Immer wenn ein Film beim Publikum landet, folgt Hollywood oft mit einer unvermeidlichen Fortsetzung, da die Studioköpfe anfangen, nach Franchise-Potenzialen zu suchen. Jedes Follow-up zu einer erfolgreichen Veröffentlichung bringt oft die Erwartung von "größer", "besser" und im Wesentlichen "mehr" mit sich, da das Studio und die Filmemacher die Messlatte höher legen und herausblasen wollen, was beim ersten Mal so gut funktioniert hat. Dieser Wunsch, den Einsatz zu erhöhen, kann manchmal die Prämisse des ersten Films zu weit führen und damit den Spaß verderben, aber wenn es um Actionfilme geht, können eine größere Skala und höhere Einsätze ein Kinoerlebnis schaffen, das den Test der Zeit besteht.
Während Jason Statham seine Rolle aus dem Film The Mechanic for Mechanic: Resurrection von 2011 wiederholt, werfen wir einen Blick zurück auf die besten Fortsetzungen von Actionfilmen, die in die Kinos kommen. Für die Aufzeichnung betrachten wir nur direkte Fortsetzungen. Erwarten Sie also nicht, dass beliebte Franchise-Neustarts wie Mad Max: Fury Road oder Casino Royale auf dieser Liste stehen. Außerdem konzentrieren wir uns eher auf traditionelle Aktionsformen als auf genre-spezifische Abenteuer mit Fantasy oder Science-Fiction. Mit anderen Worten, Serien wie Star Wars, Star Trek und Der Herr der Ringe - mit Action-Sequenzen inmitten einer breiteren Geschichte - sind ebenso ausgeschlossen wie Kill Bill: Vol. 2 da es die zweite Hälfte einer einzelnen Geschichte ist. Lassen Sie uns unter Berücksichtigung dieser Richtlinien in die vorliegende Liste eintauchen.
Hier sind die 15 Actionfilm-Fortsetzungen, die wirklich großartig sind.
15 X2: X-Men United (2003)
Langjährige Fans waren begeistert, als die Marvel-Mutanten in Regisseur Bryan Singers 2000er Veröffentlichung X-Men endlich den Sprung auf die Leinwand schafften. Dieser Film verbrachte jedoch so viel Zeit damit, die Welt von Telepath Charles Xavier (Patrick Stewart), Amnesiac Wolverine (Hugh Jackman) und Magnetos (Ian McKellen) Brotherhood of Mutants aufzubauen, dass er sich letztendlich wie der Prolog zu einem viel besseren anfühlte Abenteuer zu kommen.
Zum Glück hat X2: X-Men United das Versprechen seines Vorgängers in seinen letzten Augenblicken mehr als erfüllt, angefangen mit der Einführung des von Fans bevorzugten Nightcrawler (Alan Cumming) in der herausragenden Eröffnungssequenz. Mit mehr kinetischer Action, mehr Charakterentwicklung und einem verdammt guten Setup für einen dritten Film (was letztendlich enttäuschen würde) ist X2: X-Men United in jeder Hinsicht ein stärkerer Film und gehört wohl immer noch zu den besten, die das Franchise hat jemals produziert. Superhelden-Fortsetzungen werden selten besser.
14 Desperado (1995)
Der Filmemacher Robert Rodriguez machte 1992 erstmals Wellen mit dem Micro-Budget-Indie El Mariachi. Als es Zeit für seine zweiten Bemühungen wurde, entschied sich der Regisseur für diese Fortsetzung seines Breakout-Hits. Der Film handelt mit dem Originalstar Carlos Gallardo gegen den aufstrebenden Star Antonio Banderas in der Hauptrolle (obwohl Gallardo eine Nebenrolle übernimmt) und folgt einem Gitarristen (Banderas) auf einer rachsüchtigen Suche nach dem Anführer eines mexikanischen Drogenkartells (Joaquim de Almeida).
Desperado ist der Beweis dafür, dass sein Vorgänger nur ein Hinweis auf den Stil und die Haltung war, die Rodriguez auf die Leinwand bringen konnte. Banderas spielte später die Titelfigur in The Mask of Zorro, aber seine Rolle hier ist für Actionfans genauso ikonisch. Darüber hinaus stellt Desperado die erste Zusammenarbeit zwischen Rodriguez und Quentin Tarantino dar, da der letztere Regisseur (und gelegentliche Schauspieler) hier eine denkwürdige - wenn auch kurze - Rolle spielt. Der Film ist auch das erste von vielen Rodriguez-Projekten mit Banderas und / oder Co-Star Salma Hayek.
