Es ist nicht unbemerkt geblieben, dass die normalerweise vorsichtigen Studios alle begonnen haben, Vertrauen in den einen Bereich zu wagen, den Sie am wenigsten erwarten würden - ihr großes Budget, vier Quadranten, Blockbuster. Das Publikum findet es immer weniger notwendig, Filme in den Kinos zu sehen. In diesen Eventfilmen mit teuren Tickets für 3D, IMAX oder 4DX holen die Studios das Geld der Massen ein. Aber in letzter Zeit haben sie diese Filme, die für ihr Endergebnis so wichtig sind, erfahrenen Regisseuren mit jahrelanger Erfahrung anvertraut, sie an Neulinge übergeben und ihnen die Daumen gedrückt.
Vielleicht geht der Denkprozess auf die Idee zurück, dass es kreative Genies wie George Lucas oder Bryan Singer gibt, die gerade im Indie-Film ausbrechen und ihn bei dieser Gelegenheit aus dem Park werfen könnten. Oder es ist möglich, dass selbst erfolgreiche, erfahrene Direktoren einen zu vielen Flops in ihrem Lebenslauf haben, was es einfacher macht, jemanden ohne finanzielle Ausfälle und jede Menge Potenzial und „etwas Besonderes“ an einen Sitzungssaal zu verkaufen. In jedem Fall befassen sich Regisseure, die nur an einem oder zwei unabhängigen Filmen mit moderaten bis nicht existierenden Kinokassen gearbeitet haben, sowie Regisseure, die noch nie zuvor einen Spielfilm gedreht haben, mit teuren Franchise-Möglichkeiten - mit einigen wirklich interessanten Ergebnissen
Hier sind 13 Newbie Directors, die große Franchise-Unternehmen übernommen haben.
13 GARETH EDWARDS
Ein großer Vorteil der Zusammenarbeit mit unabhängigen Direktoren: Sie wissen, wie man ein bisschen Geld weit streckt. Gareth Edwards 'erster Spielfilm mit dem Titel "Monsters" enthielt riesige Aliens und viel Action, die alle für einen gemeldeten Preis von 500.000 US-Dollar reinkamen. Und während Franchise-Unternehmen oft über ein riesiges Budget verfügen, das ihren Erwartungen an die Abendkasse entspricht, wäre ein Regisseur, der mit so wenig so viel erreichen kann, für Studios zweifellos sehr attraktiv. Monster brachten am Ende rund vier Millionen Dollar ein, aber angesichts des winzigen Budgets war das immer noch ein solider Gewinn.
Nach dem warmen Indie-Empfang von Monsters wurde Edwards ein viel größerer Kreaturenfilm angeboten - Godzilla. Es hatte ein 320-mal größeres Budget von 160 Millionen US-Dollar und ein kolossales Erbe, dem man gerecht werden musste. Trotz eines in Bryan-Cranston ansässigen Marketingplans für roten Hering wurde Godzilla gut aufgenommen und brachte weltweit über 500 Millionen US-Dollar ein. Nicht schlecht für einen zweiten Spielfilm. Und für seine Zugabe wird Edwards Godzilla mit einem möglicherweise noch größeren Kassenschlager folgen - Rogue One. Edwards ist ein hervorragendes Beispiel dafür, wie man ungenutzte Talente entdeckt, die in den großen Ligen wirklich weit kommen können.
12 JOSH TRANK
Josh Trank ist leider zum klassischen Beispiel dafür geworden, wie man einen Regisseur aus der relativen Dunkelheit herausholt, ihn als Regisseur für ein Franchise anstellt und dann beobachtet, wie alles implodiert. Im Jahr 2012 flog Trank nach einem unerwarteten Kassenerfolg, Chronicle, hoch hinaus. Die Superhelden-Geschichte, die schief gelaufen ist, wurde für ein mittelgroßes Budget von 12 Millionen US-Dollar gemacht. es ging weiter, um über 125 Millionen US-Dollar zu verdienen. Twentieth Century Fox war das Studio hinter Chronicle und entschied, dass der plötzliche goldene Junge Trank eines ihrer größten Objekte übernehmen sollte - The Fantastic Four.
