Von der ursprünglichen Godzilla bis zu den unzähligen Monstrositäten des pazifischen Raums von Guillermo del Toro verwüsten riesige Kreaturen seit Jahren unsere Welt in unzähligen Comics, Filmen und Fernsehsendungen. Während sich viele dieser Geschichten darauf konzentriert haben, wie man die Monster loswird, verfolgt die neue Web-Serie Enormous einen anderen Ansatz: Wie überlebt man in einer Welt mit ihnen?
Basierend auf einer Image Comics-Eigenschaft des Schriftstellers Tim Daniel und des Künstlers Mehdi Cheggour konzentriert sich die Enormous-Serie auf ein UN-Such- und Rettungsteam, das die Aufgabe hat, verlassene Kinder zu finden. Zusätzlich zu den Monstern wurde die Welt von einem schrecklichen Virus heimgesucht, das die Menschheit bis zum Aussterben gezwungen hat. Unnötig zu erwähnen, dass die Gruppe vor ziemlich großen Herausforderungen steht, und das macht die Pilotfolge (siehe oben) so interessant.
Die Pilotfolge von BenDavid Grabinski wurde gemeinsam mit Andre Ovredal (Troll Hunter) geschrieben und inszeniert und leistet einen großartigen Beitrag zur Einführung in die Welt von Enormous und unsere Hauptfiguren. Es sieht auch gut aus und bietet beeindruckende Produktionswerte, die in Web-Serien nicht oft zu sehen sind.
Um mehr darüber zu erfahren, wie dieses Projekt zustande kam, interviewte Screen Rant den Enormous-Produzenten Adrian Askarieh. Wir haben auch ein wenig über seine anderen Projekte gesprochen, einschließlich Statusaktualisierungen für Agent 47 und Deus Ex.
SR: Was hat dich zu Enormous hingezogen?
Adrian Askarieh: Grundsätzlich war die Kunst von Mehdi Cheggour anders als alles, was ich seit einiger Zeit gesehen hatte. Es gab eine Ebene des Realismus, die mich sofort in die Welt und die Charaktere zog, aber letztendlich fühlte sich das, was Tim Daniel mit dem Konzept und der Geschichte gemacht hat, maßgeschneidert für eine Anpassung an. Nicht um es einfach zu übertreiben, aber ich betrachte "Enormous" als "The Walking Dead mit riesigen Monstern".
SR: Was reizt an der Produktion einer Web-Serie im Vergleich zu Spielfilmen?
Es hat wirklich die gleichen Herausforderungen, die darin bestehen, es zu entwickeln, zu finanzieren, den richtigen Filmemacher zu finden, der Ihre Vision teilt, die richtige Besetzung dafür zu finden und es letztendlich richtig zu produzieren und zu vertreiben. Obwohl in diesem Medium die Distributionskomponente jedem mit einem Computer oder einem Smartphone zur Verfügung steht, wollten wir uns mit einem bedeutenden Online-Partner abstimmen, weshalb wir uns an Machinima gewandt haben. Und Machinima hat uns den ganzen Weg unterstützt.
SR: Gibt es Pläne, Enormous über das Internet hinaus zu bringen?
Absolut. Das war von Anfang an das Ziel. Wir betrachten den Enormous-Kurzfilm und die digitale Serie als nur die erste Komponente und, wenn Sie so wollen, die "Startkomponente" des viel größeren Enormous-Universums, das wir hoffentlich in Features, im Fernsehen und im interaktiven Spiel erforschen werden Bereiche.
SR: Wie war die Partnerschaft mit BenDavid Grabinski und Andre Ovredal bei diesem Projekt?
Ich war ein Fan von beidem, als ich mich dafür an sie wandte. "Troll Hunter" ist ein wirklich einfallsreicher und lustiger Film, und Andre sollte Enormous inszenieren, bevor Planungskonflikte es ihm nicht ermöglichten. Er schrieb zwei oder drei Entwürfe des Drehbuchs, von denen ich, mein Produktionspartner, Josh Wexler und Machinima, uns alle den Entwurf für den Kurzfilm gaben. Es war Tims und Mehdis Buch treu, aber es schuf auch seine eigene Identität. Als Andre ausfiel, war es sehr enttäuschend. Aber ohne diesen vorübergehenden Rückschlag hätte ich mich nicht an BenDavid gewandt, ohne den ich mir Enormous nur schwer vorstellen kann.