13 Lethal Weapon 2 (1989)
Zum großen Teil dank Shane Blacks herausragendem Drehbuch wurde Lethal Weapon zu einem der beliebtesten Actionfilme der späten 1980er Jahre. Als sich Regisseur Richard Donner und die Stars Mel Gibson und Danny Glover für die Fortsetzung wiedervereinigten (wobei Black nur eine "Geschichte von" erhielt), waren die Hoffnungen groß, dass der zweite Film die Magie der Originalveröffentlichung wieder einfangen könnte. Obwohl die Hinzufügung von Joe Pesci und das Herunterspielen der Selbstmordtendenzen von Riggs (Gibson) die Serie an einige leichtere Stellen bringen, nutzt Lethal Weapon 2 die Dynamitchemie zwischen seinen Leads, um das Franchise am Laufen zu halten.
Diesmal sind Riggs und Murtaugh (Glover) den südafrikanischen Drogenhändlern auf der Spur, und der Schutz ihres Feindes durch diplomatische Immunität führt zu einem der besten Actionfilm-Einzeiler aller Zeiten. Obwohl die beiden folgenden Filme einen stetigen Rückgang der Lethal Weapon-Serie bedeuten würden, gelingt es diesem zweiten Film, die Dunkelheit des Originals erfolgreich mit dem Spaß in Einklang zu bringen, den Kinogänger von einem Hollywood-Actionfilm erwarten.
12 Mission: Impossible - Ghost Protocol (2011)
Fünfzehn Jahre waren vergangen, seit Tom Cruise in der Verfilmung der Fernsehserie Mission: Impossible aus den 1960er Jahren zum ersten Mal den Superspion Ethan Hunt spielte. Dennoch erwies sich das vierte Mal als der Reiz dieser Folge, die das Live-Action-Debüt für Regisseur Brad Bird (The Incredibles, Ratatouille) markierte. Die Neuausrichtung auf den teamorientierten Aspekt der Impossible Mission Force, die Hinzufügung von Jeremy Renner und Paula Patton sowie eine erweiterte Rolle für Simon Pegg (der zum ersten Mal mit JJ Abrams 'Mission: Impossible III in das Franchise aufgenommen wurde) schufen die Das stärkste Ensemble, das die Serie bis zu diesem Zeitpunkt gesehen hatte.
Darüber hinaus nutzt ein großes Versatzstück, bei dem Hunt den Burj Khalifa - das höchste Bauwerk der Welt - skaliert, die Tatsache voll aus, dass der Film teilweise mit IMAX-Kameras aufgenommen wurde. Mit einer bezaubernden Besetzung, einem unvergesslichen Spektakel und Birds unverwechselbarem visuellen Flair wurde Mission: Impossible - Ghost Protocol von der Kritik hoch gelobt und bald zum erfolgreichsten Teil der Serie und zum umsatzstärksten Film in Cruises Karriere.
11 Spider-Man 2 (2004)
Ähnlich wie X2: X-Men United die von Marvels Mutanten bevölkerte Welt erweitert hat, bringt diese von Sam Raimi inszenierte Fortsetzung von Spider-Man das Publikum weiter in den Sinn von Peter Parker (Tobey Maguire). Der Charakter wurde immer durch den Konflikt zwischen seiner Karriere als freundlicher Webslinger in der Verbrechensbekämpfung und seinem normalen Leben als Student und Fotograf definiert. Noch nie wurde dies so gut erfasst wie in Spider-Man 2. Spider-Man 2 erhöht nicht nur den emotionalen Einsatz des Charakters, sondern liefert auch einige seiner bisher besten Aktionen, nämlich den atemberaubenden Kampf zwischen Spidey und Doctor Octopus (Alfred) Molina) an Bord eines rasenden Zuges. Obwohl seit diesem Film drei Spider-Man-Filme veröffentlicht wurden, bleibt Raimis zweiter Besuch im Franchise-Unternehmen, das für seine bahnbrechenden visuellen Effekte mit einem Oscar ausgezeichnet wurde, bis heute die Hochwassermarke und der Film von Spider-Man: Heimkehr wird unweigerlich daran gemessen, wann es nächstes Jahr ankommt.