Aber selbst mit einer jungen Besetzung voller Talente schien die Produktion von Anfang an zum Scheitern verurteilt zu sein. Es wurden verschiedene Berichte über Tranks seltsames Verhalten am Set und die Notwendigkeit gegeben, dass das Studio den dritten Akt einschaltet und filmt, ohne dass Trank dazu beitragen kann. Der enorme Flop, der für 120 Millionen Dollar geschossen wurde und im Inland weniger als die Hälfte davon einbrachte, hätte für Trank möglicherweise kein Karriereende bedeuten können. Die schrecklichen Kritiken könnten auf einen Misserfolg sowohl von Trank als auch von Seiten des Studios zurückgeführt werden, nicht nur vom Anfänger-Regisseur. Aber ein Tweet, der kurz vor der Veröffentlichung des Films von Trank gesendet wurde und das Endprodukt im Wesentlichen ablehnt, hat möglicherweise die Tür zu allen Träumen von Regisseuren mit großem Budget geschlossen, die Trank hatte. Disney ist wahrscheinlich ziemlich erfreut darüber, dass Trank den nächsten Star Wars-Standalone doch nicht inszeniert hat.
11 COLIN TREVORROW
Eines der größten Risiken, das ein Studio in den letzten Jahren eingegangen ist, war Colin Trevorrow, Direktor für Sicherheit ohne Garantie. Der Film wurde auf dem Sundance Film Festival von FilmDistrict für sieben Zahlen erworben. Es ist jedoch unwahrscheinlich, dass FilmDistrict viel Gewinn gemacht hat, da die Einnahmen an den Kinokassen etwas mehr als 4 Millionen US-Dollar betragen. Aber trotz der überwältigenden Leistung des Films in den Kinos schien das positive kritische Summen genug zu sein, um Trevorrow seinen großen Schuss zu verschaffen - einen Platz auf dem Regiestuhl von Jurassic World.
Ein junger Regisseur mit begrenzter Schlagkraft oder Ego war wahrscheinlich eine kluge und sehr zielgerichtete Entscheidung des Studios, da der gesamte Film vom Schöpfer des geliebten Originals, Steven Spielberg, betreut werden würde. Ein erfahrener Regisseur könnte die Idee ablehnen, Spielberg den endgültigen Schnitt des Films zu geben, aber ein Neuling hätte nicht viel zu tun, um sich gegen einen der größten Filmemacher aller Zeiten zu behaupten. Zum Glück für Universal schien die Vereinbarung mit Spielberg Trevorrow nicht im geringsten zu stören, und die beiden konnten ein Endprodukt herstellen, das alle schockierte, indem sie weltweit über 1, 6 Milliarden US-Dollar einbrachten. Diese Art von Geld zu verdienen bleibt nicht unbemerkt, und Trevorrow wurde für die Regie von Star Wars: Episode IX gewonnen.
10 JAMES GUNN
Es braucht eine bestimmte Art von kreativem Genie, um einen Film zum Laufen zu bringen, der einen sprechenden Waschbären und eine Art sprechenden Baum als zwei der Hauptfiguren enthält. Darüber hinaus müsste jeder, der Guardians of the Galaxy übernommen hat, dem Marvel Cinematic Universe einen völlig neuen Stil und Ton verleihen und sich nahtlos in die Sammlung von Filmen einfügen, die Marvel bereits erstellt hat. James Gunn, dessen erste beiden Spielfilme, Slither und Super, in den Kinos zusammen insgesamt rund 13 Millionen US-Dollar einspielten, hatte in seinem Lebenslauf möglicherweise keinen finanziellen Erfolg. Aber er hatte den ursprünglichen und einzigartigen Verstand, dass Guardians of the Galaxy geformt und zu einem Hit geformt werden musste.
Es ist unwahrscheinlich, dass sogar Disney hätte vorhersagen können, wie gut Gunn das Material aufnehmen würde, indem er seine einzigartige und aufregende Stimme hinzufügte, die frisch war und irgendwie immer noch mit den anderen Marvel-Filmen übereinstimmt. Guardians hat nicht nur fast 800 Millionen US-Dollar an der Abendkasse eingezahlt, sondern auch Chris Pratt als Star der A-Liste geprägt und dafür gesorgt, dass der Marvel-Geldzug seinen erwarteten Weg fortsetzt. Gunn wird für Guardians of the Galaxy Vol zurückkehren. 2 und wird wahrscheinlich seine Auswahl an Filmen haben, um Regie zu führen, wenn er es satt hat, im Comic-Land zu leben.
