband Stillwater auf Tour geht. Diese Gelegenheit bietet sich ihm über Rolling Stone, aber es ist die professionelle Groupie (oder Band Aid, wie sie am liebsten genannt wird) Penny Lane, die ihn unter ihre Fittiche nimmt und ihn zu dieser neuen Erfahrung führt.

Kate Hudson als Penny Lane ist eine der originalen Manic Pixie Dream Girls, aber sie hat noch ein bisschen mehr zu bieten. Penny ist in einer ununterbrochenen Beziehung mit Frontmann Russell, während sie behauptet, dass sie "im Ruhestand" ist und plant, nicht mehr mit der Band zu touren, um ihren eigenen Träumen zu folgen. Wir sehen Penny durch die Augen von William, der sich in sie verliebt, während er versucht, seinen Artikel über die Band für Rolling Stone zu schreiben.

Hudsons Darstellung von Penny brachte ihr mit nur 20 Jahren eine Oscar-Nominierung als beste Nebendarstellerin ein. Während dies ihre Breakout-Rolle war, blieb sie in der Öffentlichkeit, wenn auch nie mit der gleichen Anerkennung. Hudson ist derzeit am bekanntesten für ihre Rollen in romantischen Komödien und für ihre Sportbekleidung.

4 Amy Ryan - Helene McCready - Gone Baby Gone (2007)

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Der Mystery-Thriller Gone Baby Gone war Ben Afflecks Regiedebüt und wurde allgemein von der Kritik gefeiert. Die Geschichte folgt einem Privatdetektiv, Patrick Kenzie, der ein Netz von Lügen auflöst, beginnend mit der Entführung eines jungen Mädchens. Die Mutter des Mädchens, Helene McCready, wird von Amy Ryan in einer ihrer frühesten Rollen dargestellt.

Patrick wird zuerst von den verzweifelten Bitten von Helene angezogen, von der er bald erfährt, dass sie nicht die vernarrte Mutter ist, die sie vorgibt zu sein. Ryan als McCready zeigt eine gefühllose und manipulative Frau, die sich über die Sicherheit und den Komfort ihrer Tochter stellt. Obwohl Patrick darum kämpft, Amanda zu sich nach Hause zu bringen, erfährt er am Ende, dass es dieser Frau nicht wichtig genug ist, sie zu beschützen.

Ryan erhielt kritische Anerkennung und eine Oscar-Nominierung für diese Rolle, die sie auf die Landkarte brachte. Sie spielte unvergessliche Rollen in The Wire und The Office und zeigte eine Bandbreite, die sowohl ernsthaftes Drama als auch unbeschwerte Komödie beherrschen kann. Ryans letzte wichtige Rolle war als Mitglied des Ensembles von Birdman, aber sie handelt weiterhin stetig.

3 Viola Davis - Frau Miller - Zweifel (2008)

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Der von der Kritik gefeierte Akademie-Preisträger Doubt zeigt die Bedrohung durch Pädophilie in der katholischen Kirche, indem er sich auf eine kleine Schule in der Bronx und die Frauen konzentriert, die anfangen, den Vater der Gemeinde zu verdächtigen, unangemessen gegenüber einem männlichen Studenten zu handeln. Die mit Stars besetzten Darsteller wurden alle für ihre Rollen nominiert, darunter Philip Seymour Hoffman, Meryl Streep, Amy Adams und Viola Davis als Mrs. Miller, die Mutter des betreffenden Jungen.

Davis 'Rolle war klein, aber unglaublich mächtig. Die Empörung und Traurigkeit, die man von einer Frau in dieser Position erwarten kann, war nirgends zu finden, sondern wurde durch eine ruhige, kalkulierte Präzision ersetzt. Sie ist die realistische Darstellung der Mutter der Arbeiterklasse, die nichts weiter will, als den Kopf gesenkt zu halten und dies zu überstehen, damit ihr Kind ein besseres Leben führen kann.

Obwohl sie nicht gewann, wurde Davis für ihre Nebenrolle in Doubt nominiert. Sie hat sich seit dieser Breakout-Rolle nicht verlangsamt, sondern nur beschleunigt: Davis wurde kürzlich erneut für ihre Rolle in Fences nominiert, was sie zur ersten schwarzen Frau macht, die jemals drei Academy-Nominierungen erhalten hat. Wenn Davis dieses Jahr den Oscar mit nach Hause nimmt und sowohl einen Emmy als auch einen Tony im Gepäck hat, ist sie nur einen Schritt von einem EGOT entfernt.

2 Amy Adams - Charlene Fleming - Der Kämpfer (2010)

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Amy Adams folgte ihrer Oscar-nominierten Rolle als beste Nebendarstellerin in Doubt mit einer weiteren Rolle als Oscar-nominierte beste Nebendarstellerin in The Fighter. Der Film ist die biografische Geschichte des Boxers Micky Ward und seiner schwierigen Beziehungen innerhalb seiner Familie während seines Anstiegs der Popularität. Adams spielt seine Freundin Charlene Fleming.

Charlene ist die grobkörnige, sachliche Barkeeperin, die Micky während ihrer Arbeit trifft und die bald miteinander ausgeht. Adams verlässt ihre Komfortzone, um die harte, fluchende Bostonerin zu spielen, und hat sogar ihre eigene Kampfszene im Film, als sie mit Mickys Schwester in eine Schlägerei gerät. Laut Regisseur David O. Russell war Adams begeistert, einen so anderen Charakter zu spielen als in der Vergangenheit, und stellte sich der Herausforderung.

Adams verlor den Oscar an ihre Co-Star Melissa Leo, aber sie wird mit jedem Film besser. Mit erstaunlichen fünf Oscar-Nominierungen in weniger als 10 Jahren begeistert Adams weiterhin Kritiker und Publikum. Die Schauspielerin wird ihre Rolle als Lois Lane in der diesjährigen Justice League wiederholen und filmt derzeit ihr erstes großes TV-Projekt als Hauptdarstellerin in HBOs kommender Serie Sharp Objects.