Ich war ein großer Fan seines Kurzfilms "The Cost of Living" und dachte, dass er eine interessante Perspektive auf das Action / Sci-Fi-Genre hatte. Um eine bekannte Filmanalogie zum Casting von "Raiders of the Lost Ark" zu verwenden: Wenn Andre unser "Tom Selleck" war, dann ist BenDavid unser "Harrison Ford". BenDavid kam ziemlich spät zum Projekt und hatte die gewaltige Aufgabe einer kurzen Vorbereitungszeit, eines komplizierten Drehs sowie einer kurzen VFX-schweren Postproduktionsperiode für eines der ehrgeizigeren Projekte, die jemals für das Projekt produziert wurden Netz. Er hat einen außergewöhnlichen Job gemacht und ich konnte mir nicht vorstellen, dies so durchzuziehen, wie wir es ohne ihn getan haben. Ich denke, BenDavid wird eine große Karriere als Filmemacher vor sich haben.
SR: Was sollten Fans im Verlauf der Serie von Enormous erwarten?
Hoffentlich mehr gute Geschichten. Ich denke, wir haben mit dem Enormous-Kurzfilm eine starke und interessante Gruppe von Kerncharakteren aufgebaut. Wir alle wollen sehen, was mit ihnen auf ihrer Reise passiert, um zu überleben, was mit der Welt passiert ist, und ihre eigenen Versuche, sie zu retten. Es umfasst sehr stark die Modelle "Lost" und "The Walking Dead", während es ganz seine eigene Sache ist. Wir haben so viele Orte, an denen wir unsere Charaktere mitnehmen möchten, und so viel von der enormen Welt, die wir noch erkunden können.
SR: Wie kommen die Fortschritte bei Agent 47 voran?
Sehr gut. Wir sind in unserer 4. Produktionswoche hier in Berlin. Wir haben eine großartige Besetzung unter der Leitung von Rupert Friend und Zach Quinto, einem großartigen Regisseur, und eine Geschichte, auf die wir uns sehr freuen. Ich denke (und hoffe), dass wir für Agent 47 in Filmen in eine neue Ära eintreten.
SR: Wie ist der Status von Deus Ex?
Bei CBS Films geht es voran. Ich persönlich war noch nie Teil eines Projekts, bei dem sowohl Videospielfans als auch Gelegenheitsfilmfans so großes Interesse haben. Ich denke, "Deus Ex" hat das Potenzial, etwas ganz Besonderes zu sein. Ich produziere es mit Roy Lee und ich denke, wir werden es dieses Jahr machen.
SR: Beide Filme sind Adaptionen von Videospielen, die den Ruf zu haben scheinen, eine Herausforderung zu sein, sich gut durchzusetzen. Was ist Ihrer Meinung nach das Geheimnis eines guten Videospielfilms?
Sie sind nur dann eine Herausforderung, wenn Sie sie als etwas anderes betrachten als eine Gelegenheit, eine gute Geschichte zu erzählen und eine Welt und / oder Charaktere zu schaffen, die das Publikum interessieren möchte. Das Problem bei Anpassungen von Videospielen war, dass die Mehrheit derjenigen, die sie herstellen, dazu neigen, sie im Sinne eines Lizenzabkommens zu betrachten. Was ich meine ist, dass es, sobald sie die Rechte haben, darum geht, eine Geschichte zu werfen, die an der Wand klebt. Videospielfilme unterscheiden sich nicht wesentlich von Comicfilmen. Sie müssen von Menschen gemacht werden, die die Eigenschaften verstehen und respektieren und nicht auf zynische Weise dazu kommen. Wir alle kennen den Stand der Comic-Filme vor den ersten "X-Men" im Jahr 2000. Videospielfilme sind nicht anders. Ich denke, mit AGENT 47, DEUS EX, WARCRAFT, ASSASSINS CREED und einigen der wichtigsten anderen, die sich abzeichnen, treten wir hoffentlich in eine sehr starke Zeit ein, wenn es darum geht, Videospielanpassungen auf einer großen Ebene durchzuführen.
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Sie können Enormous exklusiv auf Machinima sehen.