9 SAM TAYLOR-JOHNSON
Während viele festgestellt haben, dass Frauen solche Franchise-Möglichkeiten nur selten erhalten, gibt es einige Ausnahmen. Sam Taylor-Johnson nahm in ihrem ersten Spielfilm Nowhere Boy das frühe Leben einer Musiklegende auf. Es spielte Aaron Taylor-Johnson, berühmt vor Kick-Ass / Godzilla / Avengers, in einer Star-Performance als junger John Lennon. Wie Sie vielleicht anhand ihrer Nachnamen vermuten, wurde dies für beide zu einer lebensverändernden Erfahrung, da sie seitdem geheiratet haben und beide Karrieren exponentiell wachsen sahen.
Sam Taylor-Johnson schnappte sich den hochkarätigen Auftritt, Fifty Shades of Grey für den Bildschirm zu adaptieren, das erste Buch in der rassigen, meistverkauften Fifty Shades-Serie. Und trotz der Casting-Änderungen in letzter Minute, des potenziell problematischen X-bewerteten Inhalts und der Sensibilität, die mit der Anpassung eines Romans mit einer solch begeisterten Fangemeinde einhergeht, brachte das Endprodukt 570 Millionen US-Dollar mit einem begrenzten Budget von 40 Millionen US-Dollar ein. Obwohl Taylor-Johnson sich entschieden hat, nicht zurückzukehren, um die Fortsetzungen zu leiten, wird sie in naher Zukunft sicher viele andere Möglichkeiten zur Regie mit großem Budget haben, da sie ihre Fähigkeiten zum Geldverdienen unter Beweis gestellt hat.
8 JOSEPH KOSINSKI
Einer der am höchsten budgetierten und am meisten erwarteten Filme auf dieser Liste ist TRON: Legacy. Was es noch schockierender macht zu erfahren, dass der Mann, der für die Regie der lang erwarteten Fortsetzung engagiert wurde, ein Spielfilm-Neuling war. Joseph Kosinski hatte die Erwartungen von eifrigen Fans und den Haupthonchos bei Disney, die ihn belasteten, als er 170 Millionen Dollar für seinen ersten (!) Film ausgab. Viele waren optimistisch, weil ein starkes Schreibteam, der ursprüngliche Darsteller Jeff Bridges und der Produzent Steven Lisberger, der Regisseur des ursprünglichen TRON, beteiligt waren.
Leider waren das Publikum, der Kritiker und die Reaktionen an den Kinokassen weniger als man hoffen würde. Dieses Produktionsbudget von 170 Millionen US-Dollar brachte weltweit nur eine Rendite von 400 Millionen US-Dollar. Dies führte dazu, dass alle Beteiligten die Pausen auf alle Hoffnungen von TRON 3 pumpten. Im vergangenen Jahr gab es einige Gespräche darüber, eine dritte Rate auszuprobieren, aber es ist wahrscheinlich, dass das finanzielle Versagen von 2010 immer noch zu frisch erscheint, um zu The Grid zurückkehren zu wollen so früh.
7 CEDRIC NICOLAS-TROYAN
In Hollywood wartet immer jemand in den Startlöchern, um Ihren Platz einzunehmen, falls Sie stolpern sollten. Nachdem eine sehr öffentliche Beziehung zwischen Schneewittchen und dem Huntsman-Star Kristen Stewart und dem verheirateten Regisseur Rupert Sanders ans Licht gekommen war, suchte das Studio nach einer Möglichkeit, das Franchise am Leben zu erhalten. Es hatte sich bereits als (relative) Enttäuschung an den Kinokassen erwiesen, die weniger als 400 Millionen US-Dollar bei einem Budget von 170 Millionen US-Dollar einbrachte. Aber es gibt immer wieder eine Neuinterpretation für ein Märchen, und Universal hatte bereits das Geld ausgegeben, um die Welt von Frau White aufzubauen.