10 Das Bourne Ultimatum (2007)
Anfang dieses Sommers haben sich Matt Damon und Paul Greengrass erneut für Jason Bourne zusammengetan, und obwohl sich dieser Film als Kassenschlager erwies, fehlte ihm die herzliche Resonanz von Fans und Kritikern, die der dritte Eintrag des Schauspielers und Regisseurs im Franchise erhalten hatte vor fast einem Jahrzehnt. Vielleicht liegt es daran, dass The Bourne Ultimatum dem Bogen der Figur einen so perfekten Abschluss verlieh und den Action-Sequenzen ein Gefühl des emotionalen Höhepunkts verlieh, das sich in den beiden vorherigen Filmen entwickelt hatte. Was auch immer der Fall sein mag, dieser actionreiche Beitrag, der Oscars für seine Tonmischung, Tonbearbeitung und Filmbearbeitung gewann, nutzt Greengrass 'wackeligen Kamerastil effektiv und zeigt, warum Jason Bourne Damons Unterschriftenrolle bleibt. Kein Wunder, dass das Bourne Ultimatum nach wie vor der umsatzstärkste der fünf Bourne-Filme ist und von vielen auch als kreativer Höhepunkt der Serie angesehen wird.
9 Captain America: Der Wintersoldat (2014)
Captain America: The First Avenger hat das Unmögliche geschafft, den sternenklaren Steve Rogers zu einem glaubwürdigen Action-Helden auf einer großen Leinwand zu machen, aber dieses Follow-up verwandelte ihn im Alleingang in eine der wohl beliebtesten Figuren im Marvel Cinematic Universe. Zusammen mit der moralischen Faser, die ihn zu einem so unverwechselbaren Mitglied von The Avengers gemacht hat, bringt Captain America: The Winter Soldier den Helden in die Moderne, komplett mit einem aktualisierten Kampfstil und einer direkten Konfrontation mit der komplizierteren Gesellschaft, in die er erwacht ist. wie es die rauhe schwarze Witwe (Scarlett Johansson) verkörpert. Der Film lieferte bahnbrechende Konsequenzen für die MCU insgesamt und führte das Publikum in das genaue Verständnis der Regisseure Joe und Anthony Russo ein, wie man die Marvel-Helden zum Platzen bringt, wie es nur wenige andere Filmemacher getan hatten. Durch tiefere Erkundung seiner Charaktere fügt The Winter Soldier dem Franchise Komplexität hinzu und richtet effektiv den gleichermaßen gelobten Captain America: Civil War ein.
8 Fast Five (2011)
Bis Fast Five hatte das Fast and Furious-Franchise einen fairen Anteil an Höhen und Tiefen erlebt. Nach dem Kassenerfolg des Originals von 2001 schlängelte sich die Serie ein wenig, bevor sie fast ein Jahrzehnt später ihre Kernbesetzung für den einfach betitelten Fast & Furious wieder vereinte. Mit Paul Walker und Vin Diesel zum ersten Mal seit diesem ersten Film im Schlepptau schien das Franchise wieder auf Kurs zu sein. Niemand erwartete jedoch, dass Regisseur Justin Lins drittes Mal an der Spitze zu einem solchen Meilenstein für die Serie werden würde.
Fast Five ließ die Prämisse des Straßenrennens fallen, mit der die Filme begonnen hatten, und erfand sich als Überfallfilm neu. Er vereinte viele der Nebencharaktere aus früheren Einträgen und verband sie schließlich alle miteinander. Die Hinzufügung von Dwayne Johnson als Hobbs-Favorit erhöhte die Attraktivität der Serie nur und führte zu der bislang erfolgreichsten Folge. Kurz gesagt, Fast Five hat das Interesse an dem Franchise wiederbelebt und die Grundlage geschaffen, die letztes Jahr zu einem weltweiten Einspielergebnis von 1, 5 Milliarden US-Dollar für Furious 7 führte.