Cedric Nicolas-Troyan, der zweite Regisseur der Abteilung für Schneewittchen und Jäger, wurde hinzugezogen, um den Neustart der Fantasie The Huntsman: Winter's War zu leiten, in der jetzt neben Charlize Theron und Chris auch die Kraftpakete Emily Blunt und Jessica Chastain zu sehen sind Hemsworth. Der Film, der weniger als 115 Millionen Dollar kostete, war Nicolas-Troyans erster Spielfilm. Pech für Universal und für Cedric-Troyan, bis jetzt sieht es aus wie eine andere Soft-Box-Office-Show.
6 ELIZABETH BANKEN
Pitch Perfect war einer der Überraschungsfavoriten des Jahres 2012, bescheiden für 17 Millionen US-Dollar und mit 115 Millionen US-Dollar - es wurde zu einem kulturellen Phänomen, auch wenn die Abendkasse nicht die explosivste war. Die tollwütige Reaktion der Fans verdiente eine Fortsetzung mit einem vertrauten Gesicht hinter der Kamera. Elizabeth Banks, die für ihre starke Arbeit als Performerin bekannt ist, betrat Neuland und machte Pitch Perfect 2 zu ihrem Regiedebüt.
Immer wenn ein Schauspieler den Sprung zur Regie wagt, wird seine Arbeit unter die Lupe genommen. Und während Pitch Perfect 2 nicht so von der Kritik gefeiert wurde wie sein Vorgänger, stieg die Zahl der Kinokassen in der Fortsetzung unter Banks 'Führung auf mehr als das Doppelte des vorherigen Films, über 287 Millionen US-Dollar. Banks hat das nächste Kapitel des College a capella saga inszeniert, ohne Zweifel mit dem Ziel, die anderen Filme noch einmal zu übertreffen.
5 WES BALL
In einer Zeit, in der die Filmtechnologie frei verfügbar ist, werden Kurzfilme in einer überfüllten Branche häufig als Vorspielbänder und Visitenkarten für neue Regisseure verwendet. 2012 drehte Wes Ball einen Kurzfilm namens Ruin, in dem ein rebellischer Protagonist in einer postapokalyptischen Welt vorkam. Bald darauf wurde er als Regisseur der Verfilmung von The Maze Runner engagiert, dem ersten einer Reihe von meistverkauften postapokalyptischen Young Adult-Abenteuerbüchern der New York Times. Viele der Bilder, die in The Maze Runner und Balls Nachfolger The Maze Runner: The Scorch Trials zu sehen sind, scheinen sehr an die Welt zu erinnern, die er in diesem aufmerksamkeitsstarken Kurzfilm erschaffen hat.
Obwohl Ball vor der Übernahme von Maze Runner nur über begrenzte Erfahrung verfügte, führten seine Regie und die internationale Popularität der Bücher zu einem Take-Home von knapp 350 Millionen US-Dollar bei einem knappen Budget von 34 Millionen US-Dollar. Es ist kein Wunder, dass sich das Studio wohl fühlte, als er die Fortsetzung in Angriff nahm, was eine etwas weniger beeindruckende Rückkehr an den Kinokassen nach Hause brachte. Aber anscheinend war es genug für sie, den dritten Film, The Maze Runner: The Death Cure, grün zu beleuchten, den Ball ebenfalls leiten wird - vorausgesetzt, Star Dylan O'Brien ist gesund genug, um nach einem Unfall am Set zurückzukehren.
4 MARC WEBB
(500) Days of Summer gehört zu den Kultfilmen der romantischen Komödie, die man gesehen haben muss. Die charmanten Auftritte von Joseph Gordon-Levitt und Zooey Deschanel sowie die Umkehrung der Geschlechterdynamik von einer typischen Beziehung auf der Leinwand hoben den Film von den vielen müden Studiokonkurrenten ab. Beim Neustart von Spider-Man nach dem problematischen Ende der letzten Serie mit Spider-Man 3 ist es kein Wunder, dass Sony an Webbs Tür geklopft hat.
Trotz seines Erfolgs auf Indie-Territorium und des reichlichen Materials erhielten The Amazing Spider-Man und The Amazing Spider-Man 2 gemischte Kritiken von Kritikern und Fans sowie insgesamt überwältigende Einnahmen an den Abendkassen. Spider-Man wird nun von einem neuen Regisseur in Spider-Man: Homecoming noch einmal neu ins Auge gefasst. Webb wird mit Fox Searchlight's Gifted mit Captain America selbst, Chris Evans, zu seinen Indie-Wurzeln zurückkehren.