7 Stirb hart mit aller Macht (1995)
Fragen Sie jeden Fan von Actionfilmen, was das Beste ist, das jemals gemacht wurde, und die Chancen stehen gut, dass Die Hard zu den beliebtesten Antworten gehört, die Sie hören werden. Also schob Fox natürlich den seltsamen Titel Die Hard 2: Die Harder nur zwei Jahre später raus. Es bedurfte jedoch des ursprünglichen Die Hard-Regisseurs John McTiernan, der zum Franchise zurückkehrte, um dem Publikum eine Fortsetzung zu bringen, die den Geist des ersten Films wirklich würdigte.
Die Hard with a Vengeance knüpft direkt an die Krise an, mit der John McClane (Bruce Willis) am Nakatomi Plaza konfrontiert war. Die Hard with a Vengeance ist die bislang einzige Folge, die hauptsächlich in McClanes Heimatstadt New York spielt. Der Polizist arbeitet mit einem Ladenbesitzer (Samuel) zusammen L. Jackson), um das tödliche Rätselspiel eines Terroristen (Jeremy Irons) zu lösen. Anstatt die Prämisse des ersten Films einfach wieder aufzuwärmen, baut dieser dritte Film auf interessante Weise darauf auf und verwandelt sein begrenztes Chaos in einen ausgewachsenen Angriff auf die Straßen der Stadt. Willis und Jackson knistern als das unwahrscheinlichste "Buddy Cop" -Duo, und der Film wurde zu Recht zu einem der größten Action-Hits in diesem Jahr.
6 The Raid 2 (2014)
Als The Raid: Redemption 2012 in die heimischen Kinos kam, wusste niemand, dass sie einen der beeindruckendsten Actionfilme seit Jahren erleben würden (lesen Sie unsere begeisterte Rezension). Regisseur Gareth Evans hatte nur ein paar Filmkredite für seinen Namen, bevor er und die Stars Iko Uwais und Yayan Ruhian sich zusammengetan hatten, um diese ununterbrochene Übung im Kampfkunst-Chaos zu schaffen.
Für die Fortsetzung nahm Evans das eine Bauwerk des ersten Films und erweiterte es zu einem weitläufigen Krimi-Epos, das mit Thrillern wie The Departed genauso viel gemeinsam hat wie mit seinem eigenen Vorgänger. Während der Film eine Reihe denkwürdiger neuer Charaktere vorstellt, ist vielleicht keiner mit dem Gemetzel von "Hammer Girl" und "Baseball Bat Man" zu vergleichen. The Raid 2 ist weitaus komplizierter, gewalttätiger und bietet eine größere Auswahl schändlicher Charaktere. Es ist ein Triumph des Action-Storytelling. Auch wenn es nicht ganz die unerbittliche Action-Extravaganz des ersten Films ist, sind die gezeigten Sequenzen genauso brillant choreografiert und fühlen sich doppelt so verdient an.
5 Mad Max 2: Der Straßenkämpfer (1981)
Wenn der Test einer Fortsetzung darin besteht, das Bewusstsein, den guten Willen der Fans und die größere Wertschätzung für das vorliegende Franchise zu stärken, dann ist dieser George Miller-Klassiker - in den USA aufgrund der Dunkelheit des ersten Films einfach als The Road Warrior veröffentlicht - sicherlich qualifiziert. Mel Gibson taucht zum zweiten Mal auf unserer Liste auf und wiederholt seine Rolle als "Mad Max" Rockatansky. Während sein Vorgänger Max 'Abstieg in den Wahnsinn aufzeichnete, ist diese Fortsetzung eine Art Erlösungsgeschichte, in der der Charakter gegen eine besonders böse Biker-Bande antritt.
Mad Max 2: Der Road Warrior begründet Max 'Tendenz, sich lange genug aus seinem Wandererstatus zurückzuziehen, um den Bedürftigen zu helfen, bevor er in sich selbst zurückkehrt, und The Road Warrior war bekannt dafür, den Stil und die Energie des ursprünglichen Mad gekonnt zu übernehmen Max zu einem breiteren Bereich, ohne Einfallsreichtum zu opfern. Was Miller lange auf den Bildschirm brachte, war der Höhepunkt seiner Franchise, zumindest bis Mad Max: Fury Road letztes Jahr auf den Bildschirm kam.
4 Indiana Jones und der letzte Kreuzzug (1989)
Raiders of the Lost Ark kann immer noch als filmisches Wahrzeichen angesehen werden, aber obwohl dieser dritte Eintrag in der Abenteuerserie nicht ganz die Anerkennung des Originals erreichte, ist Indiana Jones und der letzte Kreuzzug ein klarer Gewinner für den zweiten Platz. Der Regisseur Steven Spielberg bringt das Publikum näher als je zuvor in das Leben von Indiana Jones, vertieft sich in seine frühen Jahre mit einer Prologsequenz und untersucht dann seine problematische Beziehung zu seinem Vater (Sean Connery), während sich das Paar mit den Nazis verwickelt.
Abgesehen von der Humanisierung des legendären Helden durch den Film zeigt er auch eine herausragende Action-Sequenz nach der anderen, die in Jones 'Begegnung mit dem Heiligen Gral selbst gipfelt ("Sie haben … mit Bedacht gewählt."). Der Drehbuchautor Jeffrey Boams, der bereits mit Lethal Weapon 2 auf dieser Liste stand, hat eindeutig ein solides Verständnis dafür, wie man ein Action-Franchise aufbaut, und berücksichtigt die (bestenfalls) spaltende Reaktion auf die Veröffentlichung von Indiana Jones und das Königreich der USA im Jahr 2008 Crystal Skull, viele Fans wünschten sich wahrscheinlich, dass Last Crusade wirklich der letzte Eintrag in der Serie geblieben wäre.
3 Der dunkle Ritter (2008)
Nur wenige Franchise-Unternehmen haben eine so große Wende geschafft wie die Batman-Filme. Vom Tiefpunkt von Batman & Robin aus hat Christopher Nolan mit der Veröffentlichung von Batman Begins im Jahr 2005 den Ruf des Caped Crusader auf der Leinwand wiederbelebt. Dieser Film erwies sich jedoch nur als Aufwärmübung für diese einflussreiche Fortsetzung, die den Ansatz der Branche für Comic-Adaptionen veränderte und einen neuen Standard für das Superheldenkino setzte.
The Dark Knight setzt die Geschichte des vorherigen Films nicht nur fort. Es zahlt sich auf enorme Weise aus und stellt Batmans Erzfeind in Form von Heath Ledgers Oscar-gekrönter Leistung als Joker neu vor. Sicher, der Film erzählt die Geschichte eines kostümierten Helden, der Verbrechen bekämpft und seine Straßen schützt, aber The Dark Knight fühlt sich eher wie ein Michael-Mann-Krimi an als wie der neueste Film über eine Figur, die einst einen Anzug mit Gummi-Nippeln trug. Wir können nur sagen, dass Ben Affleck es besser mit seinem angekündigten Batman-Solo-Film bringt, wenn er dem Schatten dieses Instant-Klassikers entkommen will.
2 Aliens (1986)
Cinephiles wird ewig darüber diskutieren, welcher der ersten beiden Einträge im Alien-Franchise wirklich überlegen ist. Glücklicherweise befasst sich Ridley Scotts Original von 1979 für unseren Zweck mehr mit Angst als mit Action. Damit bleibt James Camerons Kriegsfilm / Science-Fiction-Epos übrig, in dem Ellen Ripley von Sigourney Weaver Jahrzehnte nach der ersten Kreuzung mit den säurespeienden Xenomorphen erwacht. Ripley führt eine Gruppe von Marines zurück zum Heimatplaneten der Kreaturen und trifft diesmal auf Horden von ihnen. Für den jungen Newt (Carrie Henn) wird er zu einer Mutterfigur.
Von seinen vielen zitierfähigen Zeilen ("Game over, man!") Bis zu so beliebten Charakteren wie Corporal Hicks (Michael Biehn) hat Aliens in den letzten 30 Jahren eine Fangemeinde aufgebaut, wie das jüngste Wiedersehen der Besetzung und der Crew bei zeigt San Diego Comic-Con. Die Tatsache, dass die Fans und der Filmemacher Neill Blomkamp immer noch hoffen, einen Film zu liefern, der die Charaktere und Handlungsstränge von Aliens ehrt - ein Weg, den die Veröffentlichung von Alien 3 aus dem Jahr 1992 leider nicht eingeschlagen hat -, ist ein Beweis für sein Durchhaltevermögen.