3 SHANE SCHWARZ
Obwohl viele Regisseure aus dem Nichts zu erscheinen scheinen, arbeiten einige jahrelang erfolgreich und warten auf die Projekte, die es wert sind, geleitet zu werden. Shane Black hatte eine angesehene Karriere als Drehbuchautor und wurde für Action-Fans wie die Lethal Weapon-Serie gelobt. Er leitete 2005 ein kleines Projekt namens Kiss Kiss Bang Bang, das fast genau das gleiche kostete und einspielte - aber ihm eine Menge Fans einbrachte. Nach einer fast zehnjährigen Pause von der Regie übernahm Black in Iron Man 3 eine der wertvollsten Figuren von Marvel.
Obwohl es nicht jedermanns Lieblingswende für den sarkastischen Helden ist, konnten die Studios die über 1 Milliarde Dollar, die er eingespielt hat, nicht ignorieren. Black konnte das begehrte Duo von Ryan Gosling und Russell Crowe dazu bringen, in seinem neuesten Film The mitzuspielen Nette Jungs, viel schneller als die zehn Jahre Wartezeit zwischen seinem ersten und zweiten Film. Unabhängig davon, ob The Nice Guys ein Kassenschlager ist oder nicht, wurde Black verpflichtet, eine Fortsetzung des Predator-Films zu drehen, der ihn auf seiner Regierolle hält.
2 ROBERT STROMBERG
Mangelnde Erfahrung als Regisseur bedeutet nicht unbedingt, dass jemand ohne Verständnis für den Filmemachungsprozess ans Set tritt. Robert Stromberg hatte zwei Oscars für Art Direction (Avatar und Alice im Wunderland) und fünf Emmys für verschiedene visuelle Effekte unter seinem Gürtel, bevor er die Regentschaft des Märchens Maleficent übernahm. Trotz der vielen Auszeichnungen von Stromberg nutzte Disney immer noch eine Chance für einen Neophyten-Regisseur, der mit einer eigenen Top-Schauspielerin und Regisseurin, Angelina Jolie, zusammenarbeiten musste.
Das Endergebnis war ein Film, der weltweit über 750 Millionen US-Dollar einspielte und einige wirklich unglaubliche Bilder enthielt. Disney scheint daran interessiert zu sein, mit einer Fortsetzung das gleiche Geld zu verdienen, aber es muss noch festgestellt werden, ob Stromberg und Jolie an Bord sind. In der Zwischenzeit scheint Stromberg sein Handwerk mit der neuesten Technologie zu verbessern, indem er an Projekten wie The Martian VR Experience arbeitet.
1 RUPERT WYATT
Rupert Wyatt, ein englischer Regisseur, der nur für The Escapist bekannt ist, einen Film, der weniger als eine halbe Million Dollar einspielte, schien selbst für ihn eine seltsame Wahl zu sein, The Planet of the Apes neu zu starten. Aber er hat es neu gestartet, mit Drama und Action und James Franco. Der Aufstieg des Planeten der Affen wurde mit weitgehend positiven Bewertungen und sehr soliden 480 Millionen US-Dollar aus seinem Budget von 93 Millionen US-Dollar aufgenommen. Es war nur die Ermutigung, die Fox brauchte, um eine weitere Runde von Wyatt zu fordern.
Aber als der Film erfolgreich war, schien Wyatt weniger Kontrolle zu haben und weniger Interesse daran zu haben, an der Franchise zu arbeiten. Er sprang als potenzieller Regisseur für mehrere Filme herum und landete schließlich auf einer verlorenen Wette mit The Gambler. Obwohl Wyatt schon einmal für den Gambit-Film gewonnen wurde, muss er seinen Kalender noch mit einem neuen Film füllen, um Regie zu führen. Obwohl es glücklich für ihn scheint, dass die Angebote eingehen, nimmt er sich nur Zeit, um ein bisschen selektiver zu sein.
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Wer glaubst du, wird der nächste Indie-Regisseur sein, der es richtig krachen lässt? Was glaubst du, wer der nächste Josh Trank sein könnte? Sag es uns in den Kommentaren!